CUTS - Der kritische Film-Podcast Archiv

Damit CUTS weitergehen kann, brauchen wir dringend eure finanzielle Unterstützung! Wenn ihr den Podcast auf Steady (https://steadyhq.com/cuts) mit einem Abo unterstützt, dann könnt ihr jeden Monat eine Extra-Folge hören. In diesem Monat ist das ein neues Mailbag! Christian, Janick und Lucas diskutieren eure Fragen und zwar: - Backrooms, Obsession, Iron Lung: Wieso sind YouTuber-Horror-Filme so erfolgreich? Ginge das auch mit anderen Genres? - Muss man lange Filme am Stück schauen? Oder kann man die aufteilen wie eine Serie? - Was halten wir vom Color-Grading-Diskurs, also dass Filme heute so viel schlechter aussehen als früher? Warum ist der so präsent? - Sind Film-Podcasts hauptsächlich Gelaber? Ist es schade, dass Filmkritiker*innen Podcasts aufnehmen statt Texte schreiben? - Wie tragen sich unsere andere Formate finanziell? Wollen mir mal einen "richtigen Job" machen? - Wie prekär ist Filmkritik in Deutschland? - Wie verhalten wir uns, wenn wir mit "Normies" nach dem Kinobesuch reden? Zuschwallen? Erstmal schweigen? - Freuen wir uns auf die WM? (und wird Janick auch diese Frage zum Anlasse nehmen um über Dark Romance zu reden?) - Bringt Lucas die Special-Einführungen mal als Buch raus? - Haben wir uns schonmal näher mit spirituellen Fragen beschäftigt? Das hier ist ein Teaser dieser Folge. Wenn ihr die ganze hören wollt, dann unterstützt uns gerne bei Steady: https://steadyhq.com/cuts.

Es ist die wohl umstrittenste Serienstaffel seit dem Ende von Game of Thrones. Denn über fast jede Entscheidung, die Sam Levinson in Euphoria Staffel 3 getroffen hat, wurde sich auf Social Media empört. Janick Nolting und Fynn Benkert sehen das anders, für sie ist dieser Höllenritt in seiner Abgründigkeit eines der beeindruckensten Serien-Ereignisse der letzten Jahre. Wieso erklären sie in dieser Folge. Unterstüzt uns gerne für exklusive Folgen: https://steadyhq.com/cuts

Auch in diesem Jahr haben natürlich wieder die Filmfestspiele in Cannes stattgefunden und Jenny Jecke und Arabella Wintermayr waren wieder live vor Ort. Wieso war das Presse-Echo in diesem Jahr so durchwachsen, welche großen Themen wurden behandelt und welche Filme muss man auf jeden Fall auf der Liste haben? In dieser Folge sprechen sie mit Christian über: 00:07:26 - "Everytime" von Sandra Wollner 00:15:03 - "Teenage Sex and Death at Camp Miasma" von Jane Schoenbrun 00:23:37 - "Das geträumte Abenteuer" von Valeska Griesebach 00:29:49 - "Vaterland" von Paweł Pawlikowski 00:39:15 - "Club Kid" von Jordan Firstman 00:43:30 - "Her Private Hell" von Nicolas Winding Refn 00:49:20 - "La Bola Negra" von Javier Calvo & Javier Ambrosi & "Coward" von Lukas Dhont 00:57:40 - "Hope" von Na Hong-jin 01:07:32 - "Fjord" von Christian Mungiu 01:13:42 - "Bitter Christmas" von Pedro Almodóvar 01:16:10 - "Paper Tiger" von James Gray 01:26:18 - "All of a Sudden" von Ryusuke Hamaguchi 01:31:25 - "La Gradiva" von Marine Atlan 01:31:47 - "The Samurai an the Prisoner" von Kiyoshi Kurosawa 01:32:30 - "Gentle Monster" von Marie Kreutzer Unterstützt uns gerne exklusive Folgen und Zugang zum CUTS-Discord auf Steady: https://steadyhq.com/cuts

