Schauspiel Frankfurt Archiv

Im Oktober 1985 besetzten Mitglieder der Jüdischen Gemeinde Frankfurt die Bühne der Kammerspiele, um die Premiere der Uraufführung von Rainer Werner Fassbinders Stück »Der Müll, die Stadt und der Tod« zu verhindern. Die Bühnenbesetzung und die Verhinderung der Inszenierung stellten eine Form der Selbstermächtigung dar, mit der sich die jüdische Gemeinschaft in der Bundesrepublik erstmals öffentlich Gehör verschaffte. Am 25. April 2021 fand auf gemeinsame Initiative des Schauspiel Frankfurt, des Jüdischen Museums Frankfurt, des Fritz Bauer Instituts und der Theaterwissenschaft der Goethe-Universität Frankfurt am Main ein Symposium zur Bühnenbesetzung statt: Zeitzeug:innen, Wissenschaftler:innen und Künstler:innen nahmen dabei eine Neubewertung dieses historischen Aktes zivilen Ungehorsams aus heutiger Perspektive vor. In der sechsten Folge des Podcast zum Schwerpunktprogramm der Spielzeit 2020/2021 diskutieren der Philosoph Leon Joskowitz und Dramaturg Lukas Schmelmer im Nachklang des Symposiums ihren Blick auf Fassbinders Stück, die Bühnenbesetzung, deren historische Bedeutung und Nachwirkung in der Gegenwart.

In der siebten Folge des Podcasts schauen Leon Joskowitz und Lukas Schmelmer zurück auf das Schwerpunktprogramm der Spielzeit 20/21 und die Abschlussveranstaltung »Was Tun!«, die sich aus einem Gespräch, einer Performance von Joël-Conrad Hieronymus und dem Konzert »Freedom is a verb« von Daniel Kahn & Christian Dawid zusammensetzte. Im Gespräch waren bei dieser Veranstaltung Idil Baydar, Dr. Uta George, Hibba Kauser, Dr. Meron Mendel und Leon Joskowitz, die gemeinsam die Frage erörterten, wie der Appell »Was Tun!« zu einer gelebten Realität werden kann. Der Spielplan der Saison 2020/21 ist ein Plädoyer für ein gesellschaftliches Miteinander und zugleich ein Statement gegen Antisemitismus und Rassismus. Denn in einer Zeit, in der hasserfüllte Angriffe auf eine plurale Gesellschaft immer stärker werden, braucht es kraftvolle, solidarische Gegenpositionen. Programmatisch bildet sich das Thema in einer Vielzahl von Inszenierungen und einem facettenreichen Schwerpunktprogramm ab. Jede Folge dieses Podcasts featured eine von sechs Veranstaltungen, die vom 04. Oktober 2020 bis zum 30. Mai 2021 am Schauspiel Frankfurt stattfanden.

DAS LOCH (IN) DER ZEIT Eine Textcollage von Teresa Uhr Gelesen von Lotte Schubert und Mark Tumba Phänomen der Pandemie: Ein Gefühl der Zeitlosigkeit, während die Zeit gleichzeitig noch schneller als sonst an uns vorbeizuziehen scheint. Die scheinbar immer gleichen, sich wiederholenden Tage unterscheiden sich kaum voneinander, laufen übergangslos in einander hinein. Wie können wir im Jetzt sein? Teresa Uhr hat in der Spielzeit 2020/21 ein FSJ Kultur in der Abteilung Dramaturgie absolviert. In ihrer Collage fängt sie das Gefühl vor allem junger Menschen in den letzten Monaten ein, alle Möglichkeiten zu verpassen, während sie unter dem Druck stehen, etwas aus ihrem Leben machen zu sollen. Die beiden jungen Spieler:innen Lotte Schubert und Mark Tumba sind ab nächster Spielzeit fest im Ensemble des Schauspiel Frankfurt! Jetzt schon zu sehen in »NSU 2.0« und »Mephisto«.

