minneola Podcast für Musiker*innen Archiv
37 Episoden
51 Minuten
In dieser Folge spricht Moderatorin Tanja Godlewsky mit der Künstlerin Isabelle Pabst über ihr Debutalbum „Als die Stille aus der Zeit fiel“, das am 13. Oktober 2023 erschienen ist, und was zum Self-Release ohne Label notwendig ist.
Isabelle Pabsts Musik ist nicht von dieser Welt und läuft trotzdem im Radio: Die Künstlerin besingt Geheimnisse und Geschichten verschiedener Figuren. Genau auf die dunklen Ecken ihrer Wahrheiten wird hier musikalisch die Taschenlampe gehalten und entschieden hineingesehen in die inneren Zwiespalte der Charaktere. Dabei sitzt Pabst gefühlt direkt auf deiner Bettkante, morgens um 4.00 Uhr. Sanft aber bestimmt nimmt sie dich bei der Hand und führt dich durch einen Vergnügungspark von Zuständen. Nur dass der unter Wasser ist und in jedem Karussell eine Falltür steckt, die dich in die Tiefe zieht. Dort unten wabert der Bass und lässt dich mit den Fragezeichen tanzen. Irgendwo weint ein Klavier im Dunkeln. Synthesizer, Spieluhren, Sirenengesang. Die Songs weisen dabei in diverse Genres, ohne diese konkret zu zitieren. Beiläufig, mehr in einer Andeutung, und dann immer in einer Formsprache, die dich der Stimme zuhören lässt. Denn die steht hier klar im Zentrum, zwischen Leichtigkeit und gewaltiger Schwere steht eine mächtige, kraftvolle Sängerin und bewegt sich souverän durch Folklore, trockene Beats und ASMR-Momente.
https://www.isabelle-pabst.com/
Playlist: https://open.spotify.com/playlist/68FA9s7Dybqz28auq5fVXM?si=82658fedff8046f3
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Tanja Godlewsky
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
Isabelle Pabsts Musik ist nicht von dieser Welt und läuft trotzdem im Radio: Die Künstlerin besingt Geheimnisse und Geschichten verschiedener Figuren. Genau auf die dunklen Ecken ihrer Wahrheiten wird hier musikalisch die Taschenlampe gehalten und entschieden hineingesehen in die inneren Zwiespalte der Charaktere. Dabei sitzt Pabst gefühlt direkt auf deiner Bettkante, morgens um 4.00 Uhr. Sanft aber bestimmt nimmt sie dich bei der Hand und führt dich durch einen Vergnügungspark von Zuständen. Nur dass der unter Wasser ist und in jedem Karussell eine Falltür steckt, die dich in die Tiefe zieht. Dort unten wabert der Bass und lässt dich mit den Fragezeichen tanzen. Irgendwo weint ein Klavier im Dunkeln. Synthesizer, Spieluhren, Sirenengesang. Die Songs weisen dabei in diverse Genres, ohne diese konkret zu zitieren. Beiläufig, mehr in einer Andeutung, und dann immer in einer Formsprache, die dich der Stimme zuhören lässt. Denn die steht hier klar im Zentrum, zwischen Leichtigkeit und gewaltiger Schwere steht eine mächtige, kraftvolle Sängerin und bewegt sich souverän durch Folklore, trockene Beats und ASMR-Momente.
https://www.isabelle-pabst.com/
Playlist: https://open.spotify.com/playlist/68FA9s7Dybqz28auq5fVXM?si=82658fedff8046f3
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Tanja Godlewsky
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
38 Minuten
In dieser Folge sprechen wir mit Anna Jungfer. Sie ist Sound Engineer und arbeitet als FOH- und Monitor-Technikerin mit unterschiedlichen Bands zusammen. Ursprünglich stammt sie aus Haldern, dem Dorf, das als Veranstaltungsort für das renommierte Haldern Pop Festival bekannt ist. Dort entwickelte sie ihre Leidenschaft für Technik und Musik. Ihr Bachelorstudium absolvierte sie am Institut für Musik und Medien in Düsseldorf. Seit einigen Jahren ist sie selbstständig in der Pop-, Rock- und Rap-Szene tätig. Sie ist eine Künstlerin, die mit ihrem technischen Know-how und ihrer Leidenschaft für Musik eine Synergie schafft.
https://open.spotify.com/playlist/68FA9s7Dybqz28auq5fVXM?si=3775145ae16c400b
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
https://open.spotify.com/playlist/68FA9s7Dybqz28auq5fVXM?si=3775145ae16c400b
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
48 Minuten
In dieser Folge spricht unsere Moderatorin Annie Bloch mit der Künstlerin, Regisseurin und Pyrotechnikerin Lea Letzel.