Spätestens mit “Walk the Line” und “Ray” ist in den frühen 2000ern eine neue Musik-Biopic-Welle losgetreten worden, die ihren absoluten Höhepunkt in “Bohemian Rhapsody” gefunden hat und seitdem erstaunlich erfolgreich weiter rollt. Ist die Geschichte von Michael Jackson nicht viel zu problematisch, um sie in einen glorifizierenden Film zu gießen? Über so eine Frage kann man in den Filmstudios aktuell nur lachen, während man Dollar-Scheine zählt. Bruce Springsteen, Bob Dylan, Amy Winehouse, Bob Marley, sie alle werden nochmal von auf den Oscar schielenden Jungschauspielern auf die Bühne gezerrt um Musical-artig ihre Manierismen und Geschichten runterzustottern. Und die Kritik? Quittiert das meist mit Schulterzucken bis Verriss. In dieser Folge gehen Christopher Hunold vom Track 17 Podcast und Christian der Frage nach, wieso Musik-Biopics so erfolgreich sind, obwohl sie oft so abgegriffen sind. Was sind die Tropes, wie ginge es anders und wie wichtig ist uns überhaupt die Geschichte einer Künstlerin für das Verständnis ihrer Kunst? Das ist eine Cross-Over-Folge, die (in leicht veränderter Form) auch bei Track 17 erschienen ist. Unterstützt uns gerne für exklusive Folgen, wie unsere Jim-Jarmusch- und Frederick-Wiseman-Specials: https://steadyhq.com/cuts

Wenn man sich anschaut, wo Frederick Wiseman alles war, was er alles gefilmt hat, dann kann einem schwindelig werden. Vielleicht gibt es gar keinen anderen Filmemacher, bei dem man so sehr wie bei ihm sagen kann, es ging um Menschheit, um Gesellschaft, um uns. Im neuen Special schauen sich Christian, Lucas und JE seine Methode an und versuchen die Entwicklung seiner Institutionen-Dokumentationen zu verstehen. Vom kritischen Blick aus "Titicut Follies" und "Welfare" über den Wahnsinn des Spiels bei "Missile" und das gigantische Kleinstadt-Portrait "Belfast, Maine" bis hin zu den hunderten Gewerken der New York Public Library in "Ex Libris". Wir hätten noch ewig weiterreden können, weil es so viel zu sagen gibt. Eine Folge, die man auch gut hören kann, wenn man sich noch gar nicht mit Wiseman beschäftigt hat. Die ganze Folge jetzt für alle, die uns auf Steady unterstützen: https://steadyhq.com/cuts

Tino Hahn und Louis Derfert sind zahlensüchtige Box-Office-Prognosen-Profis. Christian hingegen glaubt von sich einfach hellseherische Fähigkeiten zu haben. In dieser Folge treffen diese beiden Philosophien wieder aufeinander: Denn wir tippen mal wieder, was die 10 erfolgreichsten Filme des Restjahres werden - und welche Filme wahrscheinlich ordentlich floppen werden. Schlägt die Nolans Odyssee Villeneuves dritten Dune? Kann Toy Story 5 vielleicht Avengers: Doomsday übertreffen? Keine Ahnung! Lasst uns trotzdem ein paar Prognosen abgeben! Nächste Woche kommt unser großes Frederick-Wiseman-Special. Wenn ihr das und andere Specials hören wollt, dann unterstützt uns gerne auf https://steadyhq.com/cuts

Es ist schon erstaunlich, dass wir in 275 Folgen CUTS und 62 Regie-Specials noch nie über Quentin Tarantino gesprochen haben. Wahrscheinlich weil er einerseits, seit es diesen Podcast gibt, keinen Film mehr gemacht hat und andererseits, weil er über Jahre so omnipräsent war, dass gefühlt alles schon gesagt war. Doch gerade wendet sich ein bisschen das Blatt, je länger und länger dieser ominöse zehnte Film, mit dem er (warum auch immer) dann sein Werk beenden will, nicht kommt, desto weniger denkt man an ihn. Desto weniger hat eine neue Generation Grund, sich mit ihm zu beschäftigen. Das könnte sich jetzt ändern, denn Kill Bill 1 und 2 kommen jetzt nochmal als ein Film ins Kino: The Whole Bloody Affair. Was Lucas und Christoph heute, über 20 Jahre später von diesem Paket denken, erfahrt ihr in dieser Folge. Christophs Artikel beim Filmdienst: https://www.filmdienst.de/artikel/78967/quentin-tarantino-und-kill-bill-the-whole-bloody-affair Will Sloan über Tarantino: https://willsloan.substack.com/p/on-tarantino Unterstützt uns gerne für exklusive Folgen: https://steadyhq.com/cuts