VORGEHÖRT – Der Stückeinführungspodcast des Schauspiel Frankfurt Das Gespräch führt Katrin Spira mit Lilja Rupprecht . Es endet mit einem lautlosen Knall: »Es war Mord!« ist der berühmt gewordene Schlusssatz Ingeborg Bachmanns 1971 veröffentlichten Roman, mit dem die namenlose Ich-Erzählerin in einem Spalt der Wand ihrer Wiener Wohnung verschwindet. Vordergründig geht es in drei großen Kapiteln um die Dreiecksgeschichte zwischen der Erzählerin, dem viel reisenden Ungarn Ivan und dem braven Historiker Malina. Zu ihnen kommt »Der dritte Mann«, eine grausame, die Tochter zerstörende Vaterfigur. Persönliche und historische Erfahrungen Bachmanns durchweben den Text: Die gescheiterten Liebesbeziehungen zu Paul Celan und Max Frisch schimmern ebenso durch wie die Person von Bachmanns Vater, der 1932 in die NSDAP eingetreten war. Doch »Malina« ist keine Autobiografie. Die Figuren bleiben abstrakt und scharfsinnig. Im Zentrum steht die Frau, die sich bissig-humorvoll zu behaupten weiß, um im nächsten Moment dorthin zu gehen, wo die Worte schwer, fast unsagbar werden: zu den eigenen Ängsten und Traumata, aber auch dorthin, wo die Sehnsucht liegt, frei zu lieben und zu begehren. TEAM Regie: Lilja Rupprecht Bühne: Anne Ehrlich Kostüme: Annelies Vanlaere Video: Moritz Grewenig Musik: Philipp Rohmer Dramaturgie: Katrin Spira BESETZUNG Inga Busch, Manja Kuhl, Fridolin Sandmeyer Philipp Rohmer (Live-Musik) . In unserem Stückeinführungspodcast »vorgehört« stellen wir Ihnen unsere neusten Produktionen vor und schauen ein bisschen hinter die Kulissen. Wir geben Ihnen einen inhaltlichen Überblick, gewähren Einblicke in den Entstehungsprozess und sprechen darüber, was Sie bei der jeweiligen Inszenierung erwartet.

VORGEHÖRT – Der Stückeinführungspodcast des Schauspiel Frankfurt Das Gespräch führt Katja Herlemann mit Robert Gerloff . Wir befinden uns an Bord der Zimorodok I, Schiff der russischen Raumstreitkräfte, zu Beginn des 22. Jahrhunderts. Die Mission besteht in einer Reise zum Mond Kallisto, in der Hoffnung, dort einen Ozean zu entdecken. Michel Decar zeichnet in seinem neuen Stück eine Gruppe verschrobener Figuren – wir lernen die lebensmüde Chef-Ingenieurin Natascha kennen, den Geochemiker Kolja, der die Außenhülle des Raumschiffs knirschen hört, den Co-Piloten Boris, der sich als Science-Fiction-Autor versucht… Während die Kosmonaut:innen jahrelang in ihrem Raumschiff unterwegs sind, verstricken sie sich in zutiefst menschliche Beziehungen. In einer schier endlosen Anzahl kleiner Text-Vignetten spielt sich hochverdichtet und rasend komisch etwas zwischen Screwball-Komödie und existentieller metaphysischer Sinnsuche ab. Auf ihrem Flug mit ungewissem Ausgang durch die Weiten des Kosmos bleibt den Figuren schlussendlich die melancholische Erkenntnis: »Die Liebe ist es nämlich, die alles vernichtet, die Zukunft, den Fortschritt, einfach alles.« TEAM Regie: Robert Gerloff Bühne: Max Lindner Kostüme: Johanna Hlawica Musik: Cornelius Borgolte Choreografie: Zoë Knights Dramaturgie: Katja Herlemann BESETZUNG Agnes Kammerer (Jelena Jermakova, Pilotin) Sebastian Reiß (Boris Kostrikow, Co-Pilot) Tanja Merlin Graf (Natalia Bogdanowa, Chef-Ingenieurin) Andreas Vögler (Ilya Quapp, Astrobiologe) Melanie Straub (Sonja Laschko, Kernphysikerin) Nils Kreutinger (Nikolai Grischkin, Geochemiker) . In unserem Stückeinführungspodcast »vorgehört« stellen wir Ihnen unsere neusten Produktionen vor und schauen ein bisschen hinter die Kulissen. Wir geben Ihnen einen inhaltlichen Überblick, gewähren Einblicke in den Entstehungsprozess und sprechen darüber, was Sie bei der jeweiligen Inszenierung erwartet.