Lea Letzel entwickelt interdisziplinäre performative Arbeiten an der Schnittstelle von Klang und Musik, Medienkunst, Tanz und Raum. Im Mittelpunkt stehen das Konzertformat und die Auseinandersetzung mit Fragen nach den Bedingungen und Konventionen von Aufführungssituationen.
Lea Letzel studierte am Institut für Angewandte Theaterwissenschaft an der Justus-Liebig-Universität Gießen und an der Kunsthochschule für Medien in Köln. Seit 2015 ist sie auch ausgebildete Pyrotechnikerin und Spezialeffekttechnikerin.
Weitere Informationen findet ihr auf der Webseite https://lealetzel.de/.
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Annie Bloch
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
Lea Letzel entwickelt interdisziplinäre performative Arbeiten an der Schnittstelle von Klang und Musik, Medienkunst, Tanz und Raum. Im Mittelpunkt stehen das Konzertformat und die Auseinandersetzung mit Fragen nach den Bedingungen und Konventionen von Aufführungssituationen.
Lea Letzel studierte am Institut für Angewandte Theaterwissenschaft an der Justus-Liebig-Universität Gießen und an der Kunsthochschule für Medien in Köln. Seit 2015 ist sie auch ausgebildete Pyrotechnikerin und Spezialeffekttechnikerin.
Weitere Informationen findet ihr auf der Webseite https://lealetzel.de/.
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Annie Bloch
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
43 Minuten
In dieser Folge sprechen wir mit Radiomoderatorin, DJ, Islamwissenschaftlerin Monita/Wagma.
Als Radiomacherin geht Monita Wagma monatlich mit „Cup of Tea“ am Kölner Sender 674.FM und alle zwei Monate mit „Maenad Transmission“ im belgischen Studio Néau live on Air.
Neben der konzeptionellen Zusammenstellung von Dj Sets von Kontext Club bis hin zu Museum, studiert sie an der Folkwang Universität der Künste Pop-Musik und arbeitet als Islamwissenschaftlerin im Bereich der Demokratieförderung.
Weitere Informationen zu Monita/Wagmas Projekten findet ihr unter https://linktr.ee/monitawagma
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz, 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
Als Radiomacherin geht Monita Wagma monatlich mit „Cup of Tea“ am Kölner Sender 674.FM und alle zwei Monate mit „Maenad Transmission“ im belgischen Studio Néau live on Air.
Neben der konzeptionellen Zusammenstellung von Dj Sets von Kontext Club bis hin zu Museum, studiert sie an der Folkwang Universität der Künste Pop-Musik und arbeitet als Islamwissenschaftlerin im Bereich der Demokratieförderung.
Weitere Informationen zu Monita/Wagmas Projekten findet ihr unter https://linktr.ee/monitawagma
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz, 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
49 Minuten
In dieser Folge spricht unsere Moderatorin Annie Bloch mit der Sängerin Maika Küster über ihre neue Band MAIKA. Bekannt ist Maika Küster sowohl durch die Formation »Der weise Panda« als auch verschiedene Solo-, Duo- und Trioprojekte. Ihre Stimme ist mal zerbrechlich-melancholisch, dann aber auch energetisch-druckvoll, immer mitten drin in den emotionalen Zuständen, die das jeweilige Stück gerade abbildet. Ihre Musik bildet einen durchgängigen Fluss, schmiegt sich balladenhaft an, trumpft manchmal rockig auf und bleibt auch in vielen überraschenden melodischen Wendungen immer intuitiv und unangestrengt.
