Filmmusik & Sounddesign - sounTHcast

Du machst den Fernseher an und der Ton ist einfach da: klar, sauber und verständlich. Aber wie kommt er dorthin? Ich durfte exklusive Einblicke hinter die Kulissen der Tonabteilung von RTL in Köln bekommen und habe mit Jan und Gerd über die Geheimnisse der Audiopostproduktion gesprochen! Wir waren in einer der Audio Suiten (Tonstudios), wo Sendungen wie Shopping Queen, Goodbye Deutschland oder Team Wallraff final gemischt und vertont werden. ️ Im Gespräch mit den Experten: • Jan (Head of Audio Postproduction): Er ist für die gesamte Ton-Nachbearbeitung verantwortlich – von den Systemen (Adobe Premiere, Pro Tools) bis hin zur Weiterentwicklung und dem Support. Er verrät, warum Hands-on-Erfahrung bei der rasanten technologischen Entwicklung so entscheidend ist und welchen ungewöhnlichen Weg er vom Musikwissenschaftsstudium zur Medien gestalter-Ausbildung bei RTL genommen hat. • Gerd: Er ergänzt Jan perfekt und kümmert sich um die reibungslose Infrastruktur und die Workflows der insgesamt 35 Ton-Kollegen. Er erklärt, wie der interne Austausch über neue Funktionen und Technologien (z.B. der Wechsel zu RME Interfaces) abläuft. Erfahre, welche Herausforderungen die Arbeit im Broadcast-Bereich mit sich bringt, wie schnell die Entwicklung in der Audiotechnik voranschreitet und wie wichtig eine gute Ausbildung und kontinuierliches Lernen für Toningenieure heute ist. Auf YouTube sehen: https://youtu.be/4x1pw7UFg5Q?si=0Euo5tJ7NNm0Mb9I   Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Orchestra Guide - Perfekte Orchester-Mockup-Balance: https://payhip.com/b/oRXKh Hier das Episoden-Archiv als PDF runterladen: https://www.sounth.de/media/podcast/sounTHcast.pdf Facebook-Gruppe: https://www.facebook.com/groups/309751689699537/ Fragen und Anregungen an sounthcast@sounth.de Website Tim Heinrich: https://sounth.de  

In diesem Video schauen wir uns das brandneue, kostenlose Hall-Plugin SOL von Tracktion (in Zusammenarbeit mit Dawesome und S1gns Of L1fe) genauer an! SOL ist mehr als nur ein Standard-Reverb – es ist darauf ausgelegt, Klängen Tiefe, Licht und eine ganz besondere Atmosphäre zu verleihen. Ich zeige euch jeden einzelnen Parameter im Detail, erkläre die Bedienung und wir hören uns das Ganze in einem kurzen Track an, den ich extra dafür produziert habe. Ist es das beste Gratis-Reverb des Jahres? Finden wir es heraus! Hier runterladen: Auf YouTube sehen: https://youtu.be/VmLxRpWC-P4   Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Orchestra Guide - Perfekte Orchester-Mockup-Balance: https://payhip.com/b/oRXKh Hier das Episoden-Archiv als PDF runterladen: https://www.sounth.de/media/podcast/sounTHcast.pdf Facebook-Gruppe: https://www.facebook.com/groups/309751689699537/ Fragen und Anregungen an sounthcast@sounth.de Website Tim Heinrich: https://sounth.de  

Die Filmtonfrauen widmen sich in dieser Folge den technischen Standards der O-Ton-Aufnahme und plädieren entschieden für das Polyphonic Broadcast Wave Format, da dieses das Handling großer Projekte in der Postproduktion vereinfacht und die Verknüpfung von Soundrushes in Pro Tools verbessert,. Sie diskutieren zudem die logistischen Hürden am Set, von der fehleranfälligen Erstellung des Daily Folders bis hin zu Problemen bei der korrekten Auspegelung der Funkstrecken, wobei sie 32 Bit Float als neue Technologie zur Vermeidung von Clipping hervorheben. Abschließend erörtern sie die Relevanz des Sound Reports zur Dokumentation von Mikrofonwahl (wichtig für ADR) und Nurtönen, sowie die positiven Auswirkungen von KI-Tools wie RX auf das Dialog Editing. Auf YouTube sehen: https://youtu.be/AT8Vo4MM7M8?si=5BPvhnPaiMa-JSRu   Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Orchestra Guide - Perfekte Orchester-Mockup-Balance: https://payhip.com/b/oRXKh Hier das Episoden-Archiv als PDF runterladen: https://www.sounth.de/media/podcast/sounTHcast.pdf Facebook-Gruppe: https://www.facebook.com/groups/309751689699537/ Fragen und Anregungen an sounthcast@sounth.de Website Tim Heinrich: https://sounth.de  

Die Filmtonfrauen Sabrina Naumann-Reichow und Antje Volkmann beleuchten in dieser Folge die praktische Notwendigkeit der Standardisierung am Filmset, um Kommunikationslücken zur Postproduktion zu schließen. Sie erklären die Erstellung eines persönlichen „Sound Memos“, eines vorab festgelegten Dokuments, das detaillierte Regeln für Timecodes – wie den bewussten Start bei einer Stunde, um Fehler zu vermeiden – und die korrekte Beschriftung von SD-Karten und Spuren festlegt. Da die Metadaten der Files die einzige Kommunikationsart zwischen Set und Dialog Editing darstellen, wird betont, wie wichtig eindeutige Benennungen sind, um Verwirrung durch unklare Bezeichnungen wie „TX“ (Sender) oder die Vielzahl an Begriffen für Miniaturmikrofone („Anstecker“, „Clip Mikes“) zu verhindern. Auf YouTube sehen: https://youtu.be/qDFhFUWH1uo?si=hY4wZ2udRAVAqUjP   Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Orchestra Guide - Perfekte Orchester-Mockup-Balance: https://payhip.com/b/oRXKh Hier das Episoden-Archiv als PDF runterladen: https://www.sounth.de/media/podcast/sounTHcast.pdf Facebook-Gruppe: https://www.facebook.com/groups/309751689699537/ Fragen und Anregungen an sounthcast@sounth.de Website Tim Heinrich: https://sounth.de