Filmmusik & Sounddesign - sounTHcast Archiv

Lineage Strings von Project Sam ist eine der neueren Streicherbibliotheken auf dem Markt – und ich schaue sie mir für Recording.de deutlich genauer an, als es in den meisten YouTube-Tests üblich ist. In diesem ersten Teil höre ich mir alle einzelnen Patches durch: von der Viola über das Cello bis zur Geige. Ich zeige dir den Unterschied zwischen Live- und Lookahead-Modus, teste Adaptive Phrasing, überprüfe die Legato-Qualität bei verschiedenen Geschwindigkeiten und gehe auf die Störgeräusche und Loopübergänge ein, die mir aufgefallen sind. Außerdem sehen wir uns alle Artikulationen an – Tenuto, Staccato, Spiccato, Tremolo, Harmonics, Triller, Grace Notes, Flourish – inklusive Vibrato-Steuerung, Round Robins, dem großen Mixer mit Nah-, Bühnen- und Ambience-Mikrofonen sowie den integrierten Effekten und den Ensemble- und Ranger-Patches. Mein ehrliches Fazit: Die Library hat Potenzial, aber auch Schwachstellen, die in vielen Tests einfach übergangen werden. Den vollständigen Testbericht gibt es auf Recording.de. Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Podcast: https://sounthcast.podbean.com/ https://sounth.de https://www.facebook.com/tim.heinrich.524/ https://www.instagram.com/tim_heinrich/ Facebook Gruppe 'Filmmusik komponieren & Sounddesign': https://www.facebook.com/groups/309751689699537 Perfekte Orchester-Mockup-Balance: Orchestra Guide https://audiobrix.de/b/orchestraguide

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TransForce von Boom Library verspricht mehr Punch und Impact für Sound Effects – aber kann es das halten? In diesem Plugin-Test für recording.de zeige ich dir alle Funktionen im Detail: Tone Mode mit separater Bearbeitung von Attack und Sustain, Spectral Fader für den tonalen Charakter, Saturation, Distortion, Clipper und Limiter. Außerdem erkläre ich den EQ Mode mit drei vollwertigen Equalizern pro Sektion – und warum du TransForce auf keinen Fall parallel zum Original laufen lassen solltest (Stichwort: Phasenauslöschung). Du siehst TransForce an verlangsamten Cinematic-Metal-Sounds aus der Boom-Library, einem Gunshot-Sample und einer Gitarre. Mein Fazit: Ein Transient-Designer, der deutlich mehr kann als die Konkurrenz – und den man sofort vermisst, wenn man ihn ausschaltet. Den vollständigen Testbericht findest du auf recording.de – Deutschlands größte deutschsprachige Community für Musikproduktion. Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Podcast: https://sounthcast.podbean.com/ https://sounth.de https://www.facebook.com/tim.heinrich.524/ https://www.instagram.com/tim_heinrich/ Facebook Gruppe 'Filmmusik komponieren & Sounddesign': https://www.facebook.com/groups/309751689699537 Perfekte Orchester-Mockup-Balance: Orchestra Guide https://www.sounth.de/orchestra-guide/ 0:00 Einleitung – TransForce von Boom Library 0:28 Das Ausgangsmaterial 1:16 Tone Mode: Attack & Sustain trennen 2:04 Sensitivity & Kopfhörer-Monitoring 3:41 Spectral Fader & Saturation 5:46 Steilbereich & Phasen-Warnung 6:58 Clipper & neues Sound-Beispiel 7:22 EQ Mode

