Vinyl + Cooking Archiv

Joy Division, die legendärste aller Post-Punk-Bands, hat 1979 und 1980 nur zwei Studio-LPs herausgebracht. Und zu Lebzeiten keine Liveaufnahmen. Dabei hielten sie sich selbst für eine bessere Liveband. Nur live kann man ihre schonungslose Brutalität, ihre abgrundtiefe Verzweiflung, ihre Reduktion auf das Essenzielle wirklich erleben und verstehen. Aber es gab lange Zeit keine klanglich gescheiten Aufnahmen. Die Liveplatte von „Still“ klingt mit den heute verfügbaren, teilweise durch KI aufbereiteten Konzertmitschnitten, seltsam zahm. In dieser Sendung präsentiere ich die besten Liveaufnahmen, die heute von Joy Division verfügbar sind. Und die klingen soundtechnisch fast wie aus dem Studio – nur besser.


 Soundtrack:


 Atrocity Exibition, live at Les Bains Douches, 18.12.1979, Paris


Shadowplay, live at Granada TV , 20.9.1978, Manchester


Colony, live at Live 8, University of London, 8.2.1980, London


Passover, live at Paradiso, 11.1.1980, Amsterdam


Passover, live at Live 8, University of London, 8.2.1980, London


Passover, Closer, Mai 1980


A Means To An End + The Sound Of Music, live at High Wycombe Town Hall, 20.2.1980


Disorder, The Factory, 13.7.1979, Manchester


Day Of The Lord, Unknown Pleasures, 1979


Day Of The Lord, live at Effenaar, 18.1.1980, Eindhoven


Digital + Dead Souls + Autosuggestion + New Dawn Fades, live at Les Bains Douches, 18.12. 1979, Paris


Atmosphere + She’s Lost Control, live at Paradiso, 11.1.1980, Amsterdam


Twenty Four Hours, live at High Wycombe Town Hall, 20.2.1980


The Eternal, live at Live 8, University of London, 8.2.1980, London

Keine „Platten für die Insel“. Solche Hitlisten findet diese Generation Rockkritiker (Generation X und jünger) peinlich. Sie halten auch die „heiligen“ Meisterwerke ihrer Väter und Großväter für hohl – und machen sich einen Spaß daraus eben jene zu verreißen, man könnte auch sagen: zu dekonstruieren. Darum haben sie 2004 ein Buch geschrieben: „Hall of Shame. Die größten Irrtümer in der Geschichte des Rock’n’Roll“. Solches Ansinnen finde ich als Generation Xler immer höchst interessant – auch wenn ich nicht immer der gleichen Meinung bin. Deshalb möchte ich euch die Platten vorstellen, die die Rebellen verreißen - und deren Argumente. Von Zeit zu Zeit werde ich berechtigten Widerspruch einlegen. Teil 1 mit Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, Pet Sounds und Trout Mask Replica


 Soundtrack:


Beatles: Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band + With A Little Help From My Friends + Getting Better + Fixing A Hole + When I’m Sixty-Four + She’s Leaving Home + Being For The Benefit Of Mr. Kite + Good Morning Good Morning, Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, 1967


Beach Boys: Pet Sounds + Wouldn’t It Be Nice + You Still Believe In Me + Here Today + Sloop John B + Don’t Talk (Put Your Head On my Shoulder) + Caroline No + I Just Wasn’t Made For These Times, Pet Sounds, 1966


Brian Wilson: I Just Wasn’t Made For These Times, Pet Sounds Live, 2002


Captain Beefheart & His Magic Band: Frownland + Veteran’s Day Poppy + When Big Joan Sets Up + Sugar ‘n Spikes, Trout Mask Replica, 1969


Captain Beefheart & His Magic Band: Clear Spot, Clear Spot, 1972

Keine „Platten für die Insel“. Solche Hitlisten findet diese Generation Rockkritiker (Generation X und jünger) peinlich. Sie halten auch die „heiligen“ Meisterwerke ihrer Väter und Großväter für hohl – und machen sich einen Spaß daraus eben jene zu verreißen, man könnte auch sagen: zu dekonstruieren. Darum haben sie 2004 ein Buch geschrieben: „Hall of Shame. Die größten Irrtümer in der Geschichte des Rock’n’Roll“. Solches Ansinnen finde ich als Generation Xler immer höchst interessant – auch wenn ich nicht immer der gleichen Meinung bin. Deshalb möchte ich euch die Platten vorstellen, die die Rebellen verreißen - und deren Argumente. Von Zeit zu Zeit werde ich berechtigten Widerspruch einlegen. Teil 2 mit Tommy, Harvest und Rumors.