https://www.maikaofficial.de
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Annie Bloch
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
https://www.maikaofficial.de
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Annie Bloch
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
43 Minuten
In dieser Folge spricht Moderatorin Tanja Godlewsky mit der in Köln lebenden Künstlerin JEWLS. Die Songwriterin, Sängerin und Produzentin entdeckte ihre Liebe für düstere Klangwelten, tiefe Bässe und andersartige Vocals erstmals 2016, woraus einige Deep-Electronica- und Techno-Features entstanden. Seitdem verfeinerte sie kontinuierlich ihren Sound hin zu experimentellen Pop-Sphären. Mit ihrem Debütalbum There Is No Sunset findet JEWLS den Weg zu einer eigenen musikalischen Sprache. Ihr Album stellt gesellschaftliche Normen und Vorstellungen von „richtig“ und „falsch“ in Frage.
JEWLS auf Spotify: https://open.spotify.com/intl-de/artist/1Yi3eQibPPyKmO0xXWPcfw?si=BRcUL4RISx2RaKku1UDihQ
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Tanja Godlewsky
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
JEWLS auf Spotify: https://open.spotify.com/intl-de/artist/1Yi3eQibPPyKmO0xXWPcfw?si=BRcUL4RISx2RaKku1UDihQ
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Tanja Godlewsky
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
44 Minuten
In dieser Folge sprechen wir mit der Kölner Künstlerin Vaovao: Sechs Buchstaben stehen für eine Reise voller Synthesizer-Klänge und Soundcollagen, unterstützt von fragmentarischen Violinen, treibenden Beats und einem unterkühlten Gesang. Es ist Hanitra Wagners erstes musikalisches Soloprojekt, in dem sie als Multiinstrumentalistin selbst bestimmt, wohin die musikalische Reise geht.
Vaovao auf Spotify: https://open.spotify.com/intl-de/artist/1AyslpTA3jg6vxNPXUaX1x?si=HTXBdqLKSS6gVpSrbEv8qg
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz, 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
Vaovao auf Spotify: https://open.spotify.com/intl-de/artist/1AyslpTA3jg6vxNPXUaX1x?si=HTXBdqLKSS6gVpSrbEv8qg
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz, 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
27 Minuten
In dieser Folge sprechen wir mit der Künstlerin Johanna Klein über ihr Projekt LIV ALMA. Johanna Klein ist Sängerin und Saxophonistin und studierte an der Hochschule für Musik und Tanz in Köln. Zunächst bewegte sie sich musikalisch in unterschiedlichen Konstellationen in der Jazz Szene. Ihr Soloprojekt LIV ALMA bewegt sich zwischen elektronischem Experimental Pop und Noise. Im Interview geht es um die Entstehung des Projekts, von der ersten Song-Idee über die Namensfindung bis hin zur visuellen Inszenierung. Außerdem sprechen wir darüber, wie Johanna Klein es geschafft hat, als LIV ALMA ihre Leichtigkeit beim Musikmachen zurückzugewinnen.
Weitere Informationen zu Johanna Klein finden sich auf ihrer Webseite https://johannakleinmusic.com
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz, 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
Weitere Informationen zu Johanna Klein finden sich auf ihrer Webseite https://johannakleinmusic.com
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz, 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
36 Minuten
In dieser Folge sprechen wir mit der in Düsseldorf lebenden Künstlerin Florence Besch. Florence Besch hat 2023 ihr Album „Hi Now Hello“ auf dem Düsseldorfer Label Unique Records released, über das wir in dieser Folge sprechen werden. Außerdem geht es um die Ungemütlichkeit der eigenen Comfort-Zone, um Teamwork und fleißige Ameisen.
Mehr Infos zu Florence Besch und ihrer Musik finden sich auf der Webseite https://florencebesch.de
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz, 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
Mehr Infos zu Florence Besch und ihrer Musik finden sich auf der Webseite https://florencebesch.de
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz, 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
55 Minuten
In dieser Folge stellen wir Euch Aura Danielle vor, die auch unter dem Künstlerinnennamen Xayíde oder als DJ unter dem Namen Xadíyei bekannt ist.
