Beste Militärbands & Musik Podcasts

Gospel ist mehr als Musik

»Barock@home« – das ist der Podcast der Internationalen Bachakademie Stuttgart. Kurzweilig, erfrischend, oftmals auch persönlich sind die Gesprächsformate, bei denen die Musik des Barock im Vordergrund steht, aber auch verwandte Themen aufgegriffen werden. Stammgast und wiederkehrender Gesprächspartner ist der Akademieleiter der Internationalen Bachakademie Stuttgart, Hans-Christoph Rademann. Daneben sind, in den Reihen »Musikfest-Café« und »Musikalischer Salon«, spannende Persönlichkeiten und Experten aus ganz unterschiedlichen Bereichen zu hören.

Profs reden über Musik und mehr

Die Podcastserie »KÖLNER KLUBGESCHICHTEN – 10 JAHRE KLUBKOMM« nimmt AkteurInnen und Akteure des Kölner Nachtlebens ins Interview. Autor Martin Steuer spricht mit DJs, ClubbetreiberInnen, VeranstalterInnen und MacherInnen über Wege, Stationen, Spielstätten und Tanzböden, die in den vergangenen Jahrzehnten die Kölner Clubkultur bestimmt haben. Anlass ist der zehnte Geburtstag der KLUBKOMM, der Verband der Kölner Clubs und VeranstalterInnen. Anhand persönlicher Erzählungen, Geschichten und Anekdoten zeichnet sich ein Bild aus diversen Szenen und Genres ab, die gemeinsam diese bedeutende Sparte der Kölner Kreativszene bilden. Die Podcastserie begleitet noch heute tätige Akteure zurück zu ihren ersten Schritten im Kölner Nachtleben, als in den 1980er-Jahren nicht mehr klassische Discothekenbetriebe oder Konzerthallen entstanden, sondern „Klubs“, die mit einem kuratierten Programm ein eigenes Profil entwickelten. Dabei erfahren wir, wie eine neue Form von (Sub-)Kultur in Köln heranwuchs, die das Bild der Stadt fortan mitprägen sollte. Wir begleiten musikbegeisterte Menschen, die von ihren persönlichen Erlebnissen und Eindrücken erzählen und damit greifbar machen, wie Klubkultur funktioniert und warum sie so mitreißend wirken kann. Wir erzählen, wie sich die Szene aus Spielstätten und Tanzorten über die letzten Jahrzehnte entwickelte, mit welcher Energie mutige MacherInnen neue Locations erschließen, und mit welchen Problemen sie mitunter zu kämpfen haben. Schließlich beleuchten wir aktuelle Aspekte, mit welchen Mitteln die Akteure der Coronakrise trotzen und welche Überlebenschancen die Branche überhaupt hat. In den einzelnen Folgen – die alle zwei Wochen neu erscheinen – nehmen wir thematisch getrennt bestimmte Epochen, Szenen und Genres ins Visier und sprechen mit drei oder mehr VertreterInnen, knüpfen Zusammenhänge und enden in der Jetztzeit bei den aktuellen Clubs, ihren BetreiberInnen und ihren Gedanken zur Zeit. Die Losung „Es wird immer weitergehen / Musik als Träger von Ideen“ der Düsseldorfer Band Kraftwerk schwebt dabei immer wieder über diesem Geschehen, auch wenn längst nicht mehr klar ist, ob und wie es nach Corona weitergehen wird. AUTOR Martin Steuer, Klubkomm e.V. Martin Steuer startete seinen Weg im Kölner Nachtleben als Fanzinemacher und DJ im Rose Club, war einer der ersten Booker im Ehrenfelder Underground, switchte an den Turntables stilistisch gerne mal zwischen Indiepop und Techno, schrieb für die Stadtrevue das „Clubland Cologne“, wurde Musikredakteur und Redaktionsleiter bei PRINZ und begleitet das Kölner Nachtleben somit aktiv seit über 30 Jahren. Für die Klubkomm ist er in Sachen Öffentlichkeits- und Pressearbeit tätig. Beim Internetsender 674.FM moderiert er die monatliche Show „Let There Be Music“. „KÖLNER KLUBGESCHICHTEN“ ist sein erster Podcast.

Medien und Alltagskultur der 80er-Jahre, anekdotisch erinnert und wild interpretiert.

