020 Still life und Produktbilder

Geballte Symbolik, technische Meisterleistung oder doch nur ein
Produktbild? Das Genre des Stilllebens hat eine lange Tradition
in der bildenden Kunst, und viele Fotografinnen und Fotografen
widmen sich bis heute diesem Genre. Woraus speist sich die
aktuelle Interpretation der „Kunst der Anordnung“? Wie viel Leben
darf in einem Stillleben stecken? Spielt Vergänglichkeit noch
eine Rolle, und welche Veränderungen lassen sich innerhalb der
ästhetischen Repräsentation und des materiellen Reichtums
abzeichnen? Wir sprechen über Definitionsansätze, Arbeitsbereiche
und Fotografinnen und Fotografen, die sich diesem Genre
angenommen haben.


 


Shownotes


Hans Hansen:


https://www.mkg-hamburg.de/ausstellungen/foto-hans-hansen


https://www.re-vue.org/beitrag/feldarbeit-jaeger-hansen-das-eigene-werkzeug-im-blick


https://www.spectorbooks.com/de/buch/hans-hansen-analog


Lia Darjes:


https://liadarjes.com/portfolio/temporamortebook/


https://liadarjes.com/portfolio/plate-i-xxxi/


Albert Renger-Patzsch


https://www.jorinde-reznikoff.de/welt-im-bruch-kunst-der-20er-jahre-im-bucerius-kunst-forum-hamburg/bkf_presse_albert_renger-patzsch_glaeser_vor_1928/


Wolfgang Tillmanns:


https://sammlung.staedelmuseum.de/de/werk/k5


Michael Wesely


https://wesely.org/kategorie/stilleben/


William Fox Talbot:


https://commons.wikimedia.org/wiki/File:A_Fruit_Piece_LACMA_M.2008.40.908.jpg


William Eggleston


https://www.christies.com/en/lot/lot-6508417


Das angesprochene Bild von Alex findet sich auf der
Einkaufsliste.


https://umvierecken.de/einkaufsliste/