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Der Voice Designer ist eines der mächtigsten und am wenigsten bekannten Werkzeuge in Nuendo – und er ist ausschließlich dort zu finden, nicht in Cubase. In diesem Tutorial zeige ich dir alle wichtigen Funktionen: vom Roboter-Effekt und Whisper-Modus über Formant-Shifting mit Detune und Preserve bis hin zum Morph-Modus mit verschiedenen Generator-Quellen wie Noise, Square und Sawtooth. Du siehst außerdem, wie du die Stereobreite mit Spatial anpasst, den Delay-Feedback-Effekt nutzt und einen Sidechain-Eingang verwendest, um deine Stimme mit einem anderen Signal zu modellieren. Egal ob Roboterstimmen, Sci-Fi-Sounds oder kreative Voiceover-Bearbeitung – der Voice Designer bietet unzählige Möglichkeiten. Außerdem: Am 4. und 5. Juli findet in meinem Tonstudio ein 2-tägiger Workshop statt. Wir arbeiten von Scratch an einem echten Trailer – von der Analyse des Videomaterials über die Stereo-Mischung bis hin zu 5.1. Link in der Beschreibung. Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Podcast: https://sounthcast.podbean.com/ https://sounth.de https://www.facebook.com/tim.heinrich.524/ https://www.instagram.com/tim_heinrich/ Facebook Gruppe 'Filmmusik komponieren & Sounddesign': https://www.facebook.com/groups/309751689699537 Perfekte Orchester-Mockup-Balance: Orchestra Guide https://www.sounth.de/orchestra-guide/ 0:00 Einleitung – Voice Designer in Nuendo 0:24 Das Raw Recording 0:33 Roboter & Whisper-Effekt 0:53 Detune & Formant-Shift 1:54 Preserve: Formanten erhalten 2:47 Spatial & Delay-Feedback 4:16 Morph-Modus A & B 4:53 Generator-Quellen: Noise, Square, Sawtooth 6:29 Sidechain-Eingang nutzen 7:43 Fazit & Workshop-Ankündigung

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Dolby Atmos ist heute Standard – von Kinos über Autos bis hin zum Kopfhörer-Mix via Binauralisierung. Doch egal wie man abhört: Die Erstellung von Multikanal-Inhalten stößt oft auf ein technisches Nischendasein bei Plug-Ins. Während man für Reverbs mittlerweile eine gute Auswahl an Mehrkanal-Lösungen hat, sind EQs, Kompressoren und vor allem Delays in Formaten wie 7.1.4 oft Mangelware. Die Folge sind umständliche Workarounds, die nicht immer zuverlässig funktionieren. Hier kommt Armada von Fiedler Audio ins Spiel. Als spezialisierter Entwickler für Immersive-Tools präsentiert Fiedler mit Armada einen Wrapper, der verspricht, jedes Plug-In in jedem beliebigen Format nutzbar zu machen. Aber klappt das in der Praxis wirklich? In diesem Video führe ich dich durch alle Funktionen von Armada. Ich zeige dir den praktischen Workflow, erkläre die Vorteile im Studioalltag und demonstriere die Arbeitsweise direkt mit Soundbeispielen. Am Ende teile ich meine ehrliche Meinung dazu, ob das Tool die Herausforderung der Mehrkanal-Bearbeitung für dich endlich lösen kann. In diesem Video erfährst du: - Wie Armada die Lücke bei Mehrkanal-Delays, EQs und Kompressoren schließt. - Eine detaillierte Erklärung jeder Funktion in der Praxis. - Soundbeispiele zur Veranschaulichung der klanglichen Auswirkungen. Mein Fazit nach dem ausführlichen Test. Den ganzen Testbericht findest Du auf recording.de Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Podcast: https://sounthcast.podbean.com/ https://sounth.de https://www.facebook.com/tim.heinrich.524/ https://www.instagram.com/tim_heinrich/ Facebook Gruppe 'Filmmusik komponieren & Sounddesign': https://www.facebook.com/groups/309751689699537 Perfekte Orchester-Mockup-Balance: Orchestra Guide https://www.sounth.de/orchestra-guide/