Soundtrack:


The Who: Overture + Sparks, Live At Leeds, 1970


The Who: Sparks + It’s A Boy + 1921 + I’m Free + Christmas + The Acid Queen + Cousin Kevin + Fiddle About + Pinball Wizard + Tommy Can You Hear Me?, Tommy, 1969


Neil Young: Heart Of Gold + A Man Needs A Maid + Out On The Weekend + Old Man, Harvest, 1972


Fleetwood Mac: Don’t Stop + Dreams + Oh Daddy + Gold Dust Woman, Rumors, 1977

Im zweiten Teil unseres Rittes durch die musikalischen Experimente des 20. und 21. Jahrhunderts beschäftigen wir uns mit Geräuschen, Manipulationen, Drones und den Überlappungen von E-Musik mit Jazz und Rock – und am Ende singen die Jünglinge. Erneute Triggerwarnung: Es wird nicht „harmonischer“…


Soundtrack:


Dieter Schnebel: Für Stimmen (missa est…), 1.Teil (1958-66)


Iannis Xenakis: Nomos alpha (1965), Siegfried Palm


Iannis Xenakis: Herma (1961), Claude Helffer


John Cage: Sonata I für präpariertes Klavier (1948), John Tilbury


John Cage: Rozart. Mix for magnetic tape (1965)


Henri Pousseur: Scambi (1957)


Edgar Varese: Poème Electronique (1958)


Iannis Xenakis: Concret PH (1958)


No Business For Dogs: Sweet Object + Cocovin, Lovely Objects (2008)


Polwechsel: UNY (2012)


Dome: Ampnoise, Dome 1 (1980)


Lou Reed: Metal Machine Music (1975)


Cabaret Voltaire: BN9Drone (2022)


Dome: D-D-Bo, Dome 3 (1981)


Angus MacLise, Tony Conrad und John Cale: Trance #2, 1965


Le Monte Young: Composition 1960 Nr.7, 1960


Glen Branca: The Ascension (1981)


Glen Branca: The Tone Row That Ruled The World (2010)


Rhys Chatham: Echo Solo For Pianoforte (1989)


Rhys Chatham: Pythagorean Dream, Part 1 (2010)


Band of Susans: Guitar Trio (Rhys Chatham), The Word And The Flesh, 1991


Alma: Regenfront  + Gilmore + Nochmal mit Gefühl (2023)


DJ Spooky: FTP>Bundle / Conduit 23 (2006?)


Brian Ferneyhough: Fourth String Quartet, 1. Satz (1989-90), Arditti Quartet


Brian Ferneyhough: Kurze Schatten II for solo guitar, I (1990), Magnus Andersson


Brian Ferneyhough: Trittico per G.S. for double bass (1989), Stefano Scodanibbio


Georg Katzer: Baukasten für Orchester (1971), Rundfunk-Sinfonie Orchester Leipzig, Max Pommer


Vinko Globokar: Étude pour Folklora II, I (1968), Sinfonicni Orkester RTV Ljubljana / Vinko Globokar


Edison Denisov: String Trio (1969), Yuri Lanits, Lev Atlas, Alexander Volpov


Edison Denisov: Piano Concerto (1974), Maria Parshina, unbekanntes Orchester / Alexander Mikhailov


Edison Denisov: Sonata für Altsaxophon (1970), Nathan Nabb, Chialing Hsieh


Luciano Berio: Sequenza IXB für Altsaxophon (1980), Daniel Kientzy


John Coltrane: I Want To Talk About You, Afro Blue Impressions, 1963


Helmut Lachenmann: Movement – vor der Erstarrung (1983/84), Ensemble Intercontemporain / Matthias Pintscher


Harrison Birtwistle: For O, For O, the Hobbyhorse Is Forgot, part 1 (1976), Stony Brook Percussion / Eduardo Leandro


Georges Aperghis: Piece pour jeunes pianists (2004), Lenio Liatsou


Cecil Taylor: Lazy Afternoon, The World of Cecil Taylor, 1960


Francisco Guerrero: Zayin. Trio (1983), Arditti Quartet


Karlheinz Stockhausen: Gesang der Jünglinge (1955-56)

Teil 3 unserer Serie über Verrisse großer Rockalben, von denen (fast) jeder glaubt, sie gehörten auf den Olymp. Bei den Doors sind die Autoren des charmanten Buches „Hall of Shame. Die größten Irrtümer der Geschichte des Rock’n’Roll“ besonders gnadenlos: Die finden sie von vorne bis hinten kacke, besonders Jim „The Lizard King“ Morrison. Widerspruch, Euer Ehren! Und „Exile On Main Street“ taugt auch nichts. Erneut: Widerspruch! Aber bei „Dark Side Of The Moon“ sind wir uns wieder einig. Fast.


