Track17 - Der Musikpodcast Archiv

Nach mehr als 5 Jahren und fast 100 Folgen ist Track17 - Der Musikpodcast ab sofort auf Steady. Vielen Dank für die Unterstützung- Alle Links in den Shownotes zur Folge. Wir benötigen eure Unterstützung, damit der Podcast in der Frequenz und Qualität weiter bestehen kann und finden: Musikjournalismus hat einen Wert. Gemeinsam mit euch möchten wir zeigen, dass es einen Platz für guten, bezahlten musikjournalistischen Content gibt, der in den Reviews die beste Musik des Monats kuratiert und in den Features mit vielen Gäst:innen spannende Themen behandelt. Und das unabhängig! Ob monatlich oder jährlich - ob 3,50 €, 5 € oder 10 €. Ihr sorgt dafür, dass Track17 seine Stimme in der Musik behält. Und erhaltet dafür das monatliche Shorts-Format exklusiv. Erreichen wir dauerhaft 200 € im Monat, ergänzen wir Track17 um ein drittes Langformat zum Thema Genre. Welche Benefits ihr auf welcher Stufe erhaltet, findet ihr auf unserer Steady-Seite. Wir möchten schon jetzt allen danken, die uns helfen (können!) und wollen, sowie allen treuen Hörer:innen seit 2017.

Das neueste Wunder auf dem englischen Wunderlabel Speedy Wunderground heißt **Heartworms** um Sängerin Jojo Orme, die gerade ihre erste EP „A Comforting Notion“ herausgebracht hat – ein in allen Schattierungen von Schwarz schillerndes Post-Punk-Wunderding. Auf dem wie immer zuverlässigen Label Bureau B ist das Debütalbum der japanischen Produzentin und DJ **Saeko Killy** erschienen. „Morphing Polaroids“ transzendiert House zu einer multistilistischen, elektronischen Nicht-nur-Tanzmusik. Der italienische Produzent **Andrea** hat sein zweites Album herausgebracht – wie alle seine Musik auf dem Münchner Label Ilian Tape der Zenker Brothers. Auf „Due In Color“ stellt Andrea die Einflüsse aus Techno und Breakbeat hinter atmosphärische Soundschichten. Auf 4AD ist das ambient-poppige Debütalbum des Londoner Multitalents **Lucinda Chua** erschienen. Auf „YIAN“ begibt sich die Tochter einer englischen Mutter und eines chinesisch-malaysischen Vaters auf die Suche nach ihrer Identität. Der Niederländer Pascal Pinkert macht unter verschiedenen Namen Musik. Einer davon ist **De Ambassade**. „The Fool“, das zweite Album des Projekts, ist gerade bei Opto Music herausgekommen und ein wahnsinniger Ritt durch vergangene und zukünftige Welten von Minimal- und Cold Wave. Plus 17 neue Songs im neuen Track17 Musikpodcast mit Yaeji, Love Remain, Jayda G, Mandy, Indiana, DJ Koze uvm. Alle Songs zu allen Folgen auf unserer Spotify-Playlist "Track17 - Playlist zum Podcast" [Setlist] - [00:00:00] Intro + jetzt auf Steady. Supportet uns ab sofort und erhaltet Bonus-Content - [00:04:29] Zuletzt gehört: Soundscapes von Sunroof + dreckig-glitschiger House von Rezzett - [00:08:53] **Heartworms // A Comforting Notion (Speedy Wunderground)** - [00:16:00] Playlist Part 1: Yaeji, µ-Ziq, Mandy, Indiana, Love Remain - [00:20:32] **Saeko Killy // Morphing Polaroids (Bureau B)** - [00:28:12] **Andrea // Due In Color (Ilian Tape)** - [00:35:14] Playlist Part 2: Joni Void, Jayda G, Om Unit, Nightbus - [00:37:48] **Lucinda Chua // YIAN (4AD)** - [00:47:05] **De Ambassade // The Fool (Optimo)** - [00:55:18] Playlist Part 3: Kassa Overall, Xuefei Yang, EQD, DJ Koze - Jetzt auf Spotify abonnieren. **Neue Songs auf der Playlist:** Heartworms - Consistent Dedication Saeko Killy – Mars Rocks Andrea - Remote Working Lucinda Chua – Something Other Than The Years De Ambassade -Commando Mandy, Indiana - Pinking Shears Love Remain - Poetry Of You Yaeji – Submerge FM µ-Ziq – Allegro Om Unit - Forward Nightbus - Mirrors Joni Void – Parallax Error (+N NAO) Jayda G – Blue Lights EQD - EQD#10B DJ Koze - My Dear Kassa Overall – Make My Way Back Home Xuefei Yang – Merry Christmas, Mr Lawrence

