TEDTalks Kunst Archiv
56 Episoden
6 Minuten
Malika Whitley ist die Gründerin von ChopArt, einer Organisation für obdachlose Jugendliche, die sich auf die Betreuung, auf die Würde und auf die Möglichkeiten von Kunst fokussiert. In diesem bewegenden, persönlichen Vortrag teilt sie die Geschichte ihrer eigenen Obdachlosigkeit mit uns und wie sie ihre Stimme mit Hilfe der Kunst gefunden hat -- und über ihren Einsatz anderen, die an den Rand der Gesellschaft gedrängt wurden, ein kreatives Ventil zu bieten.
5 Minuten
Regisseurin und Bühnenautorin Adong Judith kreiert provokative Kunst, die den Dialog von LGBTQ-Rechten bis Kriegsverbrechen entfacht. In diesem kurzen aber kraftvollen Vortrag schildert die TED-Fellow ihre Arbeit – darunter das Stück "Silent Voices", das Opfer des Nord-Uganda-Krieges gegen die Rebellengruppe von Joseph Kony zu transformativen Gesprächen mit politischen, religiösen und kulturellen Führern zusammenführte. "Einander Zuhören wird nicht auf magische Art und Weise alle Probleme lösen", sagt Judith. "Aber es eröffnet eine Chance, Wege zu schaffen, um gemeinsam an der Lösung vieler Probleme der Menschheit zu arbeiten."
7 Minuten
Die Kunst gibt unserem Leben Bedeutung und sie ist die Seele unserer Kultur -- warum erwarten wir also von Künstlern sich für ihren Lebensunterhalt abzukämpfen? Hadi Eldebek arbeitet daran, eine Gesellschaft zu schaffen, in der Künstler mit Hilfe einer Internetplattform wertgeschätzt werden, die Künstler mit Stipendien und Fördermöglichkeiten zusammenbringt -- damit sie sich auf ihr Handwerk konzentrieren können statt auf ihren Nebenjob.
12 Minuten
Niemand denkt darüber nach, warum eine Frau in New York Bluejeans trägt, doch wenn Nobelpreisträgerin Malala es tut, wird daraus ein politischer Akt. Individualität kann als Verbrechen und Mode als Protest angesehen werden. In seinem Vortrag über die Macht der Kleidung zeigt Kaustav Dey, wie uns Mode eine nonverbale Gegenstimme verleiht, und ermutigt uns, unser wahres Ich anzunehmen.
5 Minuten
"Afrikanisch zu sein, bedeutet, von Kultur inspieriert und mit unsterblicher Hoffnung für die Zukunft erfüllt zu sein", sagt Designer und TED Fellow Walé Oyéjidé. Mit seinem Modellabel Ikiré Jones (die Arbeiten kann man im Marvel-Film "Black Panther" sehen), nutzt er klassisches Design, um Eleganz und Anmut von häufig marginalisierten Gruppen durch wunderschöne Kleidung zu zeigen, die eine Geschichte erzählt.
11 Minuten
George Steinmetz' spektakuläre Fotos zeigen Afrika aus der Luft, fotografiert aus dem leichtesten und langsamsten Fluggerät der Welt. Entdeckten Sie zusammen mit Steinmetz die überraschenden historischen, ökologischen und sozialpolitischen Muster, die erst dann erkennbar werden, wenn man sie langsam und in niedriger Höhe in einem "fliegenden Gartenstuhl" überquert.
11 Minuten
Die Künstlerin und Dichterin Cleo Wade rezitiert ein bewegendes Gedicht, in dem es darum geht, ein Fürsprecher für Liebe und Akzeptanz in einer Zeit zu sein, in der beides Mangelware zu sein scheint. Eingewebt in Geschichten von Menschen am Anfang und am Ende ihres Lebens, erzählt sie einige Wahrheiten über das Erwachsenwerden (und das Mitsprechen) und reflektiert über die Weisheit eines wohlgelebten Lebens und gibt uns ein einfaches, aber bleibendes Takeaway: Sei gut zu dir selbst, sei gut zu anderen, sei gut zur Erde. Wade sagt: "Die Welt wird zu dir sagen: 'Sei ein besserer Mensch'. "Haben Sie keine Angst, dazu 'Ja' zu sagen."
14 Minuten
1988 gründete Matt Goldman die „Blue Man Group“, eine Show, die für ihren Witz, ihre blaue Körperfarbe und die wilden Stunts bekannt ist. Die Show beruht auf dem Grundsatz, dass bestimmte Umstände Aha-Erlebnisse -- Momente der Überraschung, des Lernens und der Ausgelassenheit -- regelmäßig und bewusst anstatt zufällig und unabsichtlich auslösen können. Aktuell arbeitet Goldman daran, die mit der „Blue Man Group“ gewonnenen Erkenntnisse im Schulsystem anzuwenden. In der „Blue School“ wird versucht, akademisches Können, kreatives Denken sowie soziale und eigene Intelligenz ins Gleichgewicht zu bringen. „Ich bin der Überzeugung, dass wir sichere und stimulierende Vorraussetzungen schaffen müssen, in denen neue und innovative Ideen entstehen und wachsen können,“ so Goldman.