 Soundtrack:


The Doors: The End, The Doors, 1967


The Doors: Break On Through; Single, mono, 1967


The Doors: Soul Kitchen (live 1970), Absolutely Live, 1970


The Doors: Alabama Song (Whisky Bar), The Doors, 1967


David Bowie: Alabama Song (live 1978), Stage 1980


Ute Lemper: Alabama Song, Theatre ”Les Bouffes du Nord”, Paris, 1992


The Doors: Roadhouse Blues, live in NYC 1970, Curated For RSD 2013


Status Quo: Roadhouse Blues, Live, 1977


Blue Öyster Cult: Roadhouse Blues, Extraterrestrial Live, 1982


Blue Öyster Cult: Golden Age Of Leather, Spectres, 1977


The Doors: Waiting For The Sun, Morrison Hotel, 1970


The Doors: Shaman’s Blues, The Soft Parade, 1969


The Doors / Jim Morrison: Ansage Morrisons, An American Prayer, 1978


The Doors: Riders On The Storm, L.A. Woman, 1971


The Doors: Five To One, Waiting For The Sun, 1968


The Doors: L.A. Woman, Single, 1971


Ideal: Berlin, Ideal, 1980


Rolling Stones: Rocks Off + Casino Boogie + Stop Breaking Down + Sweet Virginia + All Down The Line, Exile On Main Street, 1972


Pink Floyd: On The Run + Time + The Great Gig In The Sky, The Dark Side Of The Moon, 1973


Black Sabbath: Black Sabbath, 1970


Blue Öyster Cult: Don’t Fear The Reaper, Single, 1976


Pink Floyd: Any Colour You Like + Brain Damage + Eclipse, The Dark Side Of The Moon, 1973


Pink Floyd: Money + Us And Them + Any Colour You Like (edit) + Brain Damage + Eclipse, The Dark Side Of The Moon, live 1974 London, 2023

1968 als künstlerisches Kollektiv im Umfeld von Karlheinz Stockhausen gegründet, prägte CAN den Krautrock und viele Bands bis heute. Sie fanden in den 1970ern einen völlig neuen Zugang zur Kunstform Rock: manisch, extensiv, jenseits aller gewohnten Rockstrukturen.


 Soundtrack:


CAN: Oh yeah, Tago Mago, 1971


CAN: Butterfly, Delay 1968, 1981


CAN: Soul Dessert + She Brings The Rain, Single, 1969


CAN: Spoon + Shikako Maru Ten, Single, 1971


CAN: Halleluwah (edit), Single, 1971


CAN: Paperhouse + Mushroom + Aumgn, Tago Mago, 1971


CAN: Vitamin C + I’m So Green, Ege Bamyasi, 1972


CAN: Future Days (edit), Single, 1973


CAN: Moonshake, Future Days, 1973


Damo Suzuki & Jelly Planet: Störenfried, Glocksee, 2002


Damo Suzuki & Black Midi: Part 1, Live at The Windmill, Brixton, London, 2018


The Fall: I Am Damo Suzuki, This Nation’s Saving Grace, 1985


Public Image Limited: Albatros, Second Edition, 1979


Stephen Malkmus & Van Spar: Vitamin C, Stephen Malkmus & Van Spar Play Can’s Ege Bamyasi, Week-End Fest, Köln 2012


