Urban Pop - Musiktalk mit Peter Urban Archiv

Sie ist der weibliche Pop-Superstar dieser Zeit, die Amerikanerin Taylor Swift. Vom Country-Talent bis zur engagierten, unabhängigen Musikerin hat sie immer wieder neue Facetten ihres Könnens gezeigt, hat sich konsequent als Songschreiberin weiterentwickelt und ganz bewusst ihre Karriere gesteuert. Peter Urban ist schon früh auf die Sängerin aufmerksam geworden und zeichnet im Gespräch mit Ocke Bandixen ihren Karriere Weg nach: Sie zog mit ihren Eltern ins Mekka der Country-Musik, nach Nashville, Tennessee, wo sie sich schnell als Supertalent einen Namen machte. Die Hinwendung zur Popmusik brachte ihr dann ein weltweites Publikum ein, ohne Angst vor der ganz großen Show brach sie überall Verkaufsrekorde. Peter Urban schätzt ihre Eigenständigkeit – sie ist kein von Managern inszenierter Star, sondern ist stets für die Kontrolle ihrer Musik eingetreten. In den vergangenen Jahren engagierte sie sich politisch, trat für die LGBTQ-Gemeinde ein und setzte ihre Popularität bewusst für die Rechte von Künstlern ein.

2020 erschienen gleich zwei Alben, aufgenommen mit Partnern aus der Indie-Folkszene. Peter Urban bezeichnet sie als eine der besten Songschreiberinnen unserer Tage. Ihre Texte sind reine Poesie, sagt der Musik-Experte, der Englischlehrern empfiehlt, ihre Lyrics im Unterricht zu behandeln.

Songliste mit Empfehlungen von Peter Urban:

Taylor Swift (2006)

Tim McGraw

Picture to burn

The outside

Our song

Fearless (2008)

Fifteen

Love story

White horse

You belong with me

Breathe

The way I loved you

Forever & always

The best day

Speak Now (2010)

Mine

Back to December

Speak now

Dear John

Better than revenge

Innocent

Last kiss

Red (2012)

Treacherous

I knew you were trouble

All too well

22

We are never ever getting back together

The moment I knew

1989 (2014)

Style

Out of the woods

Shake it off

Bad blood

I know places

Clean

Reputation (2017)

…Ready for it?

I did something bad

Delicate

Look what you made me do

Gorgeous

Dancing with our hands tied

This is why we can’t have nice things

Call it what you want

New Year’s Day

Lover (2019)

I forgot that you existed

Cruel summer

Lover

The man

Miss Americana & the Heartbreak Prince

Cornelia Street

Death by a thousand cuts

Soon you’ll get better

You need to calm down

Only the young (aus der Netflix-Doku „Miss Americana“ 2020) – Song für Wahlkampagnen

Folklore (2020)

The 1

The last great American dynasty

Exile

Seven

Invisible string

Mad woman

Betty

Evermore (2020)

Willow

Champagne problems

Tolerate it

No body, no crime

Coney island

Ivy

Marjorie

Evermore

Autoren: Peter Urban und Ocke Bandixen

Udo Lindenberg hat Anfang der 70er Jahre schon mit deutschsprachigen Texten überzeugt. Peter Urban, der zahlreiche Größen des Musikgeschäfts persönlich getroffen hat, lernte Udo vor fast fünf Jahrzehnten in der legendären Hamburger Musikkneipe "Onkel Pö" kennen. Über die Atmosphäre und diese erste Begegnung geht es in dieser Podcast-Folge. Außerdem über die Aufs und Abs in Lindenbergs beeindruckender Karriere, das typische „Lindenberg-Deutsch“ und seine bis heute ungebrochene Spielfreude auf Konzerten.