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Nuendo hat einen Ruf als "die" Post-Production-DAW – doch ranken sich um Steinbergs Flaggschiff zahlreiche Mythen. Ist es nur ein überteuertes Cubase? Kann man damit wirklich Videos schneiden? Und warum nutzen es Komponisten eigentlich für Filmmusik? In diesem Video gehe ich mit 5 verbreiteten Nuendo-Irrtümern ins Gericht. Wir klären ein für alle Mal, was Nuendo kann, wo seine Grenzen liegen und warum der Vergleich zu Pro Tools oder Cubase oft hinkt. Jetzt den Nuendo Workshop buchen: nuendo.sounth.de Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Podcast: https://sounthcast.podbean.com/ https://sounth.de https://www.facebook.com/tim.heinrich.524/ https://www.instagram.com/tim_heinrich/ Facebook Gruppe 'Filmmusik komponieren & Sounddesign': https://www.facebook.com/groups/309751689699537 Perfekte Orchester-Mockup-Balance: Orchestra Guide https://www.sounth.de/orchestra-guide/ 0:00 Intro 0:11 Irrtum 1: Die Videospur-Falle (Videoschnitt vs. Audio-Post) 1:37 Irrtum 2: Nuendo ist nichts für Komponisten 2:14 Irrtum 3: Einfach nur teures Cubase? (Feature-Vergleich) 3:36 Irrtum 4: Der "Pro Tools-Killer" Mythos 5:26 Irrtum 5: Klingt Nuendo besser als Cubase? 6:26 Fazit & Workshop-Hinweis

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Postproduction mit Nuendo: In diesem zweitägigen Praxis-Workshop für Audio-Postproduktion, Filmton und Sounddesign arbeiten wir gemeinsam an einem echten Trailer und durchlaufen professionelle Workflows von Dialog Editing über Sounddesign bis zur finalen TV-Mischung. Statt isolierter Tutorials oder theoretischer Präsentationen steht die praktische Arbeit im Mittelpunkt. Wir beginnen bei der Projektanlage und dem Session-Setup, importieren die Daten, organisieren das Projekt, bearbeiten Dialoge, entwickeln Sounddesign-Elemente und erstellen eine sendefähige Mischung für TV sowie Versionen für Social Media. Themen unter anderem: • Projektimport & Session-Setup • Dialog Editing & Cleanup • Sounddesign für Film • Foley • Automation • ADR / Nachsynchronisation • Mischung für TV (-23 LUFS) • Mischung in 5.1 • Templates & effiziente Workflows • Plug-ins & Tools im täglichen Einsatz • Export, Stems & Deliverables Der Workshop findet in meinem Tonstudio in Köln statt und ist bewusst auf maximal 7 Teilnehmer begrenzt. Dadurch bleibt genügend Zeit für Fragen, individuelle Themen und praktische Übungen. Eigene Rechner und eigene Projekte sind ausdrücklich willkommen. Wer möchte, kann direkt an seinem eigenen Workflow arbeiten und konkrete Fragen aus dem Arbeitsalltag mitbringen. 04.–05. Juli Köln Max. 7 Teilnehmer Weitere Informationen und Anmeldung: nuendo.sounth.de Du hast Fragen zum Workshop? Schreib sie gerne in die Kommentare. --- Keine Tutorials. Keine Folien. Sondern echte Postproduction-Praxis. Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Podcast: https://sounthcast.podbean.com/ https://sounth.de https://www.facebook.com/tim.heinrich.524/ https://www.instagram.com/tim_heinrich/ Facebook Gruppe 'Filmmusik komponieren & Sounddesign': https://www.facebook.com/groups/309751689699537 Perfekte Orchester-Mockup-Balance: Orchestra Guide https://www.sounth.de/orchestra-guide/

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Du kennst das Problem: Du nimmst eine zweite Vocal-Spur auf (z.B. ein Flüstern oder eine Doppelung), aber das Timing ist einfach nicht absolut synchron? In diesem Video zeige ich dir, wie du das in Cubase mit nur wenigen Klicks perfekt löst! Wir schauen uns das integrierte Audio Alignment Tool von Steinberg an. Ich zeige dir Schritt für Schritt an einem extremen Beispiel (gesprochene Stimme + Flüstern), wie Cubase die Wellenformen analysiert und die Spuren vollautomatisch und absolut tight aneinander anpasst. Du lernst in diesem Video: Wo du das Audio Alignment Tool in Cubase findest. Was die "Referenzspur" und die "Zielspur" ist. Wie du den Härtegrad der Anpassung optimal einstellst. Vorher-Nachher-Vergleich: Warum manuelles Schneiden ab jetzt Geschichte ist. Wenn dir das Video geholfen hat, lass gerne ein Abo und ein Like da! Welches Cubase-Feature soll ich als Nächstes erklären? Schreib es in die Kommentare! Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Podcast: https://sounthcast.podbean.com/ https://sounth.de https://www.facebook.com/tim.heinrich.524/ https://www.instagram.com/tim_heinrich/ Facebook Gruppe 'Filmmusik komponieren & Sounddesign': https://www.facebook.com/groups/309751689699537 Perfekte Orchester-Mockup-Balance: Orchestra Guide https://www.sounth.de/orchestra-guide/