Speck: Krautobahn, unbegrenzt, Schöne Reise, 2023


Agitation Free: In The Silence Of The Morning Sunrise, 2nd, 1973


Cluster: Heiße Lippen, Zuckerzeit, 1974


Neu!: Neuschnee, Single, 1972


Guru Guru: Electric Junk, Hinten, 1971


Faust: Krautrock, Faust IV, 1973


CAN: Dizzy Dizzy (edit), Single, 1974


CAN: Splash (edit), Single, 1974


CAN: I Want More, Single, 1976


CAN: Cascade Waltz, Single, 1976


CAN: Return, Single, 1977


S.Y.P.H. & Holger Czukay: Einsam in Wien (lustlos), Pst, 1980


Holger Czukay, Jah Wobble, Jaki Liebezeit: Trench Warfare, Full Circle, 1981

Ein wilder (und langer!) Ritt durch die experimentelle Musik der letzten 70 Jahre. Pierre Boulez, Karlheinz Stockhausen, Mauricio Kagel oder Luigi Nono sind große Namen der Avantgarde nach der Stunde Null 1945. Was sie schrieben und aufführten, Boulez ist ja auch ein bedeutender Dirigent, fordert unsere Hörgewohnheiten und Vorstellungen, was eigentlich Musik ist, heraus. Umso spannender ist es, diese Klänge einmal wieder zu hören und zu versuchen, sie zumindest ein wenig zu erklären. Triggerwarnung: Was ihr hier auf die Ohren bekommt, ist nicht immer leicht verdaulich. Manchmal aber auch witzig. Und sehr inspirierend. Teil 1 einer Serie von zwei.


Soundtrack:


Mauricio Kagel: Match für 3 Spieler, I. (1964), Klaus Storck, Siegfried Palm, Christoph Caskel


Edgar Varèse: Tuning Up (1948), Royal Concertgebouw Orchestra / Riccardo Chailly


Pierre Boulez: Douze Notations, I. Fantasque Moderé (1945), Pierre-Laurent Aimard


Pierre Boulez: Klaviersonate Nr.1, 2.Satz (1946), Paavali Jumppanen


Pierre Boulez: Livre pour quator (Version 1962), Parisii Quartet


Pierre Boulez: Messagesquisse, sur le nom de Paul Sacher, tres lent (1976), Jean-Guihen Queyras, Solistes de l‘Ensemble Intercontemporain / Pierre Boulez


Pierre Boulez: Respons (1981), Ensemble Intercontemporain / Pierre Boulez


Olivier Messiaen: Le réveil des oiseaux (1953), Yvonne Loriod, Die Tschechische Philharmonie / Vaclav Neumann


Karlheinz Stockhausen: Klavierstück XI (1956), Marie Francoise Bucquet


Karlheinz Stockhausen: Gruppen für drei Orchester (1955-57), Claudio Abbado, Friedrich Goldmann, Marcus Creed


Karlheinz Stockhausen: Kontakte (1958-60), James Avery, Steven Schick


Luciano Berio: Streichquartett (1956), Arditti String Quartet


György Ligeti: Atmosphères (1961), Berliner Philharmoniker / Jonathan Nott


Franco Evangelisti: Die Schachtel, Struttura 1/2/a (1962-63), Orchester der Münchner Kammeroper / Eberhard Schoener


Luciano Berio: Sequenza V, für Posaune, Vinko Globokar


Heinz Holliger: Siebengesang, liberamente Oboe (1966-67), Heinz Holliger


Elliott Schwartz: Signals für Posaune und Bass, (1972) James Fulkerson, Nicholas Molfese


Witold Lutoslawski: Streichquartett, 1. Satz (1964), LaSalle Quartett


Witold Lutoslawski: Konzert für Klavier und Orchester (1988), Leif Ove Andsnes, Bayrisches Rundfunkorchester / Franz Welser-Möst


Luigi Nono: Fragmente – Stille, an Diotima (1980), LaSalle Quartett


Giacinto Scelsi: Streichquartett Nr.2, 2.Satz (1961), Arditti Quartet


György Ligeti: 1. Streichquartett „metamorphoses nocturnes” (1953-54), Hagen Quartett


Mauricio Kagel: Streichquartett Nr.1 (1965-67), Arditti String Quartet


Elliott Carter: String quartet No.3, Arditti String Quartet


Dieter Schnebel: Für Stimmen (missa est), 2.Teil (1958-66)

Heuer haben die Kinks zwei ganz tolle Doppelalben veröffentlicht: The Journey 1 und 2. Ganz besondere Sampler: persönlich von den noch lebenden Kinks (Bassist Peter Quaife ist 2010 verstorben) zusammengestellt und kommentiert. Mit vielen eher unbekannteres Songs, auch aus den 1970ern, und vielen Original-Mono-Versionen. Hier gibt es auch für gestandene Kinks-Fans noch etwas zu entdecken. Und alle anderen bekommen eine sehr stimmige Werkeinführung. Wir gehen beide Alben Song für Song durch – ergänzt mit der einen oder anderen Coverversion.


