KUNSTBLICK Artists Archiv

Eine kontrastreiche Farbigkeit - geometrische Formen. Rauten und Linien - einmal streng, ein anderes Mal lockerer gesetzt. So könnte man die Kunst von des St. Pöltners Florian Nährer vielleicht am besten beschreiben - Erst dieses Jahr hatte Florian eine Solo-Ausstellung in der Galerie Reithaler in Wien. Herzlich Willkommen zu einer neuen Kunstblick Artists Folge sagt Sascha Worrich. „Ich möchte, dass meine Kunst die Menschen anrührt wie ein guter Popsong, ganz tief drinnen“, meint Florian Nährer selbst über seine Kunst, die bereits von Österreich bis zur Republik Moldau zu sehen war und ist. Seine Werke entwickelt der ehemalige Assistent von Hermann Nitsch und Erwin Wurm immer in Serie und spontan. Ohne große Vorbereitungen werden Farbsegmente in einem fast meditativen Verfahren aneinander und nebeneinander gesetzt. Aber - Spoiler Alert - unter den den farbenfrohen und scheinbar „harmlosen“ Oberflächen lauern immer auch gesellschaftliche, spirituelle und philosophische Fragen. Mehr verrät er uns gleich selbst. Viel Vergnügen.

Wie nehmt ihr Eure Umgebung wahr, und was macht ihr mit dem Gesehenen? Die gebürtige Hamburgerin Paula Baader ist eine kritische Beobachterin. Ihre subjektive Sicht überträgt sie unmittelbar auf die Leinwand. Konkrete Orte und flüchtige Erinnerungen werden von der 36-jährigen in zarte aber komplexe abstrakte Bilder übersetzt. Als „Flaneuse“ untersucht sie das „sich zu Eigenmachen“ von Städten sowie das Erschaffen von psycho-geographischen Landkarten. Herzlich Willkommen zu einer neuen Kunstblick Artists Folge - am Mikrophon: Sascha Worrich. Die Kunst von Paula Baader bewegt sich an der Schnittstelle zwischen inneren Empfindungen und äußeren urbanen Räumen. Sie hat an der Kunstakademie Münster und am renommierten Royal College of Art in London studiert. Nach wie vor ist die britische Hauptstadt zentraler Bestandteil von Paulas künstlerischer Identität. 2019 und 2020 wurden ihre Werke in der Ausstellungsreihe „ Jetzt! Junge Malerei in Deutschland“ in Bonn, Wiesbaden, Chemnitz und den Hamburger Deichtorhallen präsentiert. 2022 hatte sie ihre erste Einzelausstellung im ESPACE Nina Keel in St. Gallen. Da wollten wir natürlich mehr über die Künstlerin und ihre Arbeiten wissen - Viel Vergnügen.

Game over - Fuck me - Ass Hole - No more tears Das sind nur einige Titel der 100teiligen Serie „Typeface Corona“. Gestaltet wurde sie von dem österreichischen Künstler Klaus Mosettig, den wir Euch in dieser Kunstblick-Artists Episode vorstellen. Hallo und herzlich Willkommen! Klaus Mosettig erforscht in seiner Arbeit vor allem Prozesse wie Zeit, Wirklichkeit, Vergänglichkeit und Materialität. Dabei transformiert er alltägliche Phänomene, von Staubablagerungen bis zu Kritzeleien, in vielschichtige Kunstwerke. Ausgestellt wurden seine Werke u.a. in der neuen Galerie Graz, der Wiener Secession, dem Kunsthistorischen Museum oder der Galerie Bechter Kastowsky. Wie es zur Serie „Typeface Corona“ kam und was die Textfetzen auf den Blättern bedeuten, das erzählt er, Klaus Mosettig, nun selbst. Viel Vergnügen!

Schon als Kind hat er die meiste Zeit mit Zeichnen und Malen verbracht. Unbewusst war und ist die Kunst immer schon Teil seines Leben - Von Comics und Cartoons bis hin zu Tags und Graffiti. Allerdings hat er dann 15 Jahre gemalt bis er sein erstes Werk öffentlich ausgestellt hat. Hallo und Herzlich Willkommen! In dieser Episode von Kunstblick-Artists stellen wir euch den gebürtigen Kärntner Peter Zunder vor. Bekannt ist er vor allem für seine „STREAKS“ Serie. In der schlängeln sich breite Pinselstriche über die Leinwände und frieren den Augenblick, die Kraft und Textur der Linie für die Ewigkeit ein. Gemalt wird zwar spontan - Farbe und Prozess sind für Peter Zunder aber mittlerweile zu einer eigenen Wissenschaft geworden. Mehr erzählt er uns jetzt selbst - viel Vergnügen!

Ich gehe, bleibe stehen. Sehe, halte fest. So beschreibt die Künstlerin Anna Krumpholz ihre Serie Umarell / Himmel sehen. Mit Text, Zeichnung und Fotografie erforscht sie die Biotopografie des Lebensraums Stadt. Und das mit einer haptics hen, forschenden und erzählerischen Arbeitsweise. Hallo und Herzlich Willkommen, zu einer neuen Episode von Kunstblick Artists! Alltäglich ist in diesem Kunstblick nichts, auch wenn sich Anna Krumpholz mit Alltagsphänomenen auseinandersetzt. Denn: die gebürtige Wienerin hinterfragt und redefiniert ihre Umgebung und ihre Bewegungsradien. Als Stipendiatin der Akademie der bildenden Künste, des BMKÖS sowie Preisträgerin des Archiprix Europa Student Award wurden Annas Arbeiten bereits mehrfach ausgezeichnet. Ihre Werke waren unter anderem bei der Vienna Design Week und der Vienna Art Week zu sehen. Mehr erzählt sie uns gleich selbst. Viel Vergnügen!

Es ist nicht alles Gold was glänz - bei ihm allerdings schon! Denn in seinen Collagen verwendet er echtes Blattgold. Herzlich Willkommen zu einer Kunstblick-Artists Folge in der wir euch Nikolaus Dominik Cyril Merlin Fröhlich, kurz N.D.C.M. vorstellen. Nikolaus ́ Werke faszinieren vor allem durch ihren Detailreichtum. Denn seine Collage-Arbeiten entführen in eine Parallelwelt, in denen Tiere durch das leere Wien der Jahrhundertwende, des Fin de Siecle spazieren gehen. Und auch wenn die Blattgoldhintergründe zusätzlich an die Werke der Wiener Secession von Klimt und Co erinnern, wird in Nikolaus Collagen nicht nur Vergangenheit bewahrt - denn über allem schwebt stets eine humoristischen Note, eben a la Nikolaus Fröhlich. Mehr hören wir jetzt von ihm selbst. Viel Vergnügen!