Beste Kunst Podcasts

FAIR ENOUGH is a podcast series by ART COLOGNE in collaboration with TEXTE ZUR KUNST. Presented by Micaela Dixon, FAIR ENOUGH brings together artists, curators, writers and thinkers to reflect on how art and art institutions respond to the urgencies of our times. This season, marking the 35th anniversary of TEXTE ZUR KUNST, we’re taking up the journal’s motto for the year: there is no art without criticism. Each episode draws on previous issues of the magazine by re-examining its various sections and reconsidering how these issues continue to influence culture, politics, and the landscape today. Your deep dive into the Global Art World - thoughtful and always ready to play. ART COLOGNE is the world's first and one of the most important fairs for modern and contemporary art. Every year, renowned galleries, artists, collectors and art lovers meet in Cologne to discover high-calibre paintings, sculptures, photographs, installations and digital artworks. As an international art fair, ART COLOGNE sets standards in the art market and offers a unique platform for dialogue between artists and investors. Visit ART COLOGNE and experience high-quality works of art, exciting special exhibitions and exclusive vernissages in an inspiring atmosphere. TEXTE ZUR KUNST stands for controversial discussions and contributions by internationally leading writers on contemporary art and culture. Alongside ground-breaking essays, the quarterly magazine – which was founded in Cologne in 1990 by Stefan Germer (†) and Isabelle Graw and has been published, since 2000, in Berlin – offers interviews, roundtable discussions, and comprehensive reviews on art, film, music, the market, fashion, art history, theory, and cultural politics. Since 2006, the journal's entire main section has been published in both German and English. Additionally, each issue features exclusive editions by internationally renowned artists, who generously support the magazine by producing a unique series.

Claudine liebt Kunst ist ein unabhängiges Magazin für Kunst, Design und Werbung. Bei uns geht es um Geschmack, nicht um Wissenschaft! Wahre Kunst oder Kunst als Ware? Kunstliebhaberin Claudine und Kunstnutzer Boris sprechen unverblümt und dennoch voller Respekt über die Kunstbranche, stellen Events, Ausstellungen, Messen und Museen, bemerkenswerte Künstler:innen, Trends, Bücher vor, laden zu Aktionen und Gewinnspielen ein. Dabei sind sich die Art-Direktorin und der Journalist nicht immer einig. Was ist deine Meinung? Hör es dir an, mach mit und melde dich bei uns. www.claudineliebtkunst.de

„Urban Vibes – Musik & Business mit Markos Sotiris“ Ein kurzer Flashback: In den ersten Staffeln von Urban Vibes drehte sich alles um echte Gespräche mit Comedians, Künstler*innen und Stimmen der Wiener Kabarett-, Comedy- und Kunstszene – zu hören auf www.willlachen.at. Satirisch, politisch, persönlich – immer ehrlich, kontrovers und diskursiv. Heute blickt Urban Vibes nach vorn: Musik, Kunst & Business stehen im Fokus. Die Welt hat sich verändert – postpandemisch, postdigital proudly presented by www.fro-media.com 📺 Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCSDBCyEvDKu3A0gzQHKhpzg

Maik Pagels spricht mit Künstler_innen aus dem Zertifikatskurs „Künstler_innen für Kulturelle Bildung“ an der Bundesakademie Wolfenbüttel.