Aura Danielle ist in Kolumbien geboren und aufgewachsen. Bereits 2005 fing sie an, klassisches Klavier zu studieren und spielte zeitgenössische Musik mit dem Ensemble „Als Eco“ und Punk-Noise mit der Band „Pleura“. 2016 fing sie an, mit modularen Synthesizern zu improvisieren und experimentieren, ab 2018 unter dem Namen „Xayíde“. 2021 kam sie für ein Masterstudium nach Düsseldorf an das Institut für Musik und Medien. Seitdem schreibt sie auch für das Fanzine „grapefruits“ und spielt mit Maria Camila Agudelo Mejía als „Xayíde & La Reina De Las Legumbres“.
Playlist: https://open.spotify.com/playlist/68FA9s7Dybqz28auq5fVXM?si=82658fedff8046f3
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz, 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
Aura Danielle ist in Kolumbien geboren und aufgewachsen. Bereits 2005 fing sie an, klassisches Klavier zu studieren und spielte zeitgenössische Musik mit dem Ensemble „Als Eco“ und Punk-Noise mit der Band „Pleura“. 2016 fing sie an, mit modularen Synthesizern zu improvisieren und experimentieren, ab 2018 unter dem Namen „Xayíde“. 2021 kam sie für ein Masterstudium nach Düsseldorf an das Institut für Musik und Medien. Seitdem schreibt sie auch für das Fanzine „grapefruits“ und spielt mit Maria Camila Agudelo Mejía als „Xayíde & La Reina De Las Legumbres“.
Playlist: https://open.spotify.com/playlist/68FA9s7Dybqz28auq5fVXM?si=82658fedff8046f3
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz, 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
36 Minuten
ANNI YU ist Multiinstrumentalistin, Songwriterin und Sängerin und bewegt sich musikalisch zwischen Neosoul und Melodic Techno. Unter dem Motto „Love is Love“ nutzt sie ihre Musik als Plattform, um queeren Menschen Raum zu geben, sichtbar zu werden und Austausch zu schaffen.
Zum Künstler*innen-Dasein gehört ein riesiger Berg an Aufgaben, der schnell erdrücken und einschüchtern kann. Wir sprechen mit ANNI YU über das Setzen kleiner Ziele und das Aufteilen in einzelne Schritte auf dem musikalischen Werdegang. ANNI YU erklärt uns, welche Aufgaben sie inzwischen delegieren möchte und berichtet vom Release ihrer letzten Singles, Videos und ihren Live-Konzerten – wie etwa die für 2023 geplante CSD-Tour.
Playlist: https://open.spotify.com/playlist/68FA9s7Dybqz28auq5fVXM?si=82658fedff8046f3
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz Interview: Elisa Metz, Januar 2023 Sound-Design: Julian Stetter Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
Zum Künstler*innen-Dasein gehört ein riesiger Berg an Aufgaben, der schnell erdrücken und einschüchtern kann. Wir sprechen mit ANNI YU über das Setzen kleiner Ziele und das Aufteilen in einzelne Schritte auf dem musikalischen Werdegang. ANNI YU erklärt uns, welche Aufgaben sie inzwischen delegieren möchte und berichtet vom Release ihrer letzten Singles, Videos und ihren Live-Konzerten – wie etwa die für 2023 geplante CSD-Tour.
Playlist: https://open.spotify.com/playlist/68FA9s7Dybqz28auq5fVXM?si=82658fedff8046f3
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz Interview: Elisa Metz, Januar 2023 Sound-Design: Julian Stetter Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
55 Minuten
Make you stay, The Dorf und Umland, müde, Ludwig Wittbrodt, hilde, DIALOG, ephemeral fragments ... – die in Köln lebende Cellistin und Komponistin Emily Wittbrodt wirkt in so vielen Bands, Ensembles und Kollektiven mit, dass wir Euch in der heutigen Folge einen Überblick verschaffen möchten.
Emily Wittbrodt studierte Cello in Düsseldorf, Essen und Helsinki. Ihr Schwerpunkt liegt auf der Improvisation und interdisziplinären Arbeit, so schuf sie die Musik zu zahlreichen Tanz- und Theaterproduktionen und trug zur Uraufführung vieler Neukompositionen im In- und Ausland bei.
