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MuWi-Cast Archiv
8 Episoden
22 Minuten
Ein MuWi-Cast von Ida Hermes | mit Prof. Dr. Jens Gerrit Papenburg
In der achten Folge des MuWi-Casts widmet sich Ida Hermes im Gespräch mit Prof. Dr. Jens Gerrit Papenburg (Bonn) der akustischen Dimension der Olympischen Spiele 1936 in Berlin. Im Fokus steht die Frage, wie Klang im Kontext der nationalsozialistischen Propaganda inszeniert und als machtvolles Werkzeug politischer Inszenierung funktionalisiert wurde. Anhand historischer Tonaufnahmen, zeitgenössischer Berichte und medientheoretischer Ansätze wird untersucht, wie Klangräume gezielt gestaltet wurden, um Massenwirkung zu erzeugen.
In der achten Folge des MuWi-Casts widmet sich Ida Hermes im Gespräch mit Prof. Dr. Jens Gerrit Papenburg (Bonn) der akustischen Dimension der Olympischen Spiele 1936 in Berlin. Im Fokus steht die Frage, wie Klang im Kontext der nationalsozialistischen Propaganda inszeniert und als machtvolles Werkzeug politischer Inszenierung funktionalisiert wurde. Anhand historischer Tonaufnahmen, zeitgenössischer Berichte und medientheoretischer Ansätze wird untersucht, wie Klangräume gezielt gestaltet wurden, um Massenwirkung zu erzeugen.
19 Minuten
Ein MuWi-Cast von Christopher Böhme | mit Prof. Dr. Miriam Akkermann
Miriam Akkermanns Forschung ist im Kontaktfeld zwischen Musik und Technologie zu verorten. Sie beschäftigt sich mit digitalen Instrumenten, der Erweiterung analoger Instrumente und mit historischer Aufführungspraxis elektronischer- und Computer-Musik. In dieser Folge erläuter Akkermann, Ernst von Siemens Musikstiftungsprofessorin an der FU Berlin, was es mit diesem Forschungsfeld auf sich hat und welche Auswirkungen die rasante technologische Entwicklung auf die zeitgenössische Musikszene hat.
Miriam Akkermanns Forschung ist im Kontaktfeld zwischen Musik und Technologie zu verorten. Sie beschäftigt sich mit digitalen Instrumenten, der Erweiterung analoger Instrumente und mit historischer Aufführungspraxis elektronischer- und Computer-Musik. In dieser Folge erläuter Akkermann, Ernst von Siemens Musikstiftungsprofessorin an der FU Berlin, was es mit diesem Forschungsfeld auf sich hat und welche Auswirkungen die rasante technologische Entwicklung auf die zeitgenössische Musikszene hat.
16 Minuten
Ein MuWi-Cast von Miguel Schneider | mit Shintaro Miyazaki
Wie lassen sich ›Digitalität‹ und ›Tanzen‹ zusammendenken? Laut Shintaro Miyazaki können digitale Prozesse und Tanz als kooperative, gemeinschaftliche Praktiken verstanden werden: als »Kommonismus«, einer kooperativen und nachhaltigen Alternative zum kapitalistischen System, die Wettbewerb und Konkurrenzkampf durch Gemeinschaft und Solidarität ersetzt...
Wie lassen sich ›Digitalität‹ und ›Tanzen‹ zusammendenken? Laut Shintaro Miyazaki können digitale Prozesse und Tanz als kooperative, gemeinschaftliche Praktiken verstanden werden: als »Kommonismus«, einer kooperativen und nachhaltigen Alternative zum kapitalistischen System, die Wettbewerb und Konkurrenzkampf durch Gemeinschaft und Solidarität ersetzt...
17 Minuten
Ein MuWi-Cast von Marie Deregowski | mit Anna Schürmer
Wie könnte eine diverse, eine nonbinäre Zukunftsmusik klingen? Im Gespräch mit Anna Schürmer litet Marie Deregowski musikalische Perspektiven der Gender- und Queer Studies aus. Ein zentrale Rolle spielt dabei Donna Haraways Figuration der ›Cyborg‹, ein Hybridwesen aus Mensch und Maschine das mittels moderner Technologien Binaritäten unterläuft – auch in musikalischen Zusammenhängen.
