Podcaster
Episoden
04.07.2026
1 Stunde 34 Minuten
mit Jens Brodersen
In Zeiten der vollkommen unverhohlenen Kriegstreiberei ist es wohl umso wichtiger, kritisch auf die Ideologien und Narrative des Militärs zu blicken und sie argumentativ zu zerlegen. Gemeinsam mit dem Podcaster Jens Brodersen vom Podcast "Schweigen ist Zustimmung" spreche ich deshalb über den Kriegsfilm-Klassiker "Black Hawk Down" von Ridley Scott. Dabei versuchen wir zu analysieren, wie es sein kann, dass diese sich maximal hohle und menschenverachtende Baller-Orgie bis heute als einer der beliebtesten Kriegsfilme halten konnte, und inwiefern er uns heute noch etwas über gegenwärtige Kriegsdiskurse offenbart. Viel Spaß!
Jens' Politik & Gesellschaft-Podcast "Schweigen ist Zustimmung":
https://schweigenistzustimmung.de/
Jens auf Instagram:
https://www.instagram.com/jensbrodersen_/?hl=de
Mein Letterboxd:
https://letterboxd.com/patrick_k/
Mein Instagram:
https://www.instagram.com/patrickktlr/
*Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial, diese werden nicht kommerziell verwendet, sondern nur als Zitat, alle Rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.
In Zeiten der vollkommen unverhohlenen Kriegstreiberei ist es wohl umso wichtiger, kritisch auf die Ideologien und Narrative des Militärs zu blicken und sie argumentativ zu zerlegen. Gemeinsam mit dem Podcaster Jens Brodersen vom Podcast "Schweigen ist Zustimmung" spreche ich deshalb über den Kriegsfilm-Klassiker "Black Hawk Down" von Ridley Scott. Dabei versuchen wir zu analysieren, wie es sein kann, dass diese sich maximal hohle und menschenverachtende Baller-Orgie bis heute als einer der beliebtesten Kriegsfilme halten konnte, und inwiefern er uns heute noch etwas über gegenwärtige Kriegsdiskurse offenbart. Viel Spaß!
Jens' Politik & Gesellschaft-Podcast "Schweigen ist Zustimmung":
https://schweigenistzustimmung.de/
Jens auf Instagram:
https://www.instagram.com/jensbrodersen_/?hl=de
Mein Letterboxd:
https://letterboxd.com/patrick_k/
Mein Instagram:
https://www.instagram.com/patrickktlr/
*Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial, diese werden nicht kommerziell verwendet, sondern nur als Zitat, alle Rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.
Mehr
28.06.2026
3 Stunden 5 Minuten
mit Jonas Helmerichs und Prof. Dr. med. Timo Vloet
(0:00) Begrüßung und Meinung zum Thema "Depression im Film" mit Jonas Helmerichs
(20:09) Interview mit Kinder- und Jugendpsychiater Prof. Dr. med. Timo Vloet zum Krankheitsbild "Depression" und seiner Darstellung im Film
(1:32:30) Besprechung vom Film mit Jonas Helmerichs
In dieser neuen Folge "Spiegelkabinett Kino" versuchen wir Worte für ein Thema zu finden, die unser heutiger Film versucht nonverbal durch Bilder und Atmosphäre zu vermitteln , und damit vermutlich den Nerv einer häufig empfundenen Sprachlosigkeit dem Thema gegenüber trifft. Es geht diesmal um "Depression im Film" und inwiefern es dem Film "Aftersun" (2022) von Charlotte Wells gelingt, diesem Gefühls- und Krankheitszustand filmisch (halbwegs) greifbar zu porträtieren und dabei zugleich durch intermediale Stilmittel beiläufig wie auch kraftvoll über das Wesen von Erinnerungen, Trauerarbeit und Coming-of-Age-Motive zu erzählen, bespreche ich mit Filmkritiker:in, Filmemacher:in, Ex-Musikpodcaster:in und Experimentalmusiker:in Jonas Helmerichs. Außerdem gibt es das erste Experten-Interview bei "Spiegelkabinett Kino", und zwar spreche ich mit dem leitenden Oberarzt der Kinder- und Jugendpsychiatrie des Uniklinikums Würzburg Prof. Dr. med. Timo Vloet über das Krankheitsbild "Depression" und seine Darstellung im Film.
Jonas' Profil bei Linktree mit all seinen Projekten:
https://linktr.ee/schelmerichs
Jonas' Letterboxd:
https://letterboxd.com/schelmerichs/
Mein Letterboxd:
https://letterboxd.com/patrick_k/
Mein Instagram:
https://www.instagram.com/patrickktlr/
*Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial, diese werden nicht kommerziell verwendet, sondern nur als Zitat, alle Rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.