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Hast du dich gefragt, ob du ein teures Plugin kaufen musst, um den klassischen Gated Reverb Sound in Cubase zu bekommen? Die Antwort ist: Nein! In diesem Video zeige ich dir Schritt für Schritt, wie du mit den internen Bordmitteln von Cubase einen professionellen Gated Reverb Effekt erstellst – völlig kostenlos. Wir nutzen dafür den internen Hall und das Gate/Dynamics-Tool. Ideal für den 80er-Jahre Drum-Sound oder um Vocals durchsetzungsfähig zu machen Nuendo-Workshop 2026 nuendo.sounth.de Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Podcast: https://sounthcast.podbean.com/ https://sounth.de https://www.facebook.com/tim.heinrich.524/ https://www.instagram.com/tim_heinrich/ Facebook Gruppe 'Filmmusik komponieren & Sounddesign': https://www.facebook.com/groups/309751689699537 Perfekte Orchester-Mockup-Balance: Orchestra Guide https://www.sounth.de/orchestra-guide/

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Hast du dich jemals geärgert, dass in Cubase beim Deaktivieren des Mute-Status einer Gruppe plötzlich alle darunterliegenden Spuren mit entmutet wurden? Dieser nervige Bug aus Cubase 14 ist endlich Geschichte. Ich zeige dir, wie sich das Verhalten in Cubase 15 geändert hat. Nuendo-Workshop: nuendo.sounth.de Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Podcast: https://sounthcast.podbean.com/ https://sounth.de https://www.facebook.com/tim.heinrich.524/ https://www.instagram.com/tim_heinrich/ Facebook Gruppe 'Filmmusik komponieren & Sounddesign': https://www.facebook.com/groups/309751689699537 Perfekte Orchester-Mockup-Balance: Orchestra Guide https://www.sounth.de/orchestra-guide/

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Springt dein Positionszeiger in Steinberg Cubase oder Nuendo auch plötzlich immer an den Anfang eines Audio- oder MIDI-Clips, sobald du ihn anklickst? Keine Sorge, das ist kein Bug, sondern eine extrem nützliche Funktion aus der Postproduction: "Video folgt Bearbeitung" (Video Follows Edit). In diesem Quick-Tip-Video zeige ich dir nicht nur, wie du dieses Verhalten mit einem Klick deaktivierst, sondern auch, warum du die Funktion beim Vertonen von Filmen, Sound Design oder beim Schneiden von Dialogen lieben wirst! Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Nuendo-Workshop: nuendo.sounth.de Podcast: https://sounthcast.podbean.com/ https://sounth.de https://www.facebook.com/tim.heinrich.524/ https://www.instagram.com/tim_heinrich/ Facebook Gruppe 'Filmmusik komponieren & Sounddesign': https://www.facebook.com/groups/309751689699537 Perfekte Orchester-Mockup-Balance: Orchestra Guide https://www.sounth.de/orchestra-guide/