Wir reden in normalem Alltagsdeutsch über Popkultur, High Art, Ästhetik und Sinnlichkeit und was das mit uns macht. Regelmäßig laden wir spannende Gäste aus der Kunst- und Kulturszene ein. Wir sind Marco (Michalzik), Gofi (Müller) und Jay (Friedrichs), Autoren, Maler, Musiker und Dichter. Neben unserer künstlerischen Arbeit podcasten wir seit vielen Jahren. Kunst ist für uns mehr als eine schöne Nebensache. Sie ist einer der Gründe, warum wir morgens aufstehen.

Community Music ist Musik für alle. Ein Medium, das Gemeinschaft stiftet und musikalische sowie soziale Aktivitäten vereint. Dabei kann es von unterschiedlichsten Seiten und beruflicher Herkunft ausgehen und vernetzt möglichst viele Menschen. In unserem Podcast »Wege zur Community Music« geben erfahrene Community Musician ihre Expertise weiter.

Der Musik-Podcast

DJ N-4ceR and all you can (b)eat

Punk trat den arrivierten Bands und Musikern in den Arsch und ermutigte Jedermann dazu, selbst Musik zu machen. Ein Heer an Kreativen folgte diesem Ruf und aus Punk wurde Ende der 70er und Anfang der 80er Jahre Postpunk. Er drang in existierende Musikgenres ein und schuf neue. In unserem Post-Punk-Podcast erzählen wir die Geschichten dieses Sounds, der die Musik veränderte. Unser Schwerpunkt liegt dabei auf den 80ern, in denen wir mit diesem Virus infiziert und musikalisch sozialisiert wurden. Einer im Westen, einer im Osten. Unterschiedlich und doch gleich.

Die drei neuen Podcast-Reihen der Alle Podcasts der ZEIT STIFTUNG BUCERIUS nehmen gesellschaftliche und kulturelle Diskussionen auf. Zu Gast sind Expert:innen, die über Entwicklungen, Zukunftsszenarien und persönliche Einschätzungen sprechen. Wohin gehören wir, wenn alles in Bewegung ist? Wie verändert die Corona-Pandemie unsere Städte und das Landleben? Diesen Fragen widmet sich der Podcast „Urban Change“. Im Podcast „Menschenwürde, Menschenleben“ knüpfen Sascha Suhrke und Patrik Schwarz an die öffentliche Diskussion zur Einordnung von Grundrechten in Zeiten der Krise an und sprechen mit Philosoph:innen wie beispielsweise Birgit Recki. Und beim Podcast „Zeitgeister“ geht der Kulturredakteur Ralf Schlüter der Frage nach: Was steckt in einem Song? Denn jedes Stück Musik ist ein Produkt seiner Zeit; es erzählt von der Gegenwart, aber es verarbeitet auch frühere kulturelle Formen.

Der emanzipatorische Film- und Serienpodcast

Es geht um mein Leben, um Musik und meine Meinung zum Weltgeschehen. Welcome!!

Kann man Tanz eigentlich hören? Herzlich Willkommen zum offiziellen Podcast des Tanztheater Wuppertal Pina Bausch: LET’S TALK ABOUT DANCE. Tanztheater Calling Mit TänzerInnen, Mitarbeitern und Gästen des Tanztheaters spricht Marc über Pina Bausch, Tanz als Ausdrucks- und Kunstform, die großen und kleinen Geheimnisse auf und hinter der Bühne, die Aufgaben künstlerischer Arbeit im Kontext gesellschaftlicher und politischer Debatten, Privates, Vergangenes und Zukünftiges - jeden ersten Mittwoch im Monat. Why do we dance? Welcome to the official podcast of the Tanztheater Wuppertal Pina Bausch: LET’S TALK ABOUT DANCE. Tanztheater Calling Marc speaks with dancers, staff, and guest artists of the Tanztheater about Pina Bausch, dance as an art and form of expression, backstage secrets, the role of art in social and political debates, personal stories, the past, the present, and the future – every first Wednesday of the month. Idee und Projektleitung / Original idea and project management: Hanna Bosbach Inhaltliche Konzeption und Moderation / Content and hosting: Marc Wagenbach Ton / Sound: Karsten Fischer Musik / Music: Matthias Burkert Copyright Photo: Alex Gouliaev Tanztheater Wuppertal Pina Bausch GmbH in Zusammenarbeit mit / collaboration with ear.productions Ekeby Art and Research B.V.

Musikpodcast