dieMotive – Podcast zur Kultur der Fotografie

Ein Gespräch mit der Kuratorin Marie-Luise Mayer. Sie ist derzeit Exhibitions Manager bei Fotografiska Berlin und verantwortet dort das Emerging Programm. Wir sprechen über genau dieses Programm, aber auch über ihren beruflichen Weg dorthin und über kuratorische Praxis. Dass wir dabei viele Themen streifen, ergibt sich fast von selbst. Am Ende landen wir auch bei künstlicher Intelligenz und der Geschwindigkeit, mit der sich gerade alles verändert. Scheinbar zumindest. Denn verändert sich wirklich etwas, oder doch nicht? Und welche Rolle die Gegenwart spielt, das besprechen wir ebenfalls. Zur Vollständigkeit: Wir sprechen außerdem über James Nachtwey, Meet Me Halfway, Diana Markosian, Phillip Toledano und die Performance zu 21 lettres à la photographie.


Shownotes


Fotografiska


https://berlin.fotografiska.com/de


Fotografiska Emerging


https://www.fotografiska.com/emerging


Humboldt Uni


https://www.kunstgeschichte.hu-berlin.de


Folkwang https://www.folkwang-uni.de/home/gestaltung/studiengaenge/photography-studies-and-research-ma


Meet Me Halfway https://emop-berlin.eu/exhibition/meet-me-halfway/abdd24b4-b543-4789-89e2-18fc99c8b8cf/


Michel Kekulé


https://michelkekule.com/5015


21 lettres a la photographie


https://www.museum-folkwang.de/de/ausstellung/21lettresalaphotographiegmxde


https://foto.folkwang-uni.de/en/journal/news/re.21.lettres.a.la.photographie-gmx.de-auf-der-phototriennale-hamburg/detail/


https://www.foto-kunst-theorie.de/spam-oder-mailart-im-museum-folkwang-befragen-unverlangt-eingesandte-briefe-die-fotografische-sammlung-befragen/


Diana Markosian – Father https://berlin.fotografiska.com/en/exhibitions/diana-markosian


Nikita Teryoshin


https://nikitateryoshin.com/life-sentence


James Nachtway


https://de.wikipedia.org/wiki/War_Photographer


Days With My Father – Phillip Toledano


https://mrtoledano.com/photo/days-with-my-father/thumbnails/


Winterthur https://www.fotomuseum.ch/de/plattform/


Felipe Romero Beltrán


https://feliperomerobeltran.com

Was bedeutet es, fotografisches Erbe zu bewahren, wenn die Ressourcen knapp und die Bestände riesig sind? Adelheid Komenda, seit 2021 Referentin für Fotografie am LVR Landesmuseum Bonn, gibt Einblick in eine Arbeit, die weit über das Kuratieren von Ausstellungen hinausgeht. Wir sprechen über die Trümmerfotografie von Hermann Claasen und Richard Peter Senior, darüber wie Kooperationen zwischen Institutionen entstehen und was nach einer Eröffnungsnacht wirklich auf dem Schreibtisch liegt. Adelheid engagiert sich in der Arbeitsgruppe 89+ der DGPh für das fotografische Erbe der DDR und erzählt, warum dieses Thema trotz ehrenamtlicher Strukturen so viel Energie freisetzt. Dazu: Archive als Seismographen der Gesellschaft, das wachsende internationale Interesse am Umgang mit fotografischen Nachlässen und die grundsätzliche Frage, was überhaupt archiviert werden sollte. Und was hat das nun mit Sebastião Salgado zu tun? Ein offenes Gespräch zwischen Realismus, Zuversicht und möglichem Weltuntergang.


Foto: Ralf Bauer


Wer das alles mag, darf den Podcast gerne hier unterstützen.


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Shownotes


Deutsche Fotothek Dresden


https://www.deutschefotothek.de


Archiv der Fotografen


https://www.deutschefotothek.de/cms/adf.xml


Stiftung FC Gundlach


https://fcgundlach.de


Sebastian Luxhttps://diemotive.de/diemotive-und-sebastian-lux/


Dirk Reinartz


https://landesmuseum-bonn.lvr.de/de/ausstellungen/ausstellungsarchiv/dirk_reinartz_2.html


Deutschland um 1980. Fotografien aus einem fernen Land


https://landesmuseum-bonn.lvr.de/de/ausstellungen/ausstellungsarchiv/um_1980.html


Jupp Darchinger


https://landesmuseum-bonn.lvr.de/de/ausstellungen/ausstellungsarchiv/jupp_darchinger__das_auge_der_republik_2.html


LVR


https://landesmuseum-bonn.lvr.de/de/startseite/startseite.html


Hermann Claasen, Gesang im Feuerofen. Köln - Überreste einer alten deutschen Stadt


https://www.zvab.com/buch-suchen/titel/gesang-im-feuerofen/autor/hermann-claasen


Richard Peter senior, Dresden - eine Kamera klagt an


https://www.zvab.com/buch-suchen/titel/dresden-eine-kamera-klagt-an/autor/peter-richard


Eine Kamera klagt an


Angela Neuke


https://landesmuseum-bonn.lvr.de/de/forschung/projekte/projekt_angela_neuke.html


Projekt 89+https://www.dgph.de/aktuelles/erbe-sichern-um-zukunft-zu-gestalten-2-symposium-der-dgph-arbeitsgruppe-89


https://www.dgph.de/aktuelles/systematischer-ueberblick-ueber-das-fotografische-erbe-der-ddr-erste


Machbarkeitsstudiehttps://www.dgph.de/presse/systematischer-ueberblick-ueber-das-fotografische-erbe-der-ddr-deutsche-gesellschaft-fuer