Am 28. März 2023 verstarb der japanische Musiker, Komponist und Künstler Ryuichi Sakamoto im Alter von 71 Jahren an Krebs. Er lebte für und mit der Liebe zur Kunst und zur Musik und hinterlässt einen beeindruckenden musikalischen Katalog, der im Laufe von fast 40 Jahren Techno, Pop, Ambient und Neo-Klassik beeinflussen sollte. Wir sprechen über seine Bedeutung, seine Musik und seinen Verlust. Dazu empfehlen wir seine beste Musik. Auf der Playlist: Das neue japanische elektronische Volkslied (von „Thousand Knives“) Riot In Lagos (von „B-2 Unit“) Merry Christmas Mr. Lawrence (von „Playing The Piano 12122020“) E-3A (von „B-2 Unit“) 20210310 (erster Track von „12“) Do Bacteria Sleep? (von „BTTB“) Disinegration (von „Async“) Broken Line 2 (von „Utp_“)

Wir kennen es alle. Da ist diese Musik, die uns viel oder direkt alles bedeutet und trotzdem bleibt die große Aufmerksamkeit aus. Das kann viele Gründe haben. War die Musik ihrer Zeit voraus? Klingt sie für die Masse zu speziell? Oder sind es profane Gründe wie fehlender PR-Support aufgrund der eher kompakten Labelstrukturen? Da niemand für die Schublade produziert und wir davon ausgehen sollten, dass alle Musiker:innen gerne gehört werden, bleibt uns nichts anderes übrig als die Werbetrommel für die Musik zu rühren, die so viel mehr verdient hätte. Wir haben deshalb 10 Platten mitgebracht, die nicht einmal innerhalb der jeweiligen Bubbles die verdiente Aufmerksamkeit erhalten haben, besprechen die doch sehr unterschiedlichen Gründe und stellen dabei dringende Empfehlungen aus. Nachhören könnt ihr die Platten wie immer auf unserer Spotify-Playlist „Track17 – Playlist zum Podcast“. Schreibt uns eure Geheimtipps an info@track17podcast.de und wir sprechen nächstes Mal gerne über sie. Lukid - Onandon (2007) - Beats, Instrumental Shiho Yabuki – The Body Is A Message Of The Universe (1987) – New Age, Ambient, Synthesizer Bows - Blush (1999) - Trip-Hop Jimmy Giuffre – The Jimmy Giuffre Clarinet (1956) – „Jazz“ Mira Calix - One on One (2000) - IDM, House Roscoe Mitchell with Ostravská Banda – Performing Distant Radio Transmission also Nonaah Trio and 8.8.88 (2020) – Jazz > zeitgenössische Klassik Ela Orleans - Lost (2009) - Black and White, Grouper-Musik aber auf einem Rummeplplatz Patricia Brennan – Maquishti (2021) – Ambient, Experimental The Chap - Mega Breakfast (2008) - Indie, Weird Pop Savaging Spires – We Should Be Dead (Together) (2014) – Weird Folk, Psychedelic Folk