Wie könnte eine diverse, eine nonbinäre Zukunftsmusik klingen? Im Gespräch mit Anna Schürmer litet Marie Deregowski musikalische Perspektiven der Gender- und Queer Studies aus. Ein zentrale Rolle spielt dabei Donna Haraways Figuration der ›Cyborg‹, ein Hybridwesen aus Mensch und Maschine das mittels moderner Technologien Binaritäten unterläuft – auch in musikalischen Zusammenhängen.
19 Minuten
Ein MuWi-Cast von Pia Wollowski und Lukas Krahn | mit Florian Hollerweger
Was ist Kreativität – und was bedeutet »Computational Music Creativity«? Dieser Frage widmen sich Pia Wollowski und Lukas Krahn im Gespräch mit Florian Hollerweger – seit 2022 Professor für Digitale Innovation an der HfMT Köln. Im Gespräch beschäftigen sie sich mit der Rolle von Digitalität für kreatives Musikschaffen, mit künstlicher Intelligenz in der Musik und werfen abschließend einen kritischen Blick auf die Frage nach der Urheberschaft und dem geistigen Eigentum von AI-generierter Musik.
Was ist Kreativität – und was bedeutet »Computational Music Creativity«? Dieser Frage widmen sich Pia Wollowski und Lukas Krahn im Gespräch mit Florian Hollerweger – seit 2022 Professor für Digitale Innovation an der HfMT Köln. Im Gespräch beschäftigen sie sich mit der Rolle von Digitalität für kreatives Musikschaffen, mit künstlicher Intelligenz in der Musik und werfen abschließend einen kritischen Blick auf die Frage nach der Urheberschaft und dem geistigen Eigentum von AI-generierter Musik.
15 Minuten
Ein Muwi-CAST von Simon Stiller | mit Golo Föllmer
Golo Föllmer, Professor für Musik und Medien an der MLU Halle-Wittenberg, hat sich in seiner Forschung mit dem Thema ›Backmasking‹ beschäftigt: versteckte Botschaften in Musikaufnahmen, welche erst durch das Rückwärts abspielen lautbar werden. Föllmer verortet diese musikalischen ›Easter Eggs‹ zwischen Experiment, Subversion und Transzendenz.
Golo Föllmer, Professor für Musik und Medien an der MLU Halle-Wittenberg, hat sich in seiner Forschung mit dem Thema ›Backmasking‹ beschäftigt: versteckte Botschaften in Musikaufnahmen, welche erst durch das Rückwärts abspielen lautbar werden. Föllmer verortet diese musikalischen ›Easter Eggs‹ zwischen Experiment, Subversion und Transzendenz.
19 Minuten
Ein MuWi-Cast von Lea Becker | mit Anna Schürmer, Manuel Becker und Karina Moritzen
Der Forschungsbereich ›Ludomusicology‹ befasst sich mit den Kontaktfeldern von Musik und Gaming. Lea Becker vertieft den Gegenstand im Gespräch mit Anna Schürmer, Manuel Becker und Karina Moritzen – und wirft dabei besonderes Ohrenmerk auf den Aspekt der Fankultur als sowohl beeinflusstes als auch selbst Einfluss nehmendes Phänomen innerhalb der gegenwärtigen Medienkultur.
Der Forschungsbereich ›Ludomusicology‹ befasst sich mit den Kontaktfeldern von Musik und Gaming. Lea Becker vertieft den Gegenstand im Gespräch mit Anna Schürmer, Manuel Becker und Karina Moritzen – und wirft dabei besonderes Ohrenmerk auf den Aspekt der Fankultur als sowohl beeinflusstes als auch selbst Einfluss nehmendes Phänomen innerhalb der gegenwärtigen Medienkultur.
30 Minuten
In ihrer Antrittsvorlesung stellt Anna Schürmer Grundsatzfragen an ihr Fach und ihre Gegenstände – Musiken, Medien und Kulturen – die sie mit Ohrenmerk auf das vielschichtige Wort KONTAKTE kritisch auslotet: Was ist Musik? Inwiefern bestimmen Medien unsere (Ton-)Lage? Und wie kann die eurozentrische Leitkultur zu einer inklusiven Transkulturalität gewendet werden?