Songliste mit Empfehlungen von Peter Urban:

Hoch im Norden (1972, Daumen im Wind)

Ich träume oft davon, ein Segelboot zu klaun…(1976, VÖ:1998, Raritäten…& Spezialitäten)

Da war so viel los (1975, Votan Wahnwitz)

Er wollte nach London (1973, Alles klar auf der Andrea Doria)

Leider nur ein Vakuum (1974, Ball Pompös)

Alles klar auf der Andrea Doria (1973, Alles klar auf der Andrea Doria)

Honky Tonky Show (1974, Ball Pompös)

Riskante Spiele (1974, Ball Pompös)

Leider nur ein Vakuum (1974, Ball Pompös)

Höllenfahrt (1978, Dröhnland Symphonie)

Lady Whisky (1978, Dröhnland Symphonie)

Unterm Säufermond (1991, Gustav – 10 Schlüssel zum Hotel Imperial)

Wir wollen doch einfach nur zusammen sein (Mädchen aus Ost-Berlin) (1973, Alles klar auf der Andrea Doria)

Rock’n’Roll Arena in Jena (1976, Sister King Kong)

Gegen die Strömung (1981, Udopia)

Sie ist 40 (1977, Panische Nächte)

Dirty old man (1988, CasaNova)

Meine erste Liebe (1976, Sister King Kong)

Bis ans Ende der Welt (1978, Dröhnland Symphonie)

Horizont (1986, Phönix)

Wenn ich mir was wünschen dürfte (mit Marlene Dietrich) (1988, Hermine)

Ein Herz kann man nicht reparieren (1991, Ich will dich haben)

Wenn Du durchhängst (2008, Stark wie zwei)

Durch die schweren Zeiten (2016, Stärker als die Zeit)

Discografie und alle Songtexte:

https://www.udo-lindenberg.de/discografie.52417.htm

Autoren: Peter Urban und Ocke Bandixen

Innerhalb eines dreiviertel Jahres 1970/71 starben drei Superstars der Rockmusik: Jimi Hendrix, Janis Joplin und Jim Morrison. Es war das Ende der Hippie-Ära.

Was machte sie zu so außergewöhnlichen Figuren der Musikgeschichte? Jimi Hendrix, der Erneuerer des Gitarrenrocks, Janis Joplin, die als erste weiße Frau so den Blues singen konnte, Jim Morrison, der Popmusik mit einer poetischen Aura verband.

Im Gespräch mit Ocke Bandixen analysiert Peter Urban, was ihre Kunst so bahnbrechend machte und warum das Klischee des schnell lebenden und früh verstorbenen Stars genauso falsch wie richtig ist. Schreibt uns gerne Feedback zu dieser Folge an urbanpopop@ndr.de

Plalyist zum Podcast

Songs von Jimi Hendrix

Hey Joe (1966)

Fire (1967)

The Wind Cries Mary (1967)

Bold As Love (1968)

Alben von Jimi Hendrix

Are you experienced? (1967)

Axis: Bold As Love (1968)

Smash Hits (1968)

Electric Ladyland (1968)

Songs von Janis Joplin

Ball and chain (1968)

Piece of my heart (1968)

Try (just a little bit harder) (1969)

Cry Baby (1971)

Alben von Janis Joplin

Big Brother and the Holding Company: Cheap Thrills (1968)

Janis Joplin: I Got Dem Ol‘ Cozmic Blues Again Mama! (1969)

Pearl (1971)

Songs von Jim Morrison

The Doors: Light my fire (1967)

Break on through (1967)

The End (1967)

Riders on the storm (1971)

Alben von Jim Morrison

The Doors: The Doors (1967)

Strange Days (1967)

Waiting fort he Sun (1968)

Absolutely Live (1970)

L.A. Woman (1971)

Autoren: Peter Urban und Ocke Bandixen

Bruce Springsteen hat es mit seinem jüngsten Album wieder allen gezeigt: Dass er noch etwas zu erzählen hat, dass seine Energie und sein Erfindungsreichtum noch vorhanden sind. Gemeinsam mit seiner „E Street Band“ singt und spielt er kraftvoll wie eh und je. Wie war das zu seinen Anfängen? Wie kam er zum Namen „Boss“? Peter Urban erzählt im Gespräch mit Ocke Bandixen von Begegnungen mit dem US-Superstar, besonders von einem exklusiven Backstage-Interview nach Springsteens erstem Hamburg-Konzert. Und er zeichnet die Entwicklung des Musikers vom Kneipenrocker zum Chronisten der USA nach.