In der ersten Review-Folge des Jahres kehren ein paar alte Bekannte zurück. Kate NV spielt auf "WOW" tänzelnden, abstrakten und schwer greifbaren Pixel-Pop, der von Strukturen und ganzen Sätzen nichts wissen will und doch beim Pop landet. Auch die Portugiesin Marlene Ribeiro zieht auf ihrem sensationellen Debüt-Album Pop auf links und nutzt dafür pluckernde und wabernde Nicht-Beats, die sich in fließender Musik ergeben. Bass-Musik, Grime und Hip-Hop vereint der in Manchesters Musikszene umtriebige Chunky auf einem Album, das Pirate Radio, Clubs, Sofas, Beifahrersitze und Kopfhörer mitdenkt. Die Slowcore/Emo/Postrocker deathcrash betätigen das ohnehin in Eierschalen gekleidete Gaspedal noch zaghafter und präsentieren wuchtige Leerstellen-Musik für die Nacht. Erik Hall formt derweil seine Minimal-Interpretation einer fast 50 Jahre alten Komposition in mehr als 100 Sätzen im Alleingang. Plus 17 neue Songs im neuen Track17 Musikpodcast mit Fatima Al Qadiri, Scuba, Nia Archives, Joanne Robertson, Zoe Mc Pherson, Kosaya Gora uvm. Alle Songs zu allen Folgen auf unserer Spotify-Playlist Track17 - Playlist zum Podcast [Setlist] - [00:00:00] Intro + letzte Features - [00:02:57] Zuletzt gehört: Emo von Everyone Asked About You + Jamie-xx-Instrumentals - [00:08:35] **Kate NV // Wow (RVNG Intl.)** - [00:20:18] Playlist Part 1: Scuba, Zoe Mc Pherson, Carlos Cipa, Trees Speak - [00:24:45] **Marlene Ribeiro // Toquei No Sol (Rocket Recordings)** - [00:32:44] **Chunky // Somebody's Child (Eglo)** - [00:41:11] Playlist Part 2: Vromm, Nia Archives, Fatima Al Qadiri, Ane Brun - [00:45:24] **deathcrash // less (untitled recs)** - [00:52:56] **Erik Hall // Canto Ostinato (Western Vinyl)** - [01:01:01] Playlist Part 3: Joanne Robertson, Kosaya Gora, Deathprod, Katie Gately - Jetzt auf Spotify abonnieren. **Neue Songs auf der Playlist** Kate NV – Confessions At The Dinner Table Marlene Ribeiro - You Do It Chunky - Meh deathcrash - Empty Heavy Erik Hall – Sections 31–40 Scuba - Opposites Zoe Mc Pherson - Lamelia Carlos Cipa – Maintenance Trees Speak – Seraphim Vromm - Red Tune Nia Archives - So Tell Me… Fatima Al Qadiri – Gumar (Moon) Ane Brun – Big In Japan Joanne Robertson - Blue Car Kosaya Gora – Tell Me Dove Deathprod – Composition 13 Katie Gately – Cleave

Featuring Christoph Lindemann. Kennen wir eigentlich die Musik, die wir uns anhören? Wie intensiv setzen wir uns mit dem auseinander, was wir hören? Wenn nicht: Warum ist das so? Gibt es einfach zu viel von allem und rasen wir Woche zu Woche nur noch durch die Neuveröffentlichungen und lassen nichts an uns heran? Sollte es so etwas wie „richtiges Musikhören“ eigentlich geben und haben manche Menschen nicht zu hohe Ansprüche an das, was Musik ihnen gibt? Warum muss sie für die Ewigkeit sein? Versperren wir damit nicht die Sicht für das Neue? @kristopher.gif und @thethealbert sprechen mit Gast Christoph Lindemann (PULS) darüber, wie wir fokussierter mit Musik umgehen können. Wenn wir das denn wollen.⁠

Mit Memo Jeftic und Fabian Peltsch. Warum ist die Kommentarspalte auf YouTube voll von jungen Menschen, die sich unter City-Pop-Videos an Dinge erinnern, die sie nie erlebt haben? Warum stehen seit zehn Jahren japanische Avantgarde- und Ambient-Alben in den Plattenläden jeder Stadt? Und was fasziniert uns eigentlich an der Kultur des Landes Japans, das wir eigentlich nie so richtig begreifen konnten? Zwischen Checkertum und Nostalgie unter Palmen wollen wir mit unseren japanophilen Gästen Memo Jeftic (Memofilm; Neuer Film: Kul Korea) und Fabian Peltsch (Autor für u.A. Rolling Stone und Die Zeit) darüber sprechen, was diese beiden Strömungen auszeichnet und wie wir zwischen Haruomi Hosono und „Plastic Love“ am Strand das Golfspielen lernen. Alle Songs auf der Spotify-Playlist „Track17 – Playlist zum Podcast“ hören. Abonniert uns, folgt uns und empfehlt uns weiter. [Setlist] - [00:00:00] Intro + heutiges Thema - [00:03:08] Unsere Gäste: Memo Jeftic und Fabian Peltsch + erster Kontakt mit Japan - [00:22:38] Warum sind wir von japanischer Kultur so fasziniert? - [00:32:47] Wie entwickelte sich Japans Kultur nach dem zweiten Weltkrieg? - [00:43:40] Part 1: Was ist eigentlich City Pop? Zwischen Wirtschafts-Boom und Nostalgie unter Palmen - [01:00:38] Der Youtube-Algorithmus und Vaporwave als Aesthetics-Beschleuniger - [01:14:06] Part 2: Die japanische Avantgarde im Plattenregal. Wie kam sie nach Europa? - [01:25:27] Mariah - Utakata No Hibi und die Alben von Haruomi Hosono als Türöffner für die Reissue-Welle - [01:36:16] Geheimtipps Apogee & Perigee und Yuko Hara - [01:42:44] Wie sieht's heute aus? Hat City Pop überlebt? - [01:46:58] Outro + unsere Playlist auf Spotify