Mehr Infos zu den jeweiligen Projekten finden sich auf ihrer Webseite: https://emilywittbrodt.com
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz Interview: Elisa Metz, Januar 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
Emily Wittbrodt studierte Cello in Düsseldorf, Essen und Helsinki. Ihr Schwerpunkt liegt auf der Improvisation und interdisziplinären Arbeit, so schuf sie die Musik zu zahlreichen Tanz- und Theaterproduktionen und trug zur Uraufführung vieler Neukompositionen im In- und Ausland bei.
Mehr Infos zu den jeweiligen Projekten finden sich auf ihrer Webseite: https://emilywittbrodt.com
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz Interview: Elisa Metz, Januar 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
46 Minuten
Heute zu Gast ist Ascan Delarber aka Liberty Snake. Ascan ist freischaffende*r Komponist*in, Performer*in und Künstler*in, sowie Spokesperson für Trans-Sichtbarkeiten und Perspektiven in der Kreativbranche. Tanja Godlewsky spricht mit Ascan über das Studium an der Kunsthochschule für Medien in Köln und Ascans aktuelle Projekte – insbesondere im Hinblick auf Transitions, das Prozesshafte, Uneindeutigkeit und das Verwischen.
Ascan Delarber ist im Ruhrgebiet aufgewachsen, verbrachte ein Jahrzehnt in Köln und zog kürzlich nach Amsterdam. Als Liberty Snake war Ascan letztes Wochenende live zu hören beim Acht Brücken Festival in Köln. Ascans Musik lässt sich beschreiben als elektronischer Avantgarde-/Art-Pop, bestimmt von einem Sound der gleichzeitig rough als auch dreamy ist und an Björk, Christine and the Queens und The Knife erinnert. Im Mai 2022 erschien Ascans Debut LP „Passato Prossimo“ über das Kölner Label Safe Space Records: https://open.spotify.com/artist/4WTqm53pP4o62yWD7MhVKZ?si=WXPNuNyYQt-H75tSj8S38A
Playlist: https://open.spotify.com/playlist/68FA9s7Dybqz28auq5fVXM?si=82658fedff8046f3
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Tanja Godlewsky, Januar 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
Ascan Delarber ist im Ruhrgebiet aufgewachsen, verbrachte ein Jahrzehnt in Köln und zog kürzlich nach Amsterdam. Als Liberty Snake war Ascan letztes Wochenende live zu hören beim Acht Brücken Festival in Köln. Ascans Musik lässt sich beschreiben als elektronischer Avantgarde-/Art-Pop, bestimmt von einem Sound der gleichzeitig rough als auch dreamy ist und an Björk, Christine and the Queens und The Knife erinnert. Im Mai 2022 erschien Ascans Debut LP „Passato Prossimo“ über das Kölner Label Safe Space Records: https://open.spotify.com/artist/4WTqm53pP4o62yWD7MhVKZ?si=WXPNuNyYQt-H75tSj8S38A
Playlist: https://open.spotify.com/playlist/68FA9s7Dybqz28auq5fVXM?si=82658fedff8046f3
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Tanja Godlewsky, Januar 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
44 Minuten
In dieser Folge möchten wir Euch die Kölner Organistin, Songwriterin und Komponistin Annie Bloch vorstellen:
Jedes Mal auf der Suche nach dem eigenwilligen Charakter der jeweiligen Orgel mischen sich in Annie Blochs improvisierten Kompositionen schleifend, säuselnde Soundwelten mit intuitiven, songhaften Melodien und Harmonien. In ihrem Bestreben, der Kirchenorgel neue Kontexte zu eröffnen, improvisiert sie neben Solo-Performances in wechselnden Ensembles, darunter ihr Duo Bloch/Mehner und orange Gruppe, und kuratiert und bespielt innerhalb des Sono Kollektivs für Raummusik Projekte wie die interdisziplinäre Konzertreihe “Betonklang” in brutalistischen Kirchen in NRW. Als Indie-Folk-Künstlerin veröffentlichte sie die Alben "Floors" und mit dem Duo Annie & Mo "When You Get Here". 2022 performt sie Songs erstmals mit großem Ensemble von Streichern und Bläsern. Diese orchestralen Song-Kompositionen werden 2023 für ein Album aufgenommen.