VORGEHÖRT – Der Stückeinführungspodcast des Schauspiel Frankfurt Das Gespräch führt Katrin Spira mit Herbert Fritsch . Jetzt ist er da gelandet, wo er nie hinwollte: Der Staatsschauspieler Bruscon inspiziert den Tanzsaal des Gasthofs »Schwarzer Hirsch« in Utzbach. Inmitten dieser »bauwerklichen Hilflosigkeit« soll also sein Stück »Das Rad der Geschichte« gezeigt werden. Doch damit nicht genug. Er, der sich entschlossen hat, durch die Provinz zu touren, statt an großen Häusern zu brillieren, steht mit seinen unbegabten Kindern und seiner dauerhustenden Frau auf der Bühne. Die letzte Chance für eine gelingende Aufführung ist, dass die Notbeleuchtung am Ende ausgeschaltet wird. Bruscon weiß, dass er damit die Feuerwehr vor eine unlösbare Aufgabe stellt. Eitel und misanthropisch redet er sich einen Skandal herbei. »Das Theater ist keine Gefälligkeitsanstalt «. Doch dann kommt alles anders, das Notlicht darf ausgeschaltet werden und die Zuschauer bevölkern den Saal. Ob die Aufführung »einfach so« über die Bühne geht? Der missgelaunte, gleichzeitig unerträgliche und unwiderstehlich komische Theatermacher ist eine der bekanntesten Figuren des österreichischen Schriftstellers Thomas Bernhard. TEAM Regie und Bühne: Herbert Fritsch Mitarbeit Bühne: Andrej Rutar Kostüme: Victoria Behr Dramaturgie: Katrin Spira BESETZUNG Wolfram Koch (Bruscon, Theatermacher) Irina Wrona (Frau Bruscon, Theatermacherin) Fridolin Sandmeyer (Feruccio, deren Sohn) Marta Kizyma (Sarah, deren Tochter) Sebastian Kuschmann, Sebastian Reiß (Der Wirt) Anna Kubin (Die Wirtin) Tanja Merlin Graf (Erna, deren Tochter) . In unserem Stückeinführungspodcast »vorgehört« stellen wir Ihnen unsere neusten Produktionen vor und schauen ein bisschen hinter die Kulissen. Wir geben Ihnen einen inhaltlichen Überblick, gewähren Einblicke in den Entstehungsprozess und sprechen darüber, was Sie bei der jeweiligen Inszenierung erwartet.

Podcast Extra zum Spielzeit-Schwerpunkt 2020/21: »Ich, ein Jud« Die Verteidigungsrede des Judas Ischarioth von Walter Jens Die fünfte Folge des Podcast zum Schwerpunktthema des Schauspiel Frankfurt setzt sich mit dem Text »Ich, ein Jud. Die Verteidigungsrede des Judas Ischarioth« von Walter Jens auseinander. Die musikalische Lesung des Texts von Isaak Dentler, die in Zusammenarbeit mit Max Mahlert und Tim Roth entstand, feiert am 30. April 2021 auf www.schauspielfrankfurt.de/spielplan/sf-digital/ Premiere. Gemeinsam diskutieren in diesem Podcast der Philosoph Leon Joskowitz, Dramaturg Lukas Schmelmer und Isaak Dentler über Walter Jens und seinen Monolog im Kontext der Auseinandersetzung mit Antisemitismus.