(0:00) Begrüßung und Meinung zum Thema "Depression im Film" mit Jonas Helmerichs
(20:09) Interview mit Kinder- und Jugendpsychiater Prof. Dr. med. Timo Vloet zum Krankheitsbild "Depression" und seiner Darstellung im Film
(1:32:30) Besprechung vom Film mit Jonas Helmerichs
In dieser neuen Folge "Spiegelkabinett Kino" versuchen wir Worte für ein Thema zu finden, die unser heutiger Film versucht nonverbal durch Bilder und Atmosphäre zu vermitteln , und damit vermutlich den Nerv einer häufig empfundenen Sprachlosigkeit dem Thema gegenüber trifft. Es geht diesmal um "Depression im Film" und inwiefern es dem Film "Aftersun" (2022) von Charlotte Wells gelingt, diesem Gefühls- und Krankheitszustand filmisch (halbwegs) greifbar zu porträtieren und dabei zugleich durch intermediale Stilmittel beiläufig wie auch kraftvoll über das Wesen von Erinnerungen, Trauerarbeit und Coming-of-Age-Motive zu erzählen, bespreche ich mit Filmkritiker:in, Filmemacher:in, Ex-Musikpodcaster:in und Experimentalmusiker:in Jonas Helmerichs. Außerdem gibt es das erste Experten-Interview bei "Spiegelkabinett Kino", und zwar spreche ich mit dem leitenden Oberarzt der Kinder- und Jugendpsychiatrie des Uniklinikums Würzburg Prof. Dr. med. Timo Vloet über das Krankheitsbild "Depression" und seine Darstellung im Film.
Jonas' Profil bei Linktree mit all seinen Projekten:
https://linktr.ee/schelmerichs
Jonas' Letterboxd:
https://letterboxd.com/schelmerichs/
Mein Letterboxd:
https://letterboxd.com/patrick_k/
Mein Instagram:
https://www.instagram.com/patrickktlr/
*Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial, diese werden nicht kommerziell verwendet, sondern nur als Zitat, alle Rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.
Mehr
19.06.2026
1 Stunde 44 Minuten
mit Johannes Dürr
In unserer dritten Besprechung eines bekannten Holocaust-Films stehen mein guter Freund und Historiker Johannes Dürr vor einer besonders großen Herausforderung: Wie erklären und rechtfertigen wir, dass wir Roberto Benignis Film "Das Leben ist schön" (1997) für ein herzzerreißendes Meisterwerk halten, obwohl der Film die Anmaßung hat, eine Komödie vor dem Hintergund des Holocausts zu erzählen? Dafür diskutieren wir unter anderem das radikale Humorverständnis und den unerschütterlichen Humanismus dieses Films und wie beides zu einer der transformatorischsten Filmerfahrungen aller Zeiten beiträgt.
Johannes auf Instagram:
https://www.instagram.com/instadoerk/
Mein Letterboxd:
https://letterboxd.com/patrick_k/
Mein Instagram:
https://www.instagram.com/patrickktlr/
*Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial, diese werden nicht kommerziell verwendet, sondern nur als Zitat, alle Rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.
In unserer dritten Besprechung eines bekannten Holocaust-Films stehen mein guter Freund und Historiker Johannes Dürr vor einer besonders großen Herausforderung: Wie erklären und rechtfertigen wir, dass wir Roberto Benignis Film "Das Leben ist schön" (1997) für ein herzzerreißendes Meisterwerk halten, obwohl der Film die Anmaßung hat, eine Komödie vor dem Hintergund des Holocausts zu erzählen? Dafür diskutieren wir unter anderem das radikale Humorverständnis und den unerschütterlichen Humanismus dieses Films und wie beides zu einer der transformatorischsten Filmerfahrungen aller Zeiten beiträgt.
Johannes auf Instagram:
https://www.instagram.com/instadoerk/
Mein Letterboxd:
https://letterboxd.com/patrick_k/
Mein Instagram:
https://www.instagram.com/patrickktlr/
*Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial, diese werden nicht kommerziell verwendet, sondern nur als Zitat, alle Rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.
Mehr
14.06.2026
1 Stunde 21 Minuten
mit Nenad Todorović
Gaspar Noé ist bekannt für berauschende Bilderfluten. Sein Debüt jedoch erweist sich vor allem als eines: als eine überwältigende Schimpftirade. Überraschend klassenbewusst und zugänglich erweist sich dieser Film im Werk des großen argentinischen Skandal-Regisseurs. Doch büßt dieser Film aufgrund seines realistischeren Bezugsrahmes an ästhetischer Radikalität ein? Das und vieles mehr diskutiere ich mit dem Filmpodcaster und Noé-Fan Nenad Todorović. Viel Spaß!
Nenads Filmpodcast "Fernsehsessel - Der Podcast":
https://fernsehsessel-podcast.letscast.fm/
Nenads Letterboxd:
https://letterboxd.com/rainman_atl/
Nenads Instagram:
https://www.instagram.com/nenaditacka/
Mein Letterboxd:
https://letterboxd.com/Patrick_K/
Mein Instagram:
https://www.instagram.com/patrickkittlr/
*Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial. Dieses Material wird nicht kommerziell genutzt. Alle rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.
