B:jazz Archiv

In episode 25 of B:jazz, I talk to Camille Buscot, manager of the Deutsche Jazzunion, about the relevance and importance of unions. How do unions act as the contact point between the scene, institutions and politicans? What are some of the previous successes and upcoming challenges of the unions, and how do they work to represent the interests and lives of their members? We discuss how conflict can be a catalyst for action, the importance of diversity of experience, and the balance of individual ethics with community action.

Episode 24 of B:jazz features vocalist, composer and teacher Cansu Tanrıkulu. We discuss the academisation of jazz in the context of visibility, the theme for Jazzwoche Berlin this year. How are both historic and contemporary figures included in teaching a new and often younger generation of future professional jazz and improvising musicians, what are the positives and negatives of the music moving into the academic space? We also discuss how important role models are to students, balancing what is required for a course of study with what is most tailored for individual development, and how educators can make their students feel seen, heard and visible.

Im 3. Teil unserer Serie Jazz und improvisierte Musik an deutschen Musikhochschulen, schauen wir uns die Situation der Lehrbeauftragten an. Welche Vor- und Nachteile hat diese Beschäftigungsform für sie und welche Verbesserungen oder Alternativen sind dringend notwendig?

Die Sängerin, Komponistin und Arrangeurin Winnie Brückner arbeitet im Lehrauftrag an der UdK und kann uns aus dieser Perspektive berichten.

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https://www.winniebrueckner.de

linda.ann.davis@ig-jazz-berlin.de

https://www.ig-jazz-berlin.de/jazzwoche-berlin/

https://raumportal.kulturraeume.berlin/de/ausschreibungen/eda78a27-2a31-4307-be9c-bed523f04528/

https://raumportal.kulturraeume.berlin/de/ausschreibungen/aeac5d37-f866-45a9-aa43-c6945dfb6b12/

https://www.koalition-der-freien-szene-berlin.de/alte-muenze-gemeinsam-neu-praegen/

https://www.radialsystem.de/de/veranstaltungen/stop-over-2-improvising-a-concert/?date=1714327200

https://uni-sono.org

https://youtu.be/F94g4Rdhgqo?si=J_FoS1xcq1zXtyNN

https://www.bklm.org

https://docs.google.com/spreadsheets/d/1CzqAVZ6Sn_SacZ2PxVuKrgEjBC1_YRyy8IIUVrJHLn4/edit?usp=sharing

In episode 22, I talk to composer and musician Cassie Kinoshi. A recent arrival to Berlin, we discuss what still makes Berlin an attractive meeting and development place for international jazz and improvising musicians, sociomusical differences between Berlin and other UK and EU cities, working in interdiscplinary contexts, the practical experiences of emigration, viewing the move with an open mind and seeing it as a learning experience.

In the 20th episode of B:jazz, I talk to concert photographer Cristina Marx about her documentation of the Berlin scene, her love for and the necessity of music, community and exchange, the importance of a present and accessible music scene, the audience perspective on jazz and improvised music and feeling welcome in spaces, as well as the necessity of meeting places for creative music such as Sowieso, Miss Hecker and Au Topsi Pohl. We also discuss the archival nature of film and music, Berlin door gigs, and how labels and film companies can impact the immediacy and representation of artists’ work.

Heute spreche ich mit dem Pianisten, Arrangeur und Komponisten Marc Schmolling über das Residenz Programm Stop Over an dem er als Künstler

im Februar 2024 eine spannende Woche in der Alten Münze verlebt hat.

Wie fühlt es sich an in einem möglichen Zentrum für Jazz und improvisierte Musik heimelig zu werden? Welchen Austausch gab es und was braucht es noch

für einen zukünftigen Standort? Das erzählt mir Marc im Interview aus seiner Perspektive.

In episode 18 of B:jazz, I talk to trumpet player, composer and improviser Brad Henkel about musician collectives in Berlin and the US, the legendary Schillerkiez venue and space Sowieso, the importance of local spaces for the jazz and improvised music scene, the impact of modernisation and gentrification on project spaces and his involvement and experience of the Stop Over residency at the Alte Münze.

Heute spreche ich mit der Klavierstudentin Wolle in einer weiteren Folge zum Thema 

Jazz und improvisierte Musik an dt. Musikhochschulen über ihren Weg zum und im Studium. 

Welche Erwartungen haben junge Studierende an das Hochschulstudium, in welchen Strukturen

finden sie sich wieder und welche Inhalte braucht es ggf. noch, um eine erfolgreiche künstlerische

Karriere anzustoßen? Ich freue mich über eine studentische Perspektive zu diesem Thema.

In the 16th episode of B:jazz, we talk to musician Weston Olencki about their genre crossing electro-acoustic work, the role of AI and machine listening in music, career compartmentalisation, their connection to the sociomusical and cultural venacular of the American South, musical and social origins and their infuence on conceptual development, and the meaning behind sound.