Die vierte Folge des Podcasts zum Schwerpunktthema des Schauspiel Frankfurt berichtet und reflektiert über die Veranstaltung »Anti-Antisemitismus«, die am 21. März 2021 stattfand. Zu Gast war Dr. Yael Kupferberg, die derzeit am Zentrum für Antisemitismusforschung und dem Forschungsinstitut Gesellschaftlicher Zusammenhalt in Berlin lehrt und arbeitet. Sie hielt auf Grundlage ihres Aufsatzes »ANTISEMITISMUS in Deutschland - Kontinuität oder Zeitenwende?« (erschienen 2020 beim Hentrich & Hentrich Verlag in dem Sammelband »"Du Jude"- Antisemitismus-Studien und ihre pädagogischen Konsequenzen«) einen Impulsvortrag mit anschließender Diskussion. Für diesen Podcast wurden drei Auszüge daraus von Katharina Linder eingelesen. Der Aufsatz zitiert dabei Gedanken und Forschungsergebnisse von u.a. Frank Stern, Werner Bergmann, Christian Heilbronn, Natan Sznaider, Wolfram Stender, Hannah Arendt, Claudia Blümle, T. W. Adorno, Horst Bredekamp und Walter Benjamin. Diese Zitate wurden zur besseren Hörbarkeit beim Einsprechen nicht als solche kenntlich gemacht, können aber in dem Aufsatz nachgelesen werden. Der Spielplan der Saison 2020/21 ist ein Plädoyer für ein gesellschaftliches Miteinander und zugleich ein Statement gegen Antisemitismus und Rassismus. Denn in einer Zeit, in der hasserfüllte Angriffe auf eine plurale Gesellschaft immer stärker werden, braucht es kraftvolle, solidarische Gegenpositionen. Programmatisch bildet sich das Thema in einer Vielzahl von Inszenierungen und einem facettenreichen Schwerpunktprogramm ab. Jede Folge dieses Podcasts featured eine von sechs Veranstaltungen, die vom 04. Oktober 2020 bis zum 30. Mai 2021 am Schauspiel Frankfurt stattfinden.

VORGEHÖRT« – Der Stückeinführungspodcast des Schauspiel Frankfurt Das Gespräch führt Julia Weinreich mit Jessica Glause. . Franks Lebensunterhalt für ihn und seine Familie ist gesichert: Vom Bildschirm aus bombardiert er via Drohne andere Länder. Doch ein kantonesischer Fluch liegt über der Geburt seines Sohnes Anders: Er kommt ohne Gesäß zur Welt. Ein Cyberpo bringt die erhoffte Rettung. Dieses hochentwickelte künstliche Gesäß hat nur zur Folge, dass Anders‘ IQ in Hochgeschwindigkeit wächst, Anders selbst hingegen im gleichen Tempo altert. Sei‘s drum – sein Po ist intelligenter, effizienter und schneller als sein Hirn. Kommt er, der Cyborg, bereits aus der Zukunft der menschlichen Evolution? In »Eine posthumane Geschichte« erforscht der Hongkonger Autor Pat To Yan, was »Menschsein« in unserer Zukunft bedeuten könnte. Die filmische Uraufführung findet im Rahmen der Frankfurter Positionen statt und wird am 08. April auf der Webseite des Schauspiel Frankfurt zu sehen sein. Pat To Yan, der 1975 in Hongkong geboren wurde, arbeitet als Dramatiker, Regisseur und Lehrer. Er studierte Englische Literatur und Soziologie in Hongkong und Szenisches Schreiben in London. Sein Stück »Eine kurze Chronik des künftigen Chinas« war 2016 in der englischen Originalfassung als bislang erster Theatertext aus China zum Berliner Stückemarkt eingeladen. Es ist der erste Teil der Serie »Posthuman Journey«. Im zweiten Teil, »Eine posthumane Geschichte«, der nun am Schauspiel Frankfurt uraufgeführt wird, erforscht der Autor, was »Menschsein« in unserer Zukunft bedeuten könnte. Im Rahmen der Frankfurter Positionen – eine Initiative der BHF BANK Stiftung. . TEAM Regie: Jessica Glause Bühne und Kostüme: Mai Gogishvili Musik: Joe Masi Dramaturgie: Julia Weinreich Kamera und Schnitt: Benjamin Lüdtke BESETZUNG André Meyer (Frank, etwa 30) Agnes Kammerer (Jane, etwa 30 / Der Mann, der das Geisterkind füttert) Uwe Zerwer (Anders / Eine Stimme / Bürger) Christina Geiße (David / Kate, die Hauswirtschafterin / Die weiße Knochenfrau, alterlos) Jonathan Lutz (Johnny / Sam / Prof. Ebert, um die 70 / Die Ansammlung gequälter Seelen, alterlos / Vorsitzender / Bürger) Anna Bardavelidze (Priscilla, um die 50 / Nicholas / Sammi, der Pflegeroboter / Ansammlung gequälter Seelen / Sze Yin, um die 80 / Bürgerin) Vanessa Bärtsch (Ein Mädchen mit einem Baum / Die Ärztin / Bürgerin) FILMISCHE URAUFFÜHRUNG 08. April 2021 . In unserem Stückeinführungspodcast »vorgehört« stellen wir Ihnen unsere neusten Produktionen vor und schauen ein bisschen hinter die Kulissen. Wir geben Ihnen einen inhaltlichen Überblick, gewähren Einblicke in den Entstehungsprozess und sprechen darüber, was Sie bei der jeweiligen Inszenierung erwartet.