Deutscher Fotorathttps://www.kulturrat.de/ueber-uns/fotorat/


Um vier Ecken Episode Archive


Sebastião Salgado im Rautenstrauch-Joest-Museum


Ausstellung Community. Fotografie und Gemeinschafthttps://www.kunstpalast.de/de/event/community-fotografie-und-gemeinschaft/


Artist Meets Archive der Internationalen Photoszene Köln


https://www.photoszene.de/en/artist-programme/artist-meets-archive


Frauenmediaturm


https://frauenmediaturm.de


Die gesuchte Fotografin isthttps://de.wikipedia.org/wiki/Bertha_Wehnert-Beckmann

Linda Conze leitet die Sammlungen Fotografie und Zeitbasierte Medien am Kunstpalast Düsseldorf, ist vielleicht aber auch Astronautin. Wir sprechen darüber, wie der Arbeitsalltag einer Kuratorin aussieht und womit man sich im Tagesgeschäft tatsächlich beschäftigt. Auch das Archiv einer großen Tageszeitung spielt dabei eine Rolle. Ebenso sprechen wir über die Fragen von Größe, das gute Bild und Dachschrägen. Nicht zuletzt geht es um die aktuelle Ausstellung im Kunstpalast: COMMUNITY – FOTOGRAFIE UND GEMEINSCHAFT, die noch bis zum 25.05.2026 zu sehen ist. Natürlich sprechen wir über ihren beruflichen Werdegang, von der Möglichkeit Journalistin oder Filmemacherin zu werden, über das Stipendium der Krupp-Stiftung bis hin zu ihrer heutigen Position. Sie erzählt welche Wege sie beinahe eingeschlagen hätte, vom Ausprobieren, von Umwegen und, was sie vielleicht auch hätte werden können.


Foto: Benedikt Hartmann


Shownotes:


https://www.kunstpalast.de/de/event/community-fotografie-und-gemeinschaft/


https://www.kunstpalast.de/de/event/sizematters/


https://www.kunstpalast.de


https://www.krupp-stiftung.de/stipendienprogramm-museumskuratoren-fuer-fotografie/


https://rp-online.de


Die Ausstellung zur Migration im Museum Ludwig


https://www.museum-ludwig.de/de/ausstellungen/archiv/2021/vor-ort-fotogeschichten-zur-migration


Claire Strand:


https://parrotta.de/exhibitions/clare-strand-screened-bonn/


https://www.clarestrand.co.uk/exhibitions/?id=482


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Ein Gespräch mit dem zeitgenössischen Künstler, Fotografen  und Professor für Fotografie Tobias Zielony.


Der Begriff der Dokumentarfotografie spielt hier sicher keine untergeordnete Rolle. Oder: Dokumentarfotografie, die keine ist. Zumal Tobias Zielony kein Dokumentarfotograf im eigentlichen Sinne ist, sondern ein Künstler, dessen Ursprünge und Einflüsse auch im Dokumentarischen liegen. Er erzählt auch, wie es zu der Entscheidung kam, sich als Künstler zu verstehen und an die HGB Leipzig zu Timm Rautert zu wechseln. Dass es zu einer seiner Fotografien eine nette kleine Hintergrundgeschichte gibt, soll nicht unerwähnt bleiben. Die Interessen der Studierenden, Wolfgang Tillmans als vermeintliches Vorbild und die Fotografie an sich spielen ebenfalls eine Rolle. Welche unterschiedlichen Präsentations- und Ausstellungsformen es in der Fotografie gibt, darauf sind wir am Ende des Gesprächs gekommen.


Ich kann mit Fug und Recht behaupten, dass Tobias Zielony ein unglaublich angenehmer und ruhiger Gesprächspartner ist. Für jemanden wie mich, der meist schnell und durcheinander redet, war es fast heilsam, auch mal eine Gedankenpause einlegen zu müssen. Guter Mensch, Tobias.


Tobias Zielony ist zeitgenössischer Künstler, Fotograf und Filmemacher.


– Seit 2022 Professor für Fotografie an der HFBK.


– Gastprofessuren in Budapest und Bielefeld.


– 2009/10 Professur KHM


– 2001 bis 2006 Studium an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig bei Timm Rautert


– 1998 – 2001 Studium der Dokumentarfotografie an der University of Wales, Newport


– 1997 Studium des Kommunikationsdesigns an der HTW Berlin


Die Liste der Ausstellungen ist viel zu lang, um sie hier aufzuführen. Erwähnt seien jedoch die Einzelausstellungen im Museum Folkwang 2022 und im Deutschen Pavillon Biennale Venedig 2015.


Kooperationspartner dieser Episode ist der EMOP Berlin. Dieser findet vom 01.-31.03. mit rund 100 Ausstellungen in Berlin statt. Die Opening Days sind vom 27. Februar bis zum 02. März.


https://emop-berlin.eu


Foto: Halina Kliem https://www.halinakliem.xyz


Shownotes:


https://kow-berlin.com/artists/tobias-zielony


HTW Berlin


https://kd.htw-berlin.de


HFBK


https://www.hfbk-hamburg.de/de/studium/studienschwerpunkte/studienschwerpunkt-grafik-foto/


HBK Leipzig


https://www.hgb-leipzig.de


Wolfgang Tillmans https://tillmans.co.uk


Die im Abschnitt zu dem Bild „Ball 13“ gemeinte Band ist die Insane Clown Posse.


Preisträger des genannten DAAD Preises für hervorragende Leistungen internationaler Studierenden ist Kenneth Ting-Yu Lin.