Wie Künstler:innen heute Erfolg schaffen. Der Kunstmarkt verändert sich. Er ist digitaler, globaler und niedrigschwelliger geworden. Das Gute daran: Künstler:innen gestaltenden den Markt aktiv mit – selbstbewusst, vernetzt, professionell. In diesem Podcast spreche ich mit Künstler:innen, Galerist:innen und Kreativen darüber, wie Erfolg heute wirklich entsteht. Wir reden über Sichtbarkeit, Kommunikation, Selbstvermarktung und darüber, wie Künstler:innen ihren Platz im Markt gestalten können. Ich bin Annika Wittrock, Artist Coach – und ich helfe Künstler:innen dabei, sich als Marke zu positionieren, sichtbar zu werden und eine unabhängige Karriere aufzubauen. Mir geht es darum, eine Denkweise zu verändern: Dass künstlerischer Erfolg nicht vom Entdecktwerden abhängt, sondern vom Mut, selbst Verantwortung zu übernehmen. In jeder Folge spreche ich mit Menschen, die genau das tun – die ihre eigenen Regeln geschaffen haben und zeigen, dass Marketing kein Verrat an der Kunst ist, sondern ein Werkzeug, um gehört, gesehen und gekauft zu werden. Wenn du Künstler:in bist und dich fragst, wie du von deiner Kunst leben kannst, ohne dich zu verbiegen – dann ist dieser Podcast für dich. Lass uns gemeinsam herausfinden, wie Künstler:innen heute Erfolg schaffen – mit Klarheit, Selbstvertrauen und einer eigenen Sprache für den Markt.

Der Podcast „UmRäumen – Urbane Kunst für Leipzig" begleitet die gleichnamige Projektreihe von Stadtkuratorin Leipzig. Gemeinsam mit unseren Gästen wollen wir herausfinden, welche Rolle Kunst im öffentlichen Raum bei der Begleitung gesellschaftlicher Transformationsprozesse in Leipzig und anderswo spielen kann. Außerdem beschäftigen wir uns mit zeitgemäßen künstlerischen und vermittelnden Formaten zur Erforschung und Vermittlung bestehender Kunst im öffentlichen Raum. Im Fokus stehen erinnerungskulturelle Perspektiven, aber auch auf Leerstellen und deren Bedeutung für uns als Stadtgesellschaft.

Was ist Kunst? Wer kann Kunst? Welche Rolle spielen ökonomische Einflüsse auf den Kunstbetrieb? Der Podcast Kunst und Kommerz ist adressiert an Menschen, die sich nicht tiefergehend mit Kunst auseinandersetzen, dennoch aber an einer eigenen Haltung interessiert sind. Im Gespräch mit prominenten Persönlichkeiten wollen Amin und Tobias dem Kunstbegriff und -betrieb auf den Grund gehen.

Mit dieser Folge starte ich meine neue Podcastreihe "Die Kunst der Zufriedenheit" Durch eine schlimme, unheilbare Krankheit änderte sich mein komplettes Leben vor einigen Jahren. Ich musste mein Leben komplett umstellen, konnte keine berufliche Tätigkeit mehr ausüben und die Erkrankung und deren fortlaufende Behandlung verlangte mir jeden Tag körperlich und seelisch einiges ab. Die körperlichen Belastungen konnte und kann ich nicht großartig beeinflussen. Ich habe mich jedoch an meine erlernten und gelebten Übungen und Praktiken zurückerinnert, die ich während meines aktiven Berufs- und Geschäftslebens zur Resilienz praktiziert hatte. Diese haben mir gut 30-Jahre geschäftliche Höchstleistungen zu erbringen und helfen mir nun, in abgeänderter und neugestarteter Form, mein Leben trotz tödlicher Krankheit mit innerer Zufriedenheit zu genießen. Im heutigen Podcast erzähle ich über meine Theorie und den daraus erarbeiten Maßnahmen. Ich gebe eine Ausblick über die noch geplanten Folgen und wie die Zuhörer mit einfachen Übungen und Umdenken auch für sich selbst diese Technik anwenden können.

Willkommen zu "Soul-Art: Die Kunst, dein Leben zu leben"! Tauche ein in eine spektakuläre Reise der Selbsterkenntnis, des Wachstums und unbegrenzter Möglichkeiten. Deine Gastgeberin Marita Grabowski begleitet dich in diesem Podcast, der deine Seele zum Vibrieren bringt. Überwinde Ängste, entfessele dein Potenzial und lebe ein außergewöhnliches, erfülltes Leben. Mit inspirierenden Gästen, fesselnden Reiseabenteuern und einem revolutionären Mindset öffnen wir die Tür zu einer Welt voller Glück und Leidenschaft. Sei bereit, dein Leben in ein Meisterwerk zu verwandeln.