In der 15. Ausgabe B:jazz widmen wir uns dem Thema Jazz Jam Sessions.

Was macht diese Art des musikalischen Zusammenkommens aus?

Wie wichtig ist die Sessionkultur für die Szene des Jazz und der improvisierten Musik in einer Stadt wie Berlin

und für die Weiterentwicklung der eigenen Musik? Wo findet das Ganze statt und wie kommt man dazu

vielleicht selbst eine Session an den Start zu bringen? Darüber spreche ich mit meiner heutigen Interviewpartnerin, der Saxophonistin und Komponistin Charlotte Joerges, die selbst seit einigen Jahren Host der Blue Moonday Session ist.

Weiterführende Links:

https://www.ig-jazz-berlin.de/

https://panel.zentrum-under-construction.berlin/media/pages/artikel/stellenausschreibung-projektleitung-geschaeftsfuehrer-in-spe/06ccc0359e-1701070040/stellenausschreibung-projektleitung-gf-in-spe.pdf

https://www.deutsche-jazzunion.de/stellenausschreibung-geschaeftsfuehrung/

https://charlotte-joerges.com

In episode 14 of B:jazz, I talk to musician, author and composer Maria Reich about the relationship between texts and music, the changing role of improvisation in the classical concert, as well as structures, formalities and conventions around music performance and education.

In der 13. Ausgabe von B:jazz bin ich im Gespräch mit dem Schlagzeuger, Komponisten

und Hochschulprofessor Heinrich Köbberling. Unser Thema: das Studien- und Arbeitsumfeld von Jazz-

und improvisierter Musik an deutschen Musikhochschulen. Welche Strukturen haben sich entwickelt? Was kann und muss verändert werden? Und was bringt die neue Generation an Studierenden mit sich?

Verschaffen wir uns mit dieser Folge einen Überblick und lassen sie als Auftakt für weitere Fragen rund um die Thematik dienen.

Weiterführende Links:

https://www.ig-jazz-berlin.de/about-us https://www.facebook.com/photo?fbid=700750888750874&set=gm.142915602245766 https://www.instagram.com/p/Cy0EpYksnvj/ https://panel.zentrum-under-construction.berlin/media/pages/artikel/stopover/a48596f4e3-1698911945/stopover-open-call-fur-kollaboration-and-improvisation-de.pdf https://panel.zentrum-under-construction.berlin/media/pages/artikel/stopover/127321a755-1698911953/stopover-open-call-for-collaboration-and-improvisation-en.pdf https://friedemerzmusic.com/BLOG

Linda Ann Davis-> https://www.deutsche-jazzunion.de/geschaeftsstelle/

https://www.ig-jazz-berlin.de/about-us#vorstand-und-geschaeftsstelle

https://www.udk-berlin.de/universitaet/gleichstellungspolitik/gleichstellungsstrategie/critical-diversity-policy/

In episode 12 of B:jazz, I talk to composer and improvising drummer Max Andrzejewski. We discuss the role of balancing his personal voice on drums in ensemble contexts where he is also the composer, his individual and collaborative work with video and video artists, and combining and managing freedom with improvisors in ensembles. As a composer working across multiple stylistic and professional contexts, we also talk about working with music, stories and text from cultures outside of our own, the work of canonised problematic composers, writing for soloists, as well as his work in theatre productions.

In Folge 11 von B:jazz spreche ich mit der Jazzvokalistin und Gesangspädagogin Lisa Bassenge über ihre weitreichende Erfahrung der Vereinbarkeit von Berufung und Familie. Welche Angebote gibt es für Eltern mit außergewöhnlichen

Arbeitszeiten in der Betreuung? Wie schafft man es auch alleinerziehend weiterhin zu musizieren, sich zu organisieren und finanzielle Notlagen zu überwinden?

Wo fehlt es an Sichtbarkeit und Unterstützung für Familien?

Das Thema ist so vielfältig wie das Konstrukt Familie selbst. Da ich selbst alleinerziehend bin, weiß ich um die fehlende Sichtbarkeit von care Arbeit in unserer Gesellschaft.

Weiterführende Links:

https://www.ig-jazz-berlin.de/

https://buendnis-freie-szene-berlin.org/prosa-projekt-zur-schaffung-kuenstlerischer-arbeitsraeume/

https://service.berlin.de/dienstleistung/120656/

https://web.arbeitsagentur.de/kiz/ui/start

https://www.mokis.berlin/

https://www.berlin.de/familie/informationen/kinderbetreuung-ergaenzend-und-flexibel-143

https://alleinerziehend-berlin.de/bezirke/

https://www.berlin.de/familie/informationen/familienzentren-129