Die Würde des Menschen als Grundlage der Menschenrechte muss universell für alle Menschen gelten, oder sie gilt für niemanden. Was bedeutet das für unseren Blick auf Judenhass und andere Formen der Ausgrenzung? Sollen wir uns mit den Opfern solidarisieren, oder müssen wir zunächst begreifen, dass jeder Übergriff uns alle betrifft? Der Publizist, Politiker und Autor Michel Friedman sagt: »Den Schlusspunkt der Gewalt zu verurteilen ist oft gut gemeint, aber dennoch wohlfeil. Es geht um die Anfangspunkte!« Im Gespräch mit der Journalistin Ferdos Forudastan bezieht Friedman zu diesen Grundsatzfragen Stellung. Der Spielplan der Saison 2020/21 ist ein Plädoyer für ein gesellschaftliches Miteinander und zugleich ein Statement gegen Antisemitismus und Rassismus. Denn in einer Zeit, in der hasserfüllte Angriffe auf eine plurale Gesellschaft immer stärker werden, braucht es kraftvolle, solidarische Gegenpositionen. Programmatisch bildet sich das Thema in einer Vielzahl von Inszenierungen und einem facettenreichen Schwerpunktprogramm ab. Jede Folge dieses Podcasts featured eine von sechs Veranstaltungen, die vom 04. Oktober 2020 bis zum 30. Mai 2021 am Schauspiel Frankfurt stattfinden.

VORGEHÖRT – Der Stückeinführungspodcast des Schauspiel Frankfurt Das Gespräch führt Katrin Spira mit Alexander Eisenach . Grönland 2104. Die Menschheit steht am Beginn einer hoffnungsvollen Epoche: Der Wiederaufbau nach den Klimakriegen (2074–2091) wurde schneller bewältigt als gedacht, die Nutzung fossiler Energieträger ist überwunden, großflächige Photovoltaik-Anlagen legen sich wie ein Gürtel um den Globus und versorgen alle zivilisierten Gebiete mit Energie. Die Bürger:innen der jungen, unabhängigen demokratischen Republik Grönland erleben eine Zeit, in der ethnische und soziale Bruchlinien des 21. Jahrhunderts überwunden scheinen. Doch dann werfen beunruhigende Nachrichten aus dem alten Machtzentrum Europa einen Schatten auf das grönländische Glück. Berichte über Massaker in den Camps der ostrheinischen Trockengebiete alarmieren die Regierung, die beschließt, dem nachzugehen. Es beginnt eine Odyssee ins Herz eines von Krieg und Naturkatastrophen gezeichneten Europas, das die einstige Freiheit gegen Angst eingetauscht und jeden zivilisatorischen Halt verloren hat. Ein Trip in eine aussortierte Ecke der Welt, wo Grenzen egal sind, weil alles am Rand liegt. REGIE Alexander Eisenach BÜHNE Daniel Wollenzin KOSTÜME Julia Wassner VIDEO Oliver Rossol MUSIK Sven Michelson DRAMATURGIE Katrin Spira MIT Fenna Benetz, Caroline Dietrich, Heidi Ecks, Anna Kubin, Sebastian Kuschmann, Christoph Pütthoff, Benjamin Lüdtke (Live-Kamera) . In unserem Stückeinführungspodcast »vorgehört« stellen wir Ihnen unsere neusten Produktionen vor und schauen ein bisschen hinter die Kulissen. Wir geben Ihnen einen inhaltlichen Überblick, gewähren Einblicke in den Entstehungsprozess und sprechen darüber, was Sie bei der jeweiligen Inszenierung erwartet.