Soundtrack:


Kinks: Till The End Of The Day, Single, mono, 1965


Kinks: Preservation, Single, 1974


Kinks: David Watts, Single, mono, 1967


The Jam: David Watts, Single, 1978


Kinks: This Time Tomorrow, Lola Versus Powerman And The Moneygoround, alternate take, 1970


Kinks: A Well Respected Man, Single, mono, 1965


Kinks: Monica, The Kinks Are The Village Green Preservation Society, 1968


Kinks: Scapheap City, Preservation Act 2, 1974


Kinks: Lola, Single, mono, 1970


Kinks: Sunny Afternoon, Single, mono, 1966


Kinks: Animal Farm, The Kinks Are The Village Green Perservation Society, mono, 1968


Kinks: Creeping Jean, Arthur, mono, 1969


Kinks: Two Sisters, Something Else, mono, 1967


Kinks: See My Friends, Single, mono, 1965


Kinks: Money Talks, Preservation Act 2, new mix, 1974


Kinks: Rainy Day In June, Face To Face, mono, 1966


Kinks: Dedicated Follower Of Fashion, Single, mono, 1966


Kinks: Where Are They Now?, Preservation Act 1, new mix, 1973


Kinks: Wicked Anabella, The Kinks Are The Village Preservation Society, 1968


Kinks: Susannah’s Still Alive, Single, 1967


Kinks: 20th Century Man, Muswell Hillbillies, 1971


Kinks: Sitting By The Riverside, The Kinks Are The Village Green Perservation Society, 1968


Kinks: New Victoria Suite (Everybody’s A Star/Starmaker + Slum Kids + Face In The Crowd, live 1975


Kinks: Holiday Romance, A Soap Opera, 1975


Kinks: Big Sky, The Kinks Are The Village Green Perservation Society, 1968


The Jam: Burning Sky, Setting Sons, 1979


Kinks: God’s Children, Percy, 1971


Kinks: Shangri-La, Arthur, 1969


Kinks: Look For Me baby + Dancing In The Street + You Shouldn’t Be Sad, Kinda Kinks, 1965


Kinks: Misfits, Misfits, 1978


Kinks: Sleepwalker, Sleepwalker, 1977


Kinks: Love Me Till The Sun Shines, Something Else, 1967


Kinks: I’m Not Like Everybody Else, B-Seite, 1966

Kinks: The Journey, Teil 1


 Heuer haben die Kinks zwei ganz tolle Doppelalben veröffentlicht: The Journey 1 und 2. Ganz besondere Sampler: persönlich von den noch lebenden Kinks (Bassist Peter Quaife ist 2010 verstorben) zusammengestellt und kommentiert. Mit vielen eher unbekannteres Songs, auch aus den 1970ern, und vielen Original-Mono-Versionen. Hier gibt es auch für gestandene Kinks-Fans noch etwas zu entdecken. Und alle anderen bekommen eine sehr stimmige Werkeinführung. Wir gehen beide Alben Song für Song durch – ergänzt mit der einen oder anderen Coverversion.


Soundtrack:


Kinks: You Really Got Me, Single, mono, 1964


Kinks: All Day An All Of The Night, Single, mono, 1964


Kinks: It’s All Right, B-Side, mono, 1964


Kinks: Who’ll Be The Next In Line, B-Side, mono, 1965


Kinks: Tired Of Waiting For You, Single, mono, 1965


Kinks: She’s Got Everything, B-Side, mono, 1968


Kinks: Just Can’t Go To Sleep, Kinks, mono, 1964


Kinks: Stop Your Sobbing, Kinks, mono, 1964


Pretenders: Stop Your Sobbing, Single, 1979


Kinks: Wait Till The Summer Comes Along, Kwyet Kinks EP, mono, 1965


Kinks: So Long, Kinda Kinks, mono, 1965


Kinks: Dead End Street, Single, mono, 1966


Kinks: Schooldays + The Hard Way, Schoolboys In Disgrace, 1975


Kinks: The Hard Way (live), One For The Road, 1980


Kinks: Mindless Child Of Motherhood, B-Side, mono, 1969/1970


Kinks: Supersonic Rocket Ship, Everybody’s In Showbiz – Everybody’s A Star, 1972


Kinks: I’m In Disgrace, Schoolboys In Disgrace, 1975


Kinks: Do You Remember Walter?, The Kinks Are The Village Green Preservation Society, mono, 1968


Kinks: Too Much On My Mind, Face To Face, mono, 1966


Kinks: Nothin’ In The World Can Stop Me Worryin’ ‘Bout That Girl, Kinda Kinks, mono, 1965


