dieMotive – Podcast zur Kultur der Fotografie Archiv

Ein Gespräch mit Jörg Colberg, Betreiber des bekannten Fotoblogs Conscientious (jetzt CPHMag), über seine Anfänge in der Fotografie, neoliberalen Realismus, weshalb er Annie Leibovitz schlimm findet, Gregory Crewdson nicht besser und über alles was in „Photoland“ so besser laufen könnte. Ein Gespräch über die Photobubble ist es auch.

Eine Episode zum Ohren spitzen. Viel Spaß dabei.

Weitere infos unter: https://cphmag.com/

Dieser Podcast wird unterstützt von der DFA.

Die Deutsche Fotografische Akademie (DFA) ist eine gemeinnützige Vereinigung. Seit über 100 Jahren diskutiert, zeigt und fördert sie künstlerische Fotografie. Im öffentlichen Dialog sucht sie neue Sichtweisen, abweichende Perspektiven, geistige Offenheit und Widerspruch. Mehr Informationen unter www.dfa.photography

Ein Gespräch mit Alexa Becker über ihren Job beim Kehrer Verlag, ihren Weg zum Fotobuch und die Veränderungen im Fotobuchmarkt. Es geht auch um das Internet, den Vertrieb und die Produktion von Fotobüchern, die Relevanz von Social Media und Kinoberieselung.

Alexa Becker war 16 Jahre lang im Kehrer Verlag angestellt und zuletzt in der Position des Contributing Editor tätig.

Aktuell arbeitet Sie freiberuflich als Photography Coach und Publishing Consultant.

Mehr auf https://www.alexabecker.de/

Ein wunderbar kurzweiliges Gespräch mit Marie Köhler. Wir sprechen über Ihre Arbeit in Südafrika, den Hochschulbetrieb, das Studium und seine Folgen sowie die Bezahlung und Förderung von Künstler:innen.

Und wieso die Muse nicht die Miete zahlt.

https://www.marie-koehler.com/

https://www.diemotive.de

Ein Gespräch mit Prof. Iris Utikal und Prof. Michael Gais, zu der Ausstellung und dem Projekt „Photographic attacks in public space“. Das Projekt ist eine Kooperation der Cologne International School of Design, der Photoszene Köln und dem Medienpartner Stroer. Es geht um Werbefläche, den öffentlichen Raum und die Intervention mit den Mitteln der Fotografie.

https://kisdphotoattacks.cargo.site/

https://kisd.de/

Ein Gespräch mit der Künstlerin Roxana Rios über Ihre Arbeit FIGURE, FORM, Gendern, die Hochschulbubble, Sprache und Fotografie als Machinstrument.

Roxana hat an der HGB Leipzig bei Heidi Specker und AdBK Nürnberg bei Katja Eydel und Jürgen Teller studiert. Seit 2012 gehört sie zum kuratorischen Team des Fuchsbau Festivals in Hannover.

Die Idee der Podcastbox ist einfach: Die Künstler:innen entscheiden selbst wer der/die nächste Gesprächspartner:in des dieMotive-Podcasts sein könnte. Alles was man für eine Aufnahme benötigt steckt in der Box. Nach dem Gespräch muss der/die Künstler:in die Box nur weiterschicken.

https://roxana-rios.com/

Ein Gespräch mit Julian Sander über die Familiengeschichte, den Weg von der Jazzkneipe zur Galerie und natürlich über Rosalind Fox Solomon, August Sander und Diane Arbus. Auch die Magie der Fotografie, Skateboardfahren und das Schöne an Portraits waren Thema. Viel Spaß dabei.

https://galeriejuliansander.de/

https://festival.photoszene.de/

Foto: Rosalind Fox Solomon

Ein Gespräch mit Kathrin Schönegg von C/O Berlin über abstrakte und konkrete Fotografie, Begrifflichkeiten, Adrian Sauers Arbeiten, C/O Talents und alles was Fotografie kann und auch nicht kann.

Eine Episode in der ich sehr viel gelernt habe. Auch, dass ich zu viel kategorisiere. Viel Spaß dabei.

Weitere infos unter: https://www.kathrinschoenegg.de und https://co-berlin.org

Dieser Podcast wird unterstützt von der DFA.

Die Deutsche Fotografische Akademie (DFA) ist eine gemeinnützige Vereinigung. Seit über 100 Jahren diskutiert, zeigt und fördert sie künstlerische Fotografie. Im öffentlichen Dialog sucht sie neue Sichtweisen, abweichende Perspektiven, geistige Offenheit und Widerspruch. Mehr Informationen unter www.dfa.photography

Ein Gespräch mit der Kuratorin Ela Kaçel im Museum Ludwig zu der Ausstellung VOR ORT – Fotogeschichten zur Migration. Es geht um Migration, Verortung durch Fotografie, private Geschichten und öffentliche Fotografien. Aber auch um Miethaie, lange Haare, Häuserkampf und Streiks.

Foto: Metin Türköz Alpin Harrenkamp

Die Ausstellung läuft während der Photoszene vom 19.06. -03.10.2021 im Museum Ludwig in Köln.