14 Minuten
Haben Sie ein Lieblings-T-Shirt oder eine Lieblingsjeans, die sie verändert und selbstbewusst macht - dass Sie sich wie Sie selbst fühlen? Das kommt daher, dass Kleidung Ihre Stimmung beeinflusst, Ihre Gesundheit und Ihren Selbstwert, sagt Modedesignerin Mindy Scheier. Angeregt durch ihren Sohn, der mit einer degenerativen Krankheit geboren wurde und daher Schwierigkeiten hat sich anzuziehen oder mit Knöpfen und Reißverschlüssen umzugehen, fing Scheier an, Kleidung für jeden zu entwickeln; auch jene, die anders sind. Erfahren Sie, wie sie Modegeschichte schrieb, indem sie die erste Kollektion anpassungsfähiger Kleidung für den breiten Markt entwickelte.
8 Minuten
Kunstkuratorin Touria El Glaoui hat eine Mission: Sie möchte die essentielle Kunst afrikanischer Nationen und ihrer Diaspora präsentieren. Sie zeigt uns wunderschöne, inspirierende und aufregende Beispiele einer Gegenwartskunst, die kraftvolle Geschichten über die afrikanische Identität und Vergangenheit erzählt. El Glaoui präsentiert uns unter anderem Werke des senegalesischen Fotografen Omar Victor Diop, des marokkanischen Künstlers Hassan Hajjaj und der Malerin Kudzanai-Violet Hwami aus Zimbabwe. „Durch Kunst erinnern wir uns daran, dass wir mitwirken können und etwas zu sagen haben“, sagt El Glaoui. „Durch Kunst können wir unsere eigene Geschichte erzählen.“
13 Minuten
Christian Benimana möchte ein Netzwerk aus Architekten aufbauen, um Afrikas Städteboom auf nachhaltige und gerechte Weise gerecht zu werden und dabei typisch afrikanische Werte einzubinden. Von Nigeria bis Burkina Faso und weiter skizziert er Beispiele, wie die Architektur die Gemeinschaften wieder zusammenbringen kann. Eine panafrikanische Bewegung von Architekten, Designern und Ingenieuren auf dem Kontinent und weltweit lernen und begeistern einander, und Benimana lädt uns ein, die Zukunftsstädte Afrikas als gemeinschaftlichste und dynamischste Orte der Welt zu betrachten.
9 Minuten
"Meine Science FIction hat andere Vorfahren – aus Afrika", erzählt Autorin Nnedi Okorafor. Zwischen Auszügen aus ihrer Serie "Binti" und ihrem Roman "Lagune" spricht Okorafor über die Inspiration und die Wurzeln ihrer Arbeit – und wie sie mit ihrer afrofuturistischen Literatur seltsame Türen aufstößt.
7 Minuten
Mit ihren zauberhaften und eindringlichen Fotos dokumentiert Uldus Bakhtiozina Träume und stellt den Alltag so dar, wie sie ihn sich in ihrer Fantasie vorstellt. Alles an ihren Werken – von den Kostümen bis zum Bühnenbild – ist handgemacht. Ohne jegliche digitale Manipulation bringt sie uns Bilder aus dem Land der Realitätsflucht, wo jeder sein kann, was er will.
9 Minuten
Der Künstler Eric Dyer verbrachte Jahre damit, an einem Computer Bilder für den Bildschirm zu produzieren. Getrieben von der Sehnsucht, wieder richtig zu arbeiten, begann er, den Zoetrop zu erkunden, ein populäres Gerät aus dem 19. Jahrhundert, das lange vor der Ankunft des Films genutzt wurde, um die Illusion von Bewegung zu erzeugen. In diesem dynamischen Vortrag zeigt er seine daraus entstandenen künstlerischen Erfindungen, die wunderschöne traumähnliche Szenen heraufbeschwören. (Warnung: Dieser Vortrag beinhaltet blinkende Bilder und Lichter. Zuschauern, die lichtempfindlich sind oder zu Anfällen neigen, die durch Blitzlichter ausgelöst werden, wird geraten, sich den Vortrag nicht anzusehen.)
5 Minuten
Wir haben uns daran gewöhnt, dass Geschichten aus Afrika von Krieg, Armut und Zerstörung handeln, sagt TED-Fellow