Kinks: Days, Single, mono, 1968


Kinks: Where Have All The Good Times Gone, The Kink Kontroversy, mono, 1966


David Bowie: Where Have All The Good Times Gone, Pin Ups, 1973


Van Halen: Where Have All The Good Times Gone, Diver Down, 1982


Van Halen: You Really Got Me, Van Halen, 1979


Kinks: Strangers, Lola Versus Powerman And The Moneygoround, 1970


Kinks: It’s Too Late, The Kink Kontroversy, mono, 1966


Kinks: Sitting In The Midday Sun, Preservation Act 1, 1973


Kinks: Waterloo Sunset, Single, mono, 1967


The Tremoloes: Silence Is Golden, Single, 1967


Kinks: No More Looking Back, Schoolboys In Disgrace, 1975


Kinks: Death Of A Clown, Single, mono, 1967


Kinks: Celluloid Heroes, Everybody’s In Showbiz – Everybody’s A Star, 1972


Kinks: Celluloid Heroes (live), Christmas Concert 1977


Kinks: Act Nice And Gentle, B-Side, mono, 1967


Black Keys: Act Nice And Gentle, live 2013


Kinks: This Is Where I Belong, B-Side, mono, 1967

Nicht nur Strawinsky, Schönberg oder Strauss erregten bei ihren Uraufführungen einen regelrechten Aufruhr. Das passierte auch Satie und Picasso 1917 mit ihrer Parade. Und so ging das weiter in der Moderne. Auch wenn später die Skandale ausblieben – die wenigsten Zeitgenossen konnten den Avantgarde-Komponisten bei ihrem Gebahren folgen. Jazz? Geräusche? Polyrhythmik? Wir Nachgeborenen sind ja einiges gewohnt, dennoch bleiben diese Stücke auch heute noch erfrischend revolutionär. Und viele, eigentlich alle sind einfach wunderschöne Musik.


 Soundtrack:


Eric Satie: Parade (1917), Orchestre de la Societe des Concerts du Conservatoire / Louis Auricombe


Luigi Russolo: Risvelgio di una citta (1915), Luigi Russolo


Francesco Balilla Pratella: Musica futurista Op.30 (1912), Sara Bartolucci, Rodolfo Alessandrini


Francesco Balilla Pratella: L’ Aviatore Dro (1913-20), C. Gayer, I. Eckert, M. Spahlinger


Henry Cowell: Banshee (1925), Steffen Schleiermacher


Henry Cowell: Five Encores to “Dynamic Motion, Antinomy, Steffen Schleiermacher


Franco Casavola: La Danza delle scimmie (1925), Daniele Lombardi


Marcel Duchamp: Erratum musical (1913), Kristine Scholz & Mats Persson


Francis Picabia: La Nourrice Americaine (1920), Peter Beijersbergen Van Henegouwen


Alexander Mosolov: Iron Foundry (1926-27), Orchestre Symphonique de Paris / Julius Ehrlich


George Antheil: Mechanisms (1923), Daniele Lombardi


George Ribemont-Dessaignes: Pas de la Chicoree Frisee (1920), Peter Beijersbergen Van Henegouwen


Kurt Schwitters: Die Sonata in Urlauten / Ursonate (1923-32), Kurt Schwitters (Aufnahme von 1932)


Edgar Varèse: Amériques (1918-21), Chicago Symphony Orchestra / Pierre Boulez


Edgar Varèse: Integrales für kleines Orchester und Schlagzeug (1925), Sinfonieorchester des Südwestfunks Baden Baden / Ernest Bour


Edgar Varèse: Ionisation (1933), Dänisches Radiosinfonieorchester / Mitiades Caridis


Arthur Honegger: Pacific 231 (1923), Tschechische Philharmonie / Serge Bado


Darius Milhaud: Le boeuf sur le toit (1920), Ulster Orchestra / Yan-Pascal Tortelier


Ornette Coleman: Free Jazz, 1960


Scott Joplin, Maple Leaf Rag, unbekannter Interpret


Igor Strawinsky: Ragtime (1919), Alexey Zuev


Dimitri Schostakowitsch: Jazz Suite Nr.2, Little Polka (1938), Königliches Concertgebouw Orchester / Riccardo Chially


George Antheil: Jazz Sonata (1922), Steffen Schleiermacher


Thelonious Monk: Round Midnight (1944), Thelonious Monk


George Gershwin: Rhapsody In Blue (1924), Jean-Ives Thibaudet, Baltomire Symphony Orchestra / Marin Alsop


Ludwig van Beethoven: Klaviersonate Nr.32, 2.Satz (1822), Friedrich Gulda


Keith Jarrett: The Köln Concert, Part 1 (1975)

Die Bunnymen gehörten zu den bekanntesten Post Punk Bands der frühen 1980er Jahre. Ihre Alben „Crocodiles“ (1980), „Heaven Up Here“ und „Ocean Rain“ (1984) sind Klassiker des Genres. Sie existieren noch heute, aber so dringend wie auf ihren Frühwerken haben sie nie wieder geklungen. Ian McCulloch sang damals wie um sein Leben, Will Sergeant spielte eine ungewöhnliche Gitarre zwischen Melodie und Geschrammel. „A blasting celebration of desire for desire's sake”, nannte das ein Rockkritiker. Dazu kochen wir eine sehr aromatische und tröstende Kürbissuppe.