"Geschichte? Das ist doch brotlose Kunst! Mit dem Studium wirst du nie Geld verdienen." Was ist, wenn wir euch eine andere Geschichte erzählen? Sie handelt davon, wie das Team einer Geschichtsagentur die verschiedensten Unternehmen, Kommunen und Institutionen immer wieder ins Staunen versetzt. Wir sind die D.I.E. Firmenhistoriker GmbH aus Aalen in Baden-Württemberg und verdienen unser Brot mit Geschichte. In unserem Podcast "Brotlose Kunst" werdet ihr mitgenommen in die Welt des History Marketings. In den nächsten Monaten werden wir euch erklären, mit was wir uns regelmäßig beschäftigen und wie wir uns durch historische Gewölbe und Firmenkeller wühlen. Es wird Kriminalfälle geben, Buffets und ein bisschen Hollywood. Verpasst keine Folge und begleitet uns bei unseren historischen Abenteuern. Folgt uns auf Instagram @podcast_brotlose_kunst und @firmenhistoriker www.firmenhistoriker.de

Wir sind Jonas Nikolai und Timo Bertolini, zwei leidenschaftliche Cineasten und Studenten der Theater-, Film- und Medienwissenschaft. Mit unserem Podcast Die Siebte Kunst wollen wir unsere Begeisterung für Film auch unter der Berücksichtigung von Theorie und seinen gesellschaftlichen Dimensionen mit euch teilen und einen Raum für interessante Gespräche schaffen. Uns gibt es jeden zweiten Sonntag auf Youtube mit Bild, sowie auf sämtlichen gängigen Podcastportalen für einen flexiblen und individuellen Hörgenuss. Wir freuen uns über eure Unterstützung!

Im Monopol-Podcast „Fantasiemuskel“ sprechen Friedrich von Borries, Torsten Fremer und Alexander Doudkin mit Expertinnen und Experten aus Wirtschaft, Wissenschaft, Politik und Kunst darüber, wie wir mit Vorstellungskraft und Fantasie die Zukunft besser gestalten und welche Rolle die Kunst dabei spielen kann.

Der Podcast der Walentowski Galerien

Intro: Worum geht es in diesem Podcast ? Kunst ist nicht das „Sahnehäubchen“, kein Accessoire, sondern essentieller Bestandteil einer zivilisierten Welt, Ausdruck unserer Überzeugungen und Gefühle, unseres Verhältnisses zur Gesellschaft und zur Welt. Darüber hinaus bietet sie einen Freiraum, in dem ohne Einschränkungen gedacht und allerlei ausprobiert werden kann. Im Podcast werden diese Zusammenhänge an unterschiedlichen Beispielen alter und neuer Kunst und Architektur besprochen. Ich würde mich freuen, wenn dieser Podcast auch ein Ort des Austausches wird! dorotheesiegelin@gmail.com.

„Antoine Watteau. Kunst – Markt – Gewerbe“ ist eine Ausstellung im Schloss Charlottenburg, die vom 9. Oktober 2021 bis 9. Januar 2022 die Aktualität eines herausragenden Künstlers präsentiert, der als virtuoser Maler und Schöpfer der „Fêtes galantes“ in die europäische Kunstgeschichte eingegangen ist. Franziska Windt, Gemäldekustodin der Stiftung Preußische Schlösser und Gärten Berlin-Brandenburg spricht mit Senior Editor der WELTKUNST Sebastian Preuss über Antoine Watteaus Hauptwerk das „Ladenschild des Kunsthändlers Gersaint“, seine künstlerischen Innovationen und das Pariser Kunstleben im 18. Jahrhundert.