Was ist Wehrhafte Kunst? So lautet die Frage, die welcher sich der zweite Teil des Podcast zum Schwerpunktthema des Schauspiel Frankfurt in der Spielzeit 2020/21 widmet. Im Nachgang zum Textland Literaturfest, das am 24.10.2020 im Schauspiel Frankfurt und dem Studio Naxos mit vielen verschiedenen Autorinnen und Autoren stattfand, analysieren der Philosoph Leon Joskowitz und der Dramaturg Lukas Schmelmer wie eine wehrhaften Kunst und im Sinne einer vielstimmigen Gesellschaft jeglicher Form des Menschhasses entgegentreten kann. Der Spielplan der Saison 2020/21 ist ein Plädoyer für ein gesellschaftliches Miteinander und zugleich ein Statement gegen Antisemitismus und Rassismus. Denn in einer Zeit, in der hasserfüllte Angriffe auf eine plurale Gesellschaft immer stärker werden, braucht es kraftvolle, solidarische Gegenpositionen. Programmatisch bildet sich das Thema in einer Vielzahl von Inszenierungen und einem facettenreichen Schwerpunktprogramm ab. Jede Folge dieses Podcasts featured eine von sechs Veranstaltungen, die vom 04. Oktober 2020 bis zum 30. Mai 2021 am Schauspiel Frankfurt stattfinden.

»VORGEHÖRT« – Der Stückeinführungspodcast des Schauspiel Frankfurt Das Gespräch führt Julia Weinreich mit Regisseurin Lisa Nielebock . Zu Beginn erleben wir das Ehepaar Eduard und Charlotte, beide in zweiter Ehe miteinander verheiratet. Als Eduard beschließt, seinen Freund Otto, den Hauptmann, einzuladen, und Charlotte ihre Ziehtochter Ottilie zu sich holt, passiert das, was passieren muss: Eduard verliebt sich in Ottilie und der Hauptmann fühlt sich zu Charlotte hingezogen. In einem letzten verzweifelten Liebesakt zwischen Charlotte und Eduard wird ein Kind gezeugt. Man sucht nach einer Lösung und endet in einer tödlichen Katastrophe. Die Wahlverwandtschaften lesen sich wie ein Laboratorium der Aufklärung, in dem die Beziehungsfähigkeit von Menschen untereinander und zur Natur untersucht und das Verhältnis zwischen Gegenwart, Vergangenheit und Zukunft neu verhandelt wird. Das Kräfteverhältnis von Freiheit und Notwendigkeit steht zur Disposition und die Frage im Raum, ob Liebe aus freiem Willen besteht. . REGIE Lisa Nielebock BÜHNE Oliver Helf KOSTÜME Ute Lindenberg MUSIK Thomas Osterhoff DRAMATURGIE Julia Weinreich MIT Torsten Flassig, Marta Kizyma, Manja Kuhl, Heiko Raulin PREMIERE 07. November 2020 SCHAUSPIELHAUS . In unserem Stückeinführungspodcast »vorgehört« stellen wir Ihnen unsere neusten Produktionen vor und schauen ein bisschen hinter die Kulissen. Wir geben Ihnen einen inhaltlichen Überblick, gewähren Einblicke in den Entstehungsprozess und sprechen darüber, was Sie bei der jeweiligen Inszenierung erwartet.

Der Spielplan der Saison 2020/21 ist ein Plädoyer für ein gesellschaftliches Miteinander und zugleich ein Statement gegen Antisemitismus und Rassismus. Denn in einer Zeit, in der hasserfüllte Angriffe auf eine plurale Gesellschaft immer stärker werden, braucht es kraftvolle, solidarische Gegenpositionen. Programmatisch bildet sich das Thema in einer Vielzahl von Inszenierungen und einem facettenreichen Schwerpunktprogramm ab. Jede Folge dieses Podcasts featured eine von sechs Veranstaltungen des Schwerpunktprogramms, die vom 04.Oktober 2020 bis zum 30. Mai 2021 am Schauspiel Frankfurt stattfinden. Folge 1: »Wo beginnt die Angst« In der ersten Folge des Podcasts schauen Philosoph Leon Joskowitz und Dramaturg Lukas Schmelmer auf Robert Menasses Eröffnungsrede zum Schwerpunktthema. Zudem gehen sie dem Motiv der Angst in Claudia Bauers Inszenierung von Klaus Manns Roman »Mephisto« nach und werfen einen Blick auf die kommenden Veranstaltungen des Schwerprogramms.