 Soundtrack:


Echo & The Bunnymen: Show of Strength + With a Hip, Heaven Up Here, 1981


Velvet Underground: What Goes On, The Velvet Underground Live, 1969


Wedding Present: You Should Always Keep in Touch With Your Friends, Peel Session, 1986


Echo & The Bunnymen: All That Jazz (live), Shine So Hard, 1981


Echo & The Bunnymen: Rescue, Crocodiles, 1980


Echo & The Bunnymen: Over The Wall, Peel Session, 1980


Echo & The Bunnymen: Over The Wall (live), Shine So Hard, 1981


Echo & The Bunnymen: Over The Wall + It Was a Pleasure, Heaven Up Here, 1981


Echo & The Bunnymen: A Promise, Maxi, 1981


Echo & The Bunnymen: Heaven Up Here, Peel Session, 1980


Echo & The Bunnymen: Heaven Up Here + The Disease, Heaven Up Here, 1981


Echo & The Bunnymen: Ally My Colours Turn To Cloud, Peel Session, 1980


Joy Division: Atrocity, Exibition, Closer, 1980


Echo & The Bunnymen: No Dark Things, Heaven Up Here, 1981


Echo & The Bunnymen: Turquoise Days, Peel Session, 1980


Echo & The Bunnymen: Turquoise Days + All I Want, Heaven Up Here, 1981


Echo & The Bunnymen: Broke My Neck, B-Seite von A Promise, 1981

In den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts zerbrach eine Welt. Dafür hatten und haben Künstler ein feines Gespür. Deshalb suchten Musiker nach einer neuen Tonsprache und verließen die gewohnten Pfade der Klassik. Womit sie ihre Zeitgenossen oft vor den Kopf stießen. Viele Uraufführungen erregten Skandale. Etwas, was man sich in der heutigen Musik leider kaum noch vorstellen kann… Mit Musik von Strawinsky, Webern, Schönberg, Skrjabin, Bartok, Ravel, Debussy, Satie und anderen.


 Soundtrack:


Igor Strawinsky: Le Sacre de Printemps (1913), Cleveland Orchestra / Pierre Boulez


Anton Webern: Passacaglia für Orchester (1908), Berliner Philharmoniker / Herbert Karajan


Arnold Schönberg: Kammersinfonie Nr.1 (1906), Mitglieder des Marlboro Festival Orchestra


Anton Webern: Sechs Stücke für Orchester, 1. Etwas bewegte Achtel (1909), London Symphony Orchestra / Pierre Boulez


Alban Berg: Fünf Orchesterlieder nach Ansichtskarten-Texten von Peter Altenberg, per soprano e grande orchestra (1912), Halina Lukomska, Sinfonieorchester des Südwestfunks / Ernest Bour


Max Reger: Symphonische Phantasie und Fuge für Orgel (1901), Roberto Marini


Alexander Skrjabin: 4. Klaviersonate (1903), Andrej Gavrilov


Alexander Skrjabin: Le Poème de l’exstase (1908), Cleveland Orchestra / Lorin Maazel


Gustav Mahler: Sinfonie Nur.6, 2.Satz (1904), Chicago Symphony Orchestra / Georg Solti


Richard Strauss: Tanz der Salome, Berliner Philharmoniker / Karl Böhm


Charles Ives: Centralpark in the Dark, Boston Symphony Orchestra / Seiji Ozawa


Arnold Schönberg: Fünf Stücke für Orchester, 1. Vorgefühle (1909), Chicago Symphony Orchestra / Daniel Barenboim


Anton Webern: Sechs Stücke für Orchester, II. bewegt (1909), London Symphony Orchestra / Pierre Boulez