Playlist: https://open.spotify.com/playlist/68FA9s7Dybqz28auq5fVXM?si=82658fedff8046f3
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz, Januar 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
Jedes Mal auf der Suche nach dem eigenwilligen Charakter der jeweiligen Orgel mischen sich in Annie Blochs improvisierten Kompositionen schleifend, säuselnde Soundwelten mit intuitiven, songhaften Melodien und Harmonien. In ihrem Bestreben, der Kirchenorgel neue Kontexte zu eröffnen, improvisiert sie neben Solo-Performances in wechselnden Ensembles, darunter ihr Duo Bloch/Mehner und orange Gruppe, und kuratiert und bespielt innerhalb des Sono Kollektivs für Raummusik Projekte wie die interdisziplinäre Konzertreihe “Betonklang” in brutalistischen Kirchen in NRW. Als Indie-Folk-Künstlerin veröffentlichte sie die Alben "Floors" und mit dem Duo Annie & Mo "When You Get Here". 2022 performt sie Songs erstmals mit großem Ensemble von Streichern und Bläsern. Diese orchestralen Song-Kompositionen werden 2023 für ein Album aufgenommen.
Playlist: https://open.spotify.com/playlist/68FA9s7Dybqz28auq5fVXM?si=82658fedff8046f3
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz, Januar 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
41 Minuten
In dieser Folge stellen wir Euch Anna von der Band Sloe Noon vor. Sloe Noon entstand Anfang 2020 in einer Student*innenwohnung in Brighton (UK) als Soloprojekt der Sängerin und Gitarristin Anna Olive. Gefolgt von dem gemeinsamen Umzug nach Dortmund gab die Zusammenarbeit mit ihrem Freund Dennis Mielke den Songs durch eine geteilte Liebe für Feedback und Dreampop den nötigen Schliff. Sloe Noons Musik wächst, irgendwo zwischen Traum und Realität, aus einer unerschrockenen Ehrlichkeit heraus, die sowohl in das Schlafzimmer einlädt, wo sie kreiert wurde, als auch einen Ort von vollkommener Ungewissheit. Poetisch-wörtliche Texte und ätherische Harmonien gepaart mit verzerrten Klangteppichen, verspielten Basslines und direkten Drums verschmelzen zu einem einzigartigen Klang aus Alternative Rock-,Dreampop- und Shoegaze-Elementen. Die Einflüsse der englischen Musikszene (Bands wie The Sundays, Wolf Alice und Our Girl), die Anna einst nach Brighton lockten, sind unmittelbar in die Entstehung der Songs eingeflossen.
Anna wusste immer genau, sie will Musik machen, aber nicht, wo sie anfangen sollte. In dieser Folge verrät sie uns, was das Überwinden ihrer kreativen Blockade mit ihrer Zeit in Brighton zu tun hatte. Herausgekommen ist dabei unter anderem Sloe Noons aktuelle EP „Liminality“, die am 2.12.2022 via Dalliance Recordings erschienen ist: https://open.spotify.com/album/2EyGNm0JvLXMYPT18mO8ta?si=Po0pR63MRuiwxzC6xQp8uw
Playlist: https://open.spotify.com/playlist/68FA9s7Dybqz28auq5fVXM?si=82658fedff8046f3
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz, Januar 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.
Anna wusste immer genau, sie will Musik machen, aber nicht, wo sie anfangen sollte. In dieser Folge verrät sie uns, was das Überwinden ihrer kreativen Blockade mit ihrer Zeit in Brighton zu tun hatte. Herausgekommen ist dabei unter anderem Sloe Noons aktuelle EP „Liminality“, die am 2.12.2022 via Dalliance Recordings erschienen ist: https://open.spotify.com/album/2EyGNm0JvLXMYPT18mO8ta?si=Po0pR63MRuiwxzC6xQp8uw
Playlist: https://open.spotify.com/playlist/68FA9s7Dybqz28auq5fVXM?si=82658fedff8046f3
Konzept: Carolin Weber und Elisa Metz
Interview: Elisa Metz, Januar 2023
Sound-Design: Julian Stetter
Das Projekt wird gefördert vom Landesmusikrat NRW.