Das britische Duo Overmono hat mit dem Track "IS U" ihr Debütalbum angekündigt. Ein Track, der den Tirzah-Song "Gladly" eindeutig sampelt. Zu eindeutig? Wir fragen uns: Ist das nicht eigentlich ein Remix? Wer entscheidet, was Bearbeitung, Remix oder Sample eigentlich ist? Und sollte Sampling nicht eigentlich kreativer sein dürfen? Schreibt uns, wenn ihr möchtet, dass wir eine ganze Episode zum Thema Remixe machen sollten an info@track17podcast.de

Was war die beste Musik aus den "Genres" Pop/Art Pop, Gitarre, Ambient/IDM, House/Techno, unserem Klassiker ~Andere Musik~? Der letzte Podcast des Jahres ist wieder der große Jahresrückblick bei Track17, in dem wir das Beste, was die Musik uns dieses Jahr gegeben hat für euch noch einmal hervorheben und jeweils das Album das Album des Jahres jeder Kategorie wählen. Und: Was war das eigentlich für ein Musikjahr? Wo geht’s hin und wie wirkt sich die Konzert-Krise auf die Live-Musik und die Künstler*innen aus? Wir haben außerdem die Top 50 Alben des Jahres gewählt und darüber jede Menge geschrieben, dazu gibt's die jährlichen Best-Of-Playlists. Schreibt uns eure Platten/Songs des Jahres an info@track17podcast.de oder an @track17podcast auf Instagram/Twitter. Wir danken außerdem allen Gäst*innen, die 2022 bei uns waren und den Podcast dadurch bereichert haben. Wir sind außerordentlich dankbar eure Zeit und Expertise. Und natürlich den Hörer*innen, die uns seit mittlerweile fünf Jahre begleiten. Danke! Im Blog: Alle Listen des Jahres: https://track17podcast.de/category/2022 [Alle Reviews 2022](https://track17podcast.de/category/podcast/review-podcast) [Alle Features 2022](https://track17podcast.de/category/podcast/features) [Setlist] - [00:00:00] Intro - [00:02:19] Das Jahr für Track17: 28 Folgen – Was waren unsere Feature-Highlights? - [00:07:02] Musikjahr 2022 - Warum uns Genres verlassen & das Comeback des Indiesleaze - [00:15:54] Personality Test (2005) für Albert: „Wie tickst du in Sachen Musikhören?“ - [00:27:27] Ambient/IDM: Brainwaltzera, Hinako Omori Maya Shenfeld etc. + unsere Platten des Jahres: Smoke Point – s/t und Whatever The Weather – s/t - [00:38:26] House/Bass/Techno: map.ache, Shinichi Atobe, Steffi, Kelly Lee Owens etc. + unsere Platte des Jahres: Born Under A Rhyming Planet - Diagonals - [00:49:43] Thema: Listen und Konsens – Wieso sind alle identisch? Wie ernst müssen wir das nehmen? - [01:07:38] Thema: Livekrise 2022: Gecancelte Shows, abgesagte Festivals + das „neue“ Publikum - [01:21:20] Pop/Art Pop: Mabe Fratti, Molly Nilsson, Jockstrap etc. + unsere Platten des Jahres: Lucrecia Dalt – Ay! und Carla dal Forno – Come Around - [01:28:48] ~Andere Musik~/Jazz: Anteloper, Salamanda, The Zenmenn, Kali Malone + unsere Platten des Jahres: Shoko Igarashi – Simple Sentences und Shabaka – Afrikan Culture - [01:35:37] Gitarren: black midi, deathcrash, Palm, Maxine Funke etc, + unsere Platte des Jahres: Black Country, New Road – Ants From Up There - [01:43:17] Reissues: Alva Noto, Yasuaki Shimizu, Broadcast, David Sylvian etc. + unsere Platten des Jahres – Farben +Textstar und VA – Artificial Intelligence - [01:50:30] Danke an alle Gäst*innen. Danke an alle Zuhörer*innen. Danke an alle Musiker*innen – Bis nächstes Jahr! Playlist: https://open.spotify.com/playlist/7AtwymJUY4fJxsIlWedMGB?si=146965f538164e48 Linktree: https://linktr.ee/track17 Track17 auf Instagram: https://www.instagram.com/track17podcast/?hl=de Track17 auf Twitter: https://twitter.com/Track17Podcast Track17 auf Facebook: https://www.facebook.com/Track17Podcast Kristopher auf Instagram: https://www.instagram.com/kristopher.gif/ Kristopher auf Twitter: https://twitter.com/kristopher_gif Albert auf Instagram: https://www.instagram.com/thethealbert Albert auf Twitter: https://twitter.com/thethealbert Feedback und Wünsche an: info(at)track17podcast.de