Ein Gespräch mit Birgit Laskowski und Linda Nadji zu der Arbeit MEMORY II in der Galerie Zero Fold. Es geht um das Gesellschaftsbild und Hochzeitsfotografien im Iran vor der Machtübernahme durch Khomeini 1979. Die Arbeit von Linda und Reza Nadji, der bei der Aufnahme leider nicht anwesend sein konnte, besteht aus Fotografien aus dem Fotostudio des Vaters von Linda und Reza.

Foto:  Studio Nadji

Ein Gespräch mit Thekla Ehling über Ihren Umweg ins Fotografiestudium, Geld verdienen, ihre Fotobücher bei Kehrer und wie diese Fotobücher als Türöffner dienten. Es geht auch um heimliches Scheitern und das große Thema „Fotografin sein und Mutter werden“. Eine Podcastfolge die Mut macht. In allen Bereichen.

Foto: Michel Sturm

Ein Gespräch mit Wolfgang Vollmer zu der Ausstellung „Automobile Frauen“ in dem Auktionshaus Jens Scholz. Über die Sammelleidenschaft von Bernd Dicke, die Amateurfotografie, Frauen und Autos sowie die Möglichkeit anhand von fünf Amateurfotos die Fotografie beschreiben zu können. Auch die Stärken und Schwächen des menschlichen Bildgedächtnisses sind ein Thema. Das Gespräch fand in Zusammenarbeit mit Miriam Zlobinski statt.

Der Sammler Bernd Dicke ist leider 2020 verstorben.

Ein Gespräch mit Rafael Heygster über seine Arbeit als Dokumentarfotograf, seine Projekte, seine Verhaftung in Bilbao und wie ihn sein Aufenthalt in Gewahrsam zur Fotografie geführt hat.

Rafael Heygster studierte Kulturanthropologie in Hamburg und Fotojournalismus und Dokumentarfotografie in Hannover und Aarhus. Seine freien Projekte setzen sich mit dem Verhältnis von Individuen und ihrem sozialen, politischen und kulturellen Umfeld auseinander.

Heygsters Arbeiten wurden international ausgestellt und ausgezeichnet. Neben weiteren wurde er von “World Press Photo” als „6×6 Global Talent“ ausgezeichnet, erhielt er 2019 den Otto Steinert Preis der Deutschen Gesellschaft für Photographie, 2020 den Marty Forscher Fewllowship und gewann 2021 den Portraits Hellerau Award.

Neben seinen freien Projekten fotografiert er im Auftrag für Publikationen wie die ZEIT, Spiegel, Stern und Financial Times.

Die Idee der Podcastbox ist einfach: Die Künstler:innen entscheiden selbst wer der/die nächste Gesprächspartner:in des dieMotive-Podcasts sein könnte. Alles was man für eine Aufnahme benötigt steckt in der Box. Nach dem Gespräch muss der/die Künstler:in die Box nur weiterschicken.

Ein wunderschönes, kurzweiliges Gespräch mit Anna-Charlotte Schmid, Sara-Lena Maierhofer und Robert Rausch. Über den Fototreff, das Reden über Fotografie, Twitter oder nicht, Ausstellungen vs. Fotobücher.

Und als Premiere in diesem Podcast musste zweimal mit einem Piepton zensiert werden. Viel Spaß dabei.

FOTOTREFF BERLIN ist eine gemeinnützige Initiative, die sich der Vermittlung und Förderung zeitgenössischer Fotografie widmet. Im Jahr 2014, ursprünglich als Netzwerktreffen für die künstlerische und dokumentarische Fotografie ins Leben gerufen, bildet der FOTOTREFF BERLIN in verschiedenen Formaten aktuelle fotografische Diskurse vor einem kontinuierlich wachsenden Publikum ab. Das kuratierte Programm besteht aus drei Modulen, die unterschiedlich kombiniert werden können: Im Format FOTOTREFF TALK stellen renommierte Gäste im Gespräch miteinander aktuelle Arbeiten vor. Das Modul BOOK SLOT zeigt ausgewählte Publikationen im Buch- und Magazinformat. Während des Formats SHOW+TELL präsentieren Fotografierende ihre gerade entstehenden Arbeiten und laden zum Austausch mit dem Publikum in offener Runde ein.

FOTOTREFF BERLIN wurde 2014 von der Fotografin Anna Charlotte Schmid und dem Bildredakteur Tobias Laukemper ins Leben gerufen. Im Team des Jahres 2021 sind Julia Brigasky, Meller Ehlert, Katrin Kamrau, Sara-Lena Maierhofer, Robert Rausch, Inka Recke, Anna Charlotte Schmid und Ann-Kristin Ziegler.

Ein Gespräch mit Inga Schneider über das Format Artist meets Archive, das Internet als Speicher, die Arbeit mit Archiven und die unterschiedlichen Herangehensweisen der teilnehmenden Künstlerinnen und Künstler, die in dieser Episode ebenfalls zu Wort kommen und ihre Arbeit mit den unterschiedlichen Archiven beschreiben. Ebenfalls zu Wort kommen die teilnehmenden Künstler:innen Rosângela Rennó, Joan Fontcuberta, Anna Orlowska, Yasmine Eid Sabbagh und Phillip Goldbach.