Vor fünf Jahren ist Julia Ducourneaus "Titane" im Wettbewerb von Cannes eingeschlagen wie eine (Auto)Bombe. So brachial kann queeres Kino sein, so herzerweichend ein Genrefilm. War ein cronenbergscher Körperhorror unter anderen Vorzeichen zurück? Ducourneaus nächster Film "Alpha" wurde letztes Jahr in Cannes dann von der Kritik massiv abgewatscht und dann ewig zurückgehalten bis er jetzt endlich, ein Jahr später, auch in Deutschland erscheint. Arabella Wintermayr war schon damals großer Fan des Films und hat sich Ipke Cornils und Dobrila Kontic eingeladen, um zu diskutieren, was diesen Film für viele so unzugänglich macht. Unterstützt CUTS gerne für exklusive Folgen: https://steadyhq.com/cuts (Nur zur Info: Christian macht gerade eine kleine CUTS-Pause und ist Anfang Mai wieder zurück)

Lange wurde das Mysterium über ein sehr penetrantes Marketing aufgebauscht: Es kommt ein Film, in dem Zendaya und Robert Pattinson heiraten wollen ABER DANN PASSIERT ETWAS . Ja, was denn jetzt eigentlich? Und welche Implikationen hat das? Über "The Drama" diskutiert Janick in der neuen Folge mit Fynn Benkert. Unterstützt uns gerne für aktuelle Folgen: https://steadyhq.com/cuts

Ist das wirklich "nur" eine Dom-Com? In "Pillion" unterwirft sich der schüchterne Colin dem dominanten Biker Ray. Der für Janick beste Film des letzten Jahres, ist jetzt endlich in Deutschland angelaufen. Wie werden Queerness, Subkultur, Erotik und Transgression hier verhandelt? Was wurde aus der Buchvorlage übernommen und was nicht? Das und mehr diskutieren Lucas und Janick in dieser Folge. Unterstützt CUTS gerne für exklusive Folgen auf https://steadyhq.com/cuts

Auch wenn er viele Millenials ans Indie-Kino geführt hat, scheinen Zoomer keinen Bezug mehr zu ihm zu haben. Lucas und Christian sprechen im neuen Special mit Fynn Benkert über Jim Jarmusch, dessen Gegenkino irgendwann Arthouse-Mainstream geworden ist und an das man heute eher selten denkt. Hat er uns heute noch was zu sagen? Das ist aber nur der Teaser! Wenn ihr die ganze Folge hören wollt, unterstützt uns auf https://steadyhq.com/cuts

Nach dem ganzen Oscar-Brei hatte Christian mal wieder Lust auf transzendente Filme, die wirklich herausfordern. Filme, bei denen man wirklich mal ein bisschen nachdenken muss. Dann ist er auf einen Instagram-Post von JE Thomberg gestoßen, in dem JE erklärt, was Experimentalfilme eigentlich so radikal besonders macht. Also haben die beiden sich drei Experimentalfilme herausgesucht, um Christian mal ein bisschen in diese Thematik einzuführen. In dieser Folge sprechen Christian und JE über Wavelength (1967) von Michael Snow, Ten Skies (2004) von James Benning und Sleep Has Her House (2017) von Scott Barley. Was ist Experimentalkino eigentlich und wie nähert man sich ihm am besten? Wir haben auch schon mal ein Special über die Experimentalfilmemacherin Maya Deren aufgezeichnet, das ihr hören könnt, wenn ihr CUTS finanziell unterstützt: https://steadyhq.com/cuts

EY, HABT IHR SCHON GEHÖRT WAS TIMOTHÉE CHALAMET ÜBER BALLETT UND OPER GE....Spaß! Clara, Christoph & Christian sprechen in dieser Folge nur ganz kurz über den großen Eklat der letzten Tage und sonst über die Nominierten für Bester Film und Bester Internationaler Film und ein ganz bisschen über Schauspiel an sich. Denn am Sonntag sind die Oscars. Unterstützt uns für exklusive Folgen: https://steadyhq.com/cuts

Er ist ein Hustler, ein Karrierist, bereit für den großen Erfolg über Leichen zu gehen. Marty Mauser, Timothée Chalamet, Josh Safdie - auf sie alle könnte das irgendwie zutreffen. Jetzt ist der Film, den man monatelang in Junkets und Reels beworben hat, endlich im Kino und....irgendwie ganz okay geworden? Christian spricht mit Lucas Barwenczik und Fynn Benkert über "Marty Supreme". Unterstützt uns gerne für exklusive Folgen: https://steadyhq.com/cuts