Track17-Dauergast Actress hat zwei Jahre nach seinem letzten Album „Karma & Desire“ neue Musik veröffentlicht. „Dummy Corporation“ bewegt sich zwischen Dark-Ambient und Techno-Dekonstruktionen. Palm aus Philadelphia spielen auf ihrem zweiten Album „Nicks And Grazes“ schwer zu kategorisierenden Indie-Art-Rock und manchmal fünf Songs zur selben Zeit. Auf dem Compilation-Album „Pieces Of Driftwood“ präsentiert die Singer-Songwriterin Maxine Funke aus Neuseeland die Kunst des minimalistischen Lo-Fi-Folk mit einer Auswahl von Non-Album-Singles oder bisher unveröffentlichten neuen Songs. Das Duo CS + Kreme aus Melbourne spielt auf seinem zweiten Album „Orange“ eine Mischung aus experimenteller elektronischer Musik, Ambient, jazzy Downbeat und Psychedelia. Christina Vantzou, Musikerin, Komponistin, Filmemacherin und Bildende Künstlerin, bewegt sich auf ihrem Album „No. 5“ im Spannungsfeld von Neo-Klassik und Ambient. Plus 17 neue Songs im neuen Track17 Musikpodcast mit Pearson Sound, Damiano von Erckert, Moin, Steffi, Gold Panda, Horse Lords uvm. Alle Songs zu allen Folgen auf unserer Spotify-Playlist "Track17 - Playlist zum Podcast". [Setlist] - [00:00:00] Intro + Burial-Feature - [00:02:57] Zuletzt gehört: Dänen-House von Central & Synth-Pionier Morten Subotnik - [00:06:40] Personality Test von 2007 für Albert: Zu welcher Indie-Unterart gehörst Du? - [00:17:13] **Actress // Dummy Corporation (Ninja Tune)** - [00:25:56] Playlist Part 1: Gold Panda, Meg Baird, Moin, Horse Lords - [00:29:20] **Palm // Nicks & Grazes (Saddle Creek)** - [00:36:31] **Maxine Funke // Pieces Of Driftwood (Disciples)** - [00:42:48] Playlist Part 2: Patrick Cowley, Steffi, Four Tet, Lord Of The Isles - [00:46:49] **CS + Kreme // Orange (The Trilogy Tapes)** - [00:54:20] **Christina Vantzou // No. 5 (kranky)** - [01:03:39] Playlist Part 3: Pearson Sound, Dans Dans, Damiano von Erckert, Ramzi - Jetzt auf Spotify abonnieren. **Neue Songs auf der Playlist:** Actress – Futur Spher Techno Version Palm - On The Sly Maxine Funke - Rooms In The City CS + Kreme - Voice Of The Spider Christina Vantzou – Surreal Presence For SH and FM Moin - Melon Horse Lords - May Brigade Gold Panda – Plastic Future (Skee Mask Remix) Meg Baird – Star Hill Song Lord Of The Isles - Open Mode ||||| usw - Room Temp. Amor Patrick Cowley – Love And Passion Steffi – Irreversible Cessation Damiano von Eckert - Rave#06 Ramzi - Foggi Pearson Sound – Sinkhole Dans Dans – Wolk