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In diesem Video werfen wir einen ganz genauen Blick auf die brandneue Soundlibrary **Oblivion Drums von Heavyocity**! Heavyocity ist bekannt für monumentale Cinematic-Sounds, und Oblivion Drums verspricht rohe, industrielle und extrem druckvolle Drum-Grooves der Extraklasse. Ich nehme dich mit durch die gesamte Library: Wir spielen etliche Sounds direkt an, schrauben an fast jedem Parameter im Interface, um zu sehen, wie weit man den Sound verbiegen kann, und am Ende zeige ich dir in der Praxis, wie sich die Library schlägt – indem wir live einen fetten Beat damit einspielen! Wie klingt Oblivion Drums direkt aus der Box? Wie mächtig sind die internen FX-Engines? Und lohnt sich die Library für dein Studio? Finde es im Video heraus! https://heavyocity.com/products/oblivion-drums Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Podcast: https://sounthcast.podbean.com/ https://sounth.de https://www.facebook.com/tim.heinrich.524/ https://www.instagram.com/tim_heinrich/ Facebook Gruppe 'Filmmusik komponieren & Sounddesign': https://www.facebook.com/groups/309751689699537 Perfekte Orchester-Mockup-Balance: Orchestra Guide https://www.sounth.de/orchestra-guide/

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Unfiltered Audio hat die beliebten Send-Effekte aus Battalion ausgekoppelt und als eigenständiges PlugIn veröffentlicht. Das Beste daran: BattleFX ist aktuell komplett gratis! Aber taugt das Tool auch abseits von Drums für harmonisches Material wie ein Piano? In diesem Hands-on-Test machen wir den Realitätscheck. Ich habe ein Piano-Riff eingespielt und teste jeden einzelnen Regler live im Video. https://www.unfilteredaudio.com/collections/plug-ins/products/battlefx Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Podcast: https://sounthcast.podbean.com/ https://sounth.de https://www.facebook.com/tim.heinrich.524/ https://www.instagram.com/tim_heinrich/ Facebook Gruppe 'Filmmusik komponieren & Sounddesign': https://www.facebook.com/groups/309751689699537 Perfekte Orchester-Mockup-Balance: Orchestra Guide https://www.sounth.de/orchestra-guide/

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Der Steinberg Nuendo Randomizer ist dein absoluter Lebensretter, wenn der Regisseur plötzlich sagt: „Kann der Charakter da nicht noch ein bisschen weiterlaufen?“ Jeder Sound Designer kennt diesen Moment, wenn man selbst aber nur 4 magere Schritt-Aufnahmen (Footsteps) im Arrangement liegen hat. Einfach kopieren und loopen? Fliegt sofort auf und klingt nach billigem Maschinengewehr-Effekt aus alten Videospielen. In diesem Video schauen uns an, wie du aus nur 4 Audio-Samples eine unendliche, organische und absolut realistisch klingende Schrittsequenz generierst. Hier gibt es den Fragebogen zum Nuendo-Workshop: http://nuendo.sounth.de/ Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Podcast: https://sounthcast.podbean.com/ https://sounth.de https://www.facebook.com/tim.heinrich.524/ https://www.instagram.com/tim_heinrich/ Facebook Gruppe 'Filmmusik komponieren & Sounddesign': https://www.facebook.com/groups/309751689699537 Perfekte Orchester-Mockup-Balance: Orchestra Guide https://www.sounth.de/orchestra-guide/

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Im Abschluss der dreiteiligen Reihe geht es um Philosophie und Handwerk: Wie scort man emotional, wann braucht es Stille, und was verlangt RTL wirklich von seiner Filmmusik? Themen in dieser Folge: Emotionales Scoren bei Cobra 11: Wie ein 6-Minuten-Queue an einem Abend entsteht Stille als stärkstes Ausdrucksmittel – und warum Nik dafür bei jedem Projekt kämpft Zusammenarbeit mit RTL: Revisionen, Spotting Sessions und der Umgang mit Feedback Das komplette Hardware-Setup: OB6, Roland JX-3P, ARP Odyssey, H3000 und mehr Tempo Changes und ungerade Taktarten in der Actionmusik „Wir kochen alle nur mit Wasser" – warum es keine Geheimnisse in der Filmmusik gibt Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Podcast: https://sounthcast.podbean.com/ https://sounth.de https://www.facebook.com/tim.heinrich.524/ https://www.instagram.com/tim_heinrich/ Facebook Gruppe 'Filmmusik komponieren & Sounddesign': https://www.facebook.com/groups/309751689699537 Perfekte Orchester-Mockup-Balance: Orchestra Guide https://www.sounth.de/orchestra-guide/

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