Musikliste:

Songs:

Streets of Philadelphia (1993)

4th of July, Asbury Park (Sandy) (von „The Wild, the Innocent and the E-Street Shuffle“, 1973)

Born to Run (1975)

Thunder Road (1975)

The River (1980)

Nebraska (1982)

Drive Fast (The Stuntman) (von „Western Stars, 2019)

Hungry Heart (1984)

Last Man Standing (von „Letter to you“, 2020)

Song for Orphans (von „Letter to you“, 2020)

Alben:

The Wild, the Innocent and the E-Street Shuffle (1973)

Born to Run (1975)

Darkness on the Edge of Town (1978)

The River (1980)

Nebraska (1982)

Born in the U.S.A. (1984)

Live/1975-85 (1986)

Tunnel of Love (1987)

The Ghost of Tom Joad (1995)

The Rising (2002)

Springsteen on Broadway (2018)

Western Stars (2019)

Letter to you (2020)

Autoren: Peter Urban und Ocke Bandixen

“Say it loud – I´m black and proud”: der Song und Ausruf von James Brown 1967 war nicht der Anfang. Schon im Blues und Gospel wurde die Sehnsucht nach Freiheit und Gleichberechtigung der afroamerikanischen Bevölkerung besungen.

Peter Urban beschreibt im Gespräch mit Ocke Bandixen den Aufbruch und die Wurzeln der aktuellen Black Music.

 

Playlist zum Podcast: 

Robert Johnson: Crossroad Blues (1936)

Bessie Smith: Poor Man’s Blues, Washwoman’s Blues (1928)

Billie Holiday: Strange Fruit (1939)

Sam Cooke: A change is gonna come (1964)

Harry Belafonte. We are the wave (1988)

The Long Road to Freedom: An Anthology of Black Music (2001)

B.B.King: Why I sing the blues (1969)

Lou Rawls: Tobacco Road (1963)

Dead End Street Nina Simone: Mississippi Goddam (1964)

Strange fruit (1965)

Backlash Blues (1967)

I wish I knew how it would feel to be free (1967)

Ain’t got no, I got life (1968)

To be young, gifted and black (1970)

Black Gold (Album, 1970)

James Brown: Say it loud – I’m black and I’m proud (1968)

Aretha Franklin: Respect (1967)

(You make me feel like a) Natural Woman (1967)

Think (Refrain: „Freedom“, 1968)

To be young, gifted and black (1972)

Sly and the Family Stone: Don't Call Me Nigger, Whitey (1969)

There's a Riot Goin' On (Album, 1971)

The Last Poets: The Last Poets (Album, 1970)

Wattstax: Film und Album (1973) über das Musik-Festival im Coliseum von L.A. im Gedenken an die Watts-Riots 1965 mit Jesse Jackson, Staple Singers, Albert King, Johnnie Taylor, Isaac Hayes etc.

Soul to Soul: Film und Album über ein Konzert in Accra, Ghana(1971) mit Wilson Pickett, Ike & Tina Turner, Les McCann, Staple Singers, Roberta Flack

Temptations: War (1970)

Stop the war now (1972)

Papa was a rolling stone (1972)

Curtis Mayfield and the Impressions: Keep on pushing (1964)

People get ready (1965)

We’re a winner (Album, 1968)

Mighty, mighty ( Spade and whitey) (1969)

Curtis Mayfield: Curtis (Album, 1970) mit

If there’s a hell below, we‘re all gonna go

We the people who are darker than blue

Move on up

Curtis Live / Live! (Album, 1971)

Marvin Gaye: What’s going on (Album, 1971) mit

What‘s going on, Mercy, mercy me (The ecology), Inner City Blues

Stevie Wonder: Living for the city (1973)

He’s Misstra Know-It-All (1973)

You haven’t done nothin‘ (1974)

Village Ghetto Land (1976)

Love's in Need of Love Today (1976)

Black Man (1976)

Staple Singers: Freedom Highway (Album, 1965)

Why? (Am I treated so bad) (1966)

Be Altitude: Respect yourself (Album, 1971) mit

Respect yourself, I’ll take you there

If you’re ready (Come go with me) (1973)

Bill Withers: I can’t write lefthanded (1972)

Donny Hathaway: The ghetto (1970)

Gil Scott-Heron: The revolution will not be televised (Album, 1974)