Anton Webern: Fünf Sätze für Streichquartet (1909), Julliard Quartet


Alban Berg: Streichquartett, 1.Satz (1910), Kronos Quartet


Arnold Schönberg: Streichquartett Nr.2, 2. Sehr rasch (1908), LaSalle Quartet


Alban Berg: Klaviersonate (1910), Alfred Brendel


Bela Bartok: 4 Dirges, 4. Assai Andante, Pierre-Laurent Aimard


Bela Bartok: 1. Streichquartett, Julliard Quartet


Maurice Ravel: Mirroirs, La valle des chloches, Angela Hewitt


Claude Debussy: Preludes, Voiles (1909), Pascal Rogé


Sergej Rachmaninow: Preludes, Nr.12, Andrej Gavrilov


Eric Satie: Véritables preludes lasques (pour un chien), Sévère rèprimande (1912), Aldo Ciccolini


Sergej Prokofjew: Sarkasmen (1914), Daniil Trifonow


Leon Ornstein: Suicide in an Airplane (1916), Steffen Schleiermacher


Frederic Mompou: Scénes D’Enfants, 2. Jeaux sur La Plage (1918), Arcadi Volodos


Arnold Schönberg: Kleine Stücke für Klavier (1919), Daniel Barenboim


Igor Strawinsky: Feuervogel-Suite (1910), New York Philharmonic / Leonard Bernstein


Igor Strawinsky: Feuervogel-Suite (1910), The Moscow Philharmonic Symphony Orchestra / Dimitri Kitaenko


Igor Strawinsky: Le Sacre Du Printemps, 2.Teil: Das Opfer (1913), Chicago Symphony Orchestra / Georg Solti


Igor Strawinsky: 3 Pieces for String Quartet (1918), Borodin Quartet

Auch das blaue Album lässt Giles Martin mit Hilfe neuester Technologie in neuen Glanz erstrahlen. Wir hören uns durch – und machen den einen oder anderen Ausflug zu Coverversionen und Songs, die auf das blaue Album gehört hätten – und immer noch nicht drauf sind.


 Soundtrack:


Beatles: Strawberry Fields Forever (2023)


Beatles: Strawberry Fields Forever (original, 1967)


Beatles: Penny Lane (original, 1967)


Beatles: Penny Lane (2023)


Beatles: Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (2023)


Beatles: Lucy In The Sky With Diamonds (2023)


Jefferson Airplane: White Rabbit, 1967


Beatles: All You Need Is Love (2023)


Beatles: I Am The Walrus (2023)


Beatles: A Day In The Life (2023)


The Fall: A Day In The Life, 1988


Beatles: Magical Mystery Tour (2023)


Beatles: Hey Jude (2023)


Beatles: Revolution (2023)


Beatles: Back In The USSR (2023)


Beach Boys: California Girls (1967)


Rolling Stones: Some Girls (1978)


Beatles: While My Guitar Gently Weeps (2023)


Beatles: Ob-La-Di-Ob-La-Da (2023)


Beatles: Hey Bulldog (2023)


Beatles: Get Back (2023)


Beatles: Don’t Let Me Down (2023)


Paul Weller: Don’t Let Me Down (1997)


Beatles: Come Together (2023)


Beatles: Something (2023)


Beatles: Happiness Is A Warm Gun (1968 stereo)


Beatles: Happiness Is A Warm Gun (mono remaster)


Beatles: Now And Then (2023)

KI, also Künstliche Intelligenz, macht‘s möglich: mit selbstlernenden Computerprogrammen kann man uralte, verrauschte, murkige Aufnahmen in neuem Licht erstrahlen lassen. Nicht dass das bei den schon damals exzellenten Aufnahmen George Martins wirklich nötig wäre. Aber auch aus seinen Zwei-Spur- oder Vier-Spur-Aufnahmen kann man noch was herausholen: Plötzlich klingen die Beatles frisch, als wären sie gestern im Studio gewesen!


 


 


Soundtrack:


Beatles: Love Me Do (2023)


Beatles Love Me Do (original version)


Beatles: I Saw Her Standing There (2023)


Beatles: I Saw Her Standing There (2009)


Beatles: Twist And Shout (2023)


Beatles: Hard Day’s Night (2023)


Beatles: I Feel Fine (2023)


Echo & The Bunnymen: Ticket To Ride (2001)


Beatles: Ticket To Ride (2023)


Beatles: Ticket To Ride (original version)


Beatles: Help (2023)


Beatles: Day Tripper (2023)


Cream: Sunshine Of Your Love (1967)


Beatles: Drive My Car (2023)


Beatles: Paperback Writer (2023)


Beatles: Roll Over Beethoven (2023)


Beatles: Roll Over Beethoven (mono)


Beatles: Tomorrow Never Knows (2023)