Mit Aida Baghernejad. Am 5. November 2007 erscheint mit "Untrue" von Burial ein Album, das nicht nur für Track17 oder unsere Gästin Aida wichtig werden sollte, sondern auch für viele andere Menschen, weit über Genregrenzen hinaus. Die Intimität der geisterhaften Dubstep-, Garage- und 2Step-Tracks aus dem nebelverhangenem Südlondon spricht auf vielerlei Arten zu uns. Sie erzählen mit ihrem Vinyl Crackle, den RnB- oder Videospiel-Samples und den shuffelnden Beats von Einsamkeit, verschwindenden Erinnerungen, nie erlebten Nächten und den Minuten des Heimwegs, in denen sich Fetzen zuvor gehörter Songs festsetzen. In dieser Folge geht es um "Untrue" und seine 15 Jahre alte Legacy, Burials Samples, seine Themen und seine Entwicklung von den Kollaborationen mit Four Tet über seine ravigen Stücke bis zu den heutigen Ambient-Platten. + die besten Songs auf unserer Spotify-Playlist. Schreibt eure Favoriten an @trackpodcast auf IG/Twitter oder info@track17podcast.de **Setlist** [00:00:00] Intro + unsere Gästin Aida Baghernejad [00:02:56] Einführung: Wer ist Burial? [00:06:17] Wie war unser Erstkontakt mit seiner Musik? [00:12:20] Was macht seinen Sound aus? [00:17:51] Was ist das besondere an UNTRUE? [00:24:48] Anonymität, Legendenbildung und Soundforge [00:28:28] Die Themen seiner Musik [00:32:43] Post-Untrue: Wie waren seine EPs der letzten 10 Jahre? [00:51:30] Secret Fun Fact Alarm + beste Tunes

Die Hall of Fame des Track17-Podcasts erhält mit dem neuen Avantgarde-Pop-Theater der Kolumbianerin Lucrecia Dalt ein neues Mitglied. Christopher und Albert sprechen über die düster-tropische Sci-Fi-Bolero-Musik, die wie nichts anderes dieses Jahr klingt. Im Double Feature passt dazu die doomy Kammermusik der Cellistin Mabe Fratti aus Guatemala, die ihr Instrument durch geheimnisvolle akustische Improvisationen jagt. Abseitige Formen des Pop finden sich auch im AOR von The Zenmenn, die ein Jahr nach ihrem umwerfenden Debütalbum gleich eine ganze Platte mit Retro-Crooner John Moods aufgenommen haben und Carla dal Forno legt mit ihrem skelettierten, minimalistischen Dub-Pop ihr bislang bestes Album vor. Ausreißer der Folge ist der treibende House des Briten Hagop Tchaparian, der die armenischen Wurzeln seiner Familie musikalisch untersucht. Plus 17 neue Songs im Track17 Musikpodcast inkl. Waleed, Christian Naujoks, Theo Parrish, Ruth Radelet, Anja Lauvdal, Love Remain, Sam Prekop uvm. Alle Songs zu allen Folgen auf unserer Spotify-Playlist "Track17 - Playlist zum Podcast". [Setlist] - [00:00:00] Intro - [00:02:48] Zuletzt gehört: Halloween-Soundtrack und map.ache-EP auf Giegling - [00:07:47] **Lucrecia Dalt // Ay! (Rvng. Intl.)** - [00:18:23] Playlist Part 1: Waleed, Quartz, Evgueni Galperin, Oliver Coates - [00:22:26] **Mabe Fratti // Se Ve Desde Aqui (Unheard of Hope)** - [00:30:01] **Hagop Tchaparian // Bolts (Text)** - [00:38:57] Playlist Part 2: Christian Naujoks, Love Remain, Ruth Radelet, Sam Prekop - [00:44:50] **The Zenmenn & John Moods // Hidden Gem (Music From Memory)** - [00:52:35] **Carla dal Forno // Come Around (Kallista Records)** - [01:00:05] Playlist Part 3: Daniel Monaco, Shiho Yabuki, Anja Lauvdal, Theo Parrish - Jetzt auf Spotify abonnieren. **Neue Songs auf der Playlist:** Lucrecia Dalt – No Tiempo Mabe Fratti - Desde el Cielo Hagop Tchaparian - Raining The Zenmenn & John Moods - Ordinary Time Carla Dal Forno – Mind You’re On Waleed - Se Rompen Quartz - Alchemy Burn Evgueni Galperine – Oumuamua, Space Wanderings Oliver Coates – The Cave & Second Montage Christian Naujoks - Ambient Rave Love Remain - Like Home Sam Prekop – Step And Stair Ruth Radelet – Youth Daniel Monaco - Swimming With Turtles Shiho Yabuki – Energy Flow Anja Lauvdal – Darkkantate Theo Parrish – Real Deal