Esther Phillips: Home is where the hatred is (1972)

Bobby Womack: Across 110th Street (1972)

The Roots: Rising down (Album, 2008)

John Legend and the Roots: Wake up! (Album, 2010) mit Hard Times

Autoren: Peter Urban und Ocke Bandixen

Annette und Inga Humpe sind seit Jahrzehnten prägende Persönlichkeiten der deutschen Popmusik. Annette Humpe wurde mit „Ideal“ zu einem der Stars der „Neuen deutschen Welle“. Gemeinsam mit ihrer Schwester Inga sang sie dann bei DÖF den Sommerhit „Codo“. Als „Humpe und Humpe“ versuchten sie es gemeinsam auf Englisch.

Annette Humpe wirkte zunehmend im Hintergrund als Komponistin, Texterin und Produzentin, unter anderem für „Ich + Ich“. Inga Humpe ist seit Jahren mit „2Raumwohnung“ erfolgreich. Was haben die beiden, was anderen vielleicht fehlt? Peter Urban erzählt im Gespräch mit Ocke Bandixen von Begegnungen und Erlebnissen mit den Humpe-Schwestern. Wie gefällt euch der Podcast? urbanpop@ndr.de

 

Die Playlist zum Podcast

 

Ideal: Blaue Augen (1980)

          Monotonie (1982)

DÖF: Codo….düse im Sauseschritt

Humpe & Humpe: Don’t know where I belong (1985)

                              Careless Love  (1987)

                              No longer friends (1987)

                              Swimming with Sharks (1987)

         Sweet Sadness (1987)

Annette Humpe: Ich lass mich geh’n (1990)

Udo Lindenberg: Ein Herz kann man nicht reparieren (1991)

Die Prinzen: Überall (1994)

Ich + Ich: Du erinnerst mich an Liebe (2005)

Max Raabe: Für Frauen ist das kein Problem (2013)

 

Inga Humpe

2Raumwohnung: Melancholisch schön (Album, 2005)

                              36Grad (Album, 2007)

         36Grad Remixe (Album, 2007)

         Nacht und Tag (Album, 2017)

                              20 Jahre 2Raumwohnung (Album, 2020)

                             

Autoren: Peter Urban und Ocke Bandixen

Am 8. Januar 2022 wäre David Bowie 75 Jahre alt geworden. Der Rockstar starb im Januar 2016 im Alter von 69 Jahren. Wer war der Musiker mit den vielen Gesichtern und künstlerischen Alter Egos? Immer wieder suchte der britische Superstar neue Ideen und Anregungen, über Jahrzehnte war er mit zahlreichen Alben und Liedern erfolgreich. Bis zu seinem Tod war er künstlerisch aktiv. Peter Urban erzählt im Podcast mit Ocke Bandixen von seinen Begegnungen mit David Bowie und von einem ganz besonderen Konzert: In einem kleinen Londoner Theater erlebte er „Ziggy Stardust“ hautnah. Wie bewertet er Bowies künstlerisches Erbe? Darum geht es in dieser Folge von Urban Pop und wie immer gibt es in den Shownotes auch eine kuratierte Playlist von Peter. Fanpost bitte an urbanpop@ndr.de

 

Songs:

The laughing gnome (1967)

Space Oddity (1969)

London bye tata (1968, erschienen auf der Compilation „Sound + Vision“, 1989)

Changes (1971)

Life on Mars (1971)

Starman (1972)

Suffragette City (1972)

John I’m only dancing (1972)

The Jean Genie (1972)

Sorrow (1973)

Waiting for the man (1973)

Rebel Rebel (1974)

Fame (1975)

Across the universe (1975)

Golden Years (1975)

TVC 15 (1976)

Thursday’s child (1999)

Where are we now? (2015)

Lazarus (2015)

 

Alben:

The man who sold the world (1970)

Hunky Dory (1971)

The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (1972)

Aladdin Sane (1973)

Pin-Ups (1973)

Young Americans (1975)

Station to Station (1976)

Low (1977)

Heroes(1977)

Lodger (1979)

Let’s Dance (1983

Heathen (2002)

The Next Day (2013)

Blackstar (2016)

Autoren: Peter Urban und Ocke Bandixen