Frame für Frame

In dieser festlichen Episode wünschen Luu und Nicko allen Hörer:innen frohe Weihnachten und gueti Feschttäg, bevor sie sich einem absoluten Weihnachtsklassiker widmen: Love Actually (2003) von Richard Curtis . Die romantische Ensemble-Komödie spielt im vorweihnachtlichen London und erzählt neun miteinander verwobene Liebesgeschichten von frisch Verliebten über unerfüllte Sehnsüchte bis hin zu stiller, schmerzhafter Liebe. Mit viel Humor, Wärme und einer Prise Melancholie ist Love Actually für viele ein fester Bestandteil der Weihnachtszeit. Luu und Nicko sprechen über ikonische Momente wie den tanzenden Premierminister (Hugh Grant), Marks legendäres Liebesgeständnis mit Plakatkarten, Karens herzzerreissende Joni-Mitchell-Szene (Emma Thompson) oder das romantische Seehaus in Portugal. Natürlich darf auch Billy Mack mit seinem herrlich schrägen Weihnachtssong nicht fehlen, ebenso wenig wie das emotionale Finale am Flughafen Heathrow. Dazu gibt es spannende Trivia und zum Schluss bewerten Luu und Nicko den Film in gewohnter Frame-für-Frame-Manier, spielen ein Spiel für Nicko und blicken auf den Next Watch. Mit dieser Episode verabschiedet sich der Podcast in die Feiertage und wünscht euch allen einen guete Rutsch ins neue Jahr!

In dieser Episode von Frame für Frame nehmen sich Luu und Nicko einen der bissigsten und kontroversesten Kultfilme der 2000er vor: American Psycho (2000). Mary Harrons schwarze Satire, basierend auf dem Roman von Bret Easton Ellis, seziert den Yuppie-Lifestyle im New York der späten 1980er und hält der Konsum-, Status- und Männlichkeitsbesessenheit einen blutigen Spiegel vor. Im Mittelpunkt steht Patrick Bateman (Christian Bale), Investmentbanker, Schöngeist und möglicher Serienkiller. Der Film spielt bewusst mit der Unsicherheit, ob Batemans extreme Gewaltexzesse real sind oder sich nur in seinem zunehmend fragmentierten Geist abspielen. Luu und Nicko sprechen darüber, wie genau diese Ambivalenz den Film bis heute so verstörend, komisch und faszinierend macht. Analysiert werden ikonische Szenen wie Batemans obsessive Morgenroutine, die legendäre Visitenkarten-Szene, der Huey-Lewis-&-the-News-Monolog mit Axt, die surreale ATM-Sequenz („Feed me a stray cat“) sowie das offene, nihilistische Finale mit dem Satz „This is not an exit“. Dabei geht es um Themen wie Identitätsverlust, toxische Männlichkeit, Kapitalismus als Horror und die völlige Austauschbarkeit von Menschen in einer oberflächlichen Leistungsgesellschaft. Natürlich gibt’s auch jede Menge Trivia und zum Schluss wartet ein Spiel für Luu, Empfehlungen der Woche und ein Ausblick auf den nächsten Film!

In dieser Episode starten Luu und Nicko mit einem Blick auf aktuelle Kinostarts und Filmnews, unter anderem auf Avatar - Fire and Ash, das für einiges an Vorfreude sorgt. Danach geht’s direkt hinein in eine der bekanntesten Slapstick-Komödien der 90er-Jahre, nämlich Dumm & Dümmer. Unter der Regie der Farrelly-Brüder folgen wir Lloyd Christmas (Jim Carrey) und Harry Dunne (Jeff Daniels) auf einem völlig verpeilten Roadtrip nach Aspen. Ausgelöst durch einen liegen gelassenen Koffer und Lloyds unglücklich-naive Verliebtheit in Mary Swanson. Was danach passiert, ist eine Kettenreaktion aus Missverständnissen, Fremdscham-Momenten, peinlichen Tagträumen, Hot-Chili-Fiaskos und einem sehr wütenden Seabass. Luu und Nicko sprechen darüber, warum der Humor gleichzeitig dumm und genial ist. Zum Schluss wartet ein Spiel auf Nicko, frische Empfehlungen der Woche und der Ausblick auf den nächsten Film: American Psycho. Auf Instagram (@frame4frame_podcast) könnt ihr wie immer mitdiskutieren und eure liebsten Dumm & Dümmer-Momente teilen!

In dieser Episode feiern Luu und Nicko Phils Sieg beim Filmpodium-Filmquiz und berichten von Luu’s Zootopia-2 Abenteuer, einem Watch von Licorice Pizza und einem K-Pop-Demon-Hunter-Deep-Dive. Im Zentrum steht jedoch einer der einflussreichsten Anime-Filme aller Zeiten. Akira (1988), Katsuhiro Otomos visionärer Sci-Fi-Meilenstein, der bis heute Film, Popkultur und Animation prägt. In der dystopischen Megacity Neo-Tokyo kollidieren Motorradgangs, Militärgeheimnisse und übernatürliche Kräfte, als der junge Tetsuo nach einem mysteriösen Unfall PSI-Fähigkeiten entwickelt, die die gesamte Stadt ins Chaos stürzen. Sie sprechen darüber, wie Akira Themen wie Macht, Identität, Militarismus und technologische Hybris verhandelt und warum das Finale bis heute Anlass für Diskussionen liefert. Zum Schluss gibt’s wie immer ein Spiel für Luu, eine Empfehlung der Woche und einen Ausblick auf den nächsten Film. Hört rein, wenn ihr wissen wollt, warum Akira auch 35 Jahre später noch bekannt ist und teilt uns auf Instagram (@frame4frame_podcast) euren liebsten Moment aus dem Film mit!