Gaspar Noé ist bekannt für berauschende Bilderfluten. Sein Debüt jedoch erweist sich vor allem als eines: als eine überwältigende Schimpftirade. Überraschend klassenbewusst und zugänglich erweist sich dieser Film im Werk des großen argentinischen Skandal-Regisseurs. Doch büßt dieser Film aufgrund seines realistischeren Bezugsrahmes an ästhetischer Radikalität ein? Das und vieles mehr diskutiere ich mit dem Filmpodcaster und Noé-Fan Nenad Todorović. Viel Spaß!
Nenads Filmpodcast "Fernsehsessel - Der Podcast":
https://fernsehsessel-podcast.letscast.fm/
Nenads Letterboxd:
https://letterboxd.com/rainman_atl/
Nenads Instagram:
https://www.instagram.com/nenaditacka/
Mein Letterboxd:
https://letterboxd.com/Patrick_K/
Mein Instagram:
https://www.instagram.com/patrickkittlr/
*Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial. Dieses Material wird nicht kommerziell genutzt. Alle rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.
Mehr
07.06.2026
1 Stunde 44 Minuten
mit Christiane Attig
Michael Haneke ist bekannt als der große Bestrafungs-Regisseur. Seine Werken eilt der Ruf nach, den Zuschauer mit gewaltvollen Abgründen zu bombardieren und ihn dies zwei Stunden lang auf der Bußbank des Kinosaals absitzen zu lassen, bis man jegliche Hoffnung in die Menschheit verloren hat. Weshalb sein Oscar-Gewinner "Liebe" (2012) diesen ohnehin oberflächlichen und nicht haltbaren Vowürfen endgültig den Wind aus den Segeln nimmt, bespreche ich mit der Psychologin und Podcasterin Christiane Attig. Wir analysieren dabei unter anderem, auf welch radikale, aber auch radikal zärtliche Weise Haneke das große Thema "Liebe" weiterdenkt und wie kongenial er dies mit einer für das Kino ungewöhnlich würdevollen und komplexen Darstellung des Alterns verknüpft. Viel Spaß!
Christianes Podcast-Projekte:
https://christianeattig.de/podcasts/
Christianes Filmkritik-Quiz-Podcast "Wendeltreppe ins Nichts":
https://wendeltreppe.letscast.fm/
Christianes Instagram:
https://www.instagram.com/christianeattig/
Christiane bei Letterboxd:
https://letterboxd.com/filiiinchen/
Mein Letterboxd:
https://letterboxd.com/Patrick_K/
Mein Instagram:
https://www.instagram.com/patrickkittlr/
*Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial. Dieses Material wird nicht kommerziell genutzt. Alle rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.
Michael Haneke ist bekannt als der große Bestrafungs-Regisseur. Seine Werken eilt der Ruf nach, den Zuschauer mit gewaltvollen Abgründen zu bombardieren und ihn dies zwei Stunden lang auf der Bußbank des Kinosaals absitzen zu lassen, bis man jegliche Hoffnung in die Menschheit verloren hat. Weshalb sein Oscar-Gewinner "Liebe" (2012) diesen ohnehin oberflächlichen und nicht haltbaren Vowürfen endgültig den Wind aus den Segeln nimmt, bespreche ich mit der Psychologin und Podcasterin Christiane Attig. Wir analysieren dabei unter anderem, auf welch radikale, aber auch radikal zärtliche Weise Haneke das große Thema "Liebe" weiterdenkt und wie kongenial er dies mit einer für das Kino ungewöhnlich würdevollen und komplexen Darstellung des Alterns verknüpft. Viel Spaß!
Christianes Podcast-Projekte:
https://christianeattig.de/podcasts/
Christianes Filmkritik-Quiz-Podcast "Wendeltreppe ins Nichts":
https://wendeltreppe.letscast.fm/
Christianes Instagram:
https://www.instagram.com/christianeattig/
Christiane bei Letterboxd:
https://letterboxd.com/filiiinchen/
Mein Letterboxd:
https://letterboxd.com/Patrick_K/
Mein Instagram:
https://www.instagram.com/patrickkittlr/
*Dieser Podcast verwendet Bild- und Tonmaterial. Dieses Material wird nicht kommerziell genutzt. Alle rechte verbleiben bei den Inhaber*innen.
Mehr
Über diesen Podcast
Ich, Patrick Kittler, ehemaliger Co-Host vom "Projekt
Chaos"-Filmpodcast und des Formats "German Gulasch" bei den
"ZelluloidZynikern" und dem "Schauplatz Podcast", spreche hier in
unregelmäßigen Abständen mit illustren Gästen über Filme. Hierbei
versuchen wir uns der Herausforderung zu stellen, dem unendlichen
Sinnbildungsprozess des filmischen Mediums gerecht zu werden und
die Filme aus vierlei Perspektiven zu analysieren, um sie zumindest
im Ansatz in ihrer Komplexität zu verstehen. Logo Cover Art: Jonas
Helmerichs
Kommentare (0)
Melde Dich an, um einen Kommentar zu schreiben.