Track17 ist mit einem neuen großen Genre-Turnier zurück! RnB wird in den 2010er-Jahren nicht nur zu einem der größten Genres der Welt, sondern auch zu einem der innovativsten. Einflüsse aus Bass, House, IDM und Avantgarde-Musik halten Einzug und lassen so eine Vielzahl beeindruckender und andersartiger RnB-Alben entstehen, welche nicht selten futuristisch anmuten und eine neue Ära des Genres versprechen.Gemeinsam mit Kulturjournalistin Annett Scheffel wählen Christopher und Albert die ihrer Meinung nach 16 besten Platten aus und lassen diese wieder im großen K.O.-Turnier gegeneinander antreten. Zweieinhalb Stunden. Viele Tränen. Überraschende Ergebnisse. Alle Themen, Duelle und Infos in den Shownotes. Songs zu jeder Platte natürlich auf unserer Spotify-Playlist. Schreibt uns eure Favoriten an @trackpodcast auf IG/Twitter oder info@track17podcast.de Setlist [00:00:00] Intro + unsere Gästin Annett Scheffel [00:06:02] Einführung: Was ist RnB für uns und warum sind die 10er so besonders für das Genre? [00:23:57] **Achtelfinale 1: James Blake vs. Frank Ocean** [00:37:43] **Achtelfinale 2: FKA Twigs vs. Tirzah** [00:44:08] **Achtelfinale 3: The Weeknd vs. Jessy Lanza** [00:51:55] **Achtelfinale 4: ABRA vs. Inc.** [00:59:12] **Achtelfinale 5: Kelela vs. Bon Iver** [01:05:50] **Achtelfinale 6: Solange vs. Jessie Ware** [01:14:56] **Achtelfinale 7: A/T/O/S vs. Sevdaliza** [01:23:02] **Achtelfinale 8: Lafawndah vs. Blood Orange** [01:33:14] Diskussion: Welche Rolle spielte RnB im Mainstream der 10er? + Annetts Honorable Mentions [01:45:04] **Viertelfinale 1** [01:51:21] **Viertelfinale 2** [01:53:43] **Viertelfinale 3** [02:01:38] **Viertelfinale 4** [02:05:45] Alberts Honorable Mentions [02:08:52] **Halbfinale 1** [02:10:31] **Halbfinale 2** [02:14:37] Christophers Honorable Mentions [02:18:11] **FINALE** [02:26:27] Fazit + wie geht’s in den 20ern mit dem Genre weiter? **Die Alben für das K.O-Turnier:** ABRA - Rose (2015) A/T/O/S – A Taste Of Struggle (2014) James Blake - s/t (2011) Bon Iver - 22, A Million (2016) Blood Orange - Cupid Deluxe (2013) FKA Twigs - LP1 (2014) inc. - no world (2013) Kelela – Take Me Apart (2017) Lafawndah – Ancestor Boy (2019) Jessy Lanza – Pull My Hair Back (2013) Frank Ocean – Blonde (2016) Sevdaliza - Ison (2017) Solange – When I Get Home (2019) Tirzah – Devotion (2018) Jessie Ware – Devotion (2012) The Weeknd - House of Balloons (2011)

Am 10. Oktober 2007 erschien, nur 10 Tage zuvor mit einer kleinen Meldung auf der eigenen Website angekündigt, "In Rainbows, das siebte Album der britischen Band Radiohead. Der rein digitale "Pay what you want"-Release" sorgte zu iTunes-Zeiten und der Hochphase illegaler Downloads für zahlreiche Diskussionen zum Thema Wert und Wertverfall von Kunst und Musik. Ging das Experiment auf? Was ist im Zeitalter von Streaming und Bandcamp davon übrig geblieben und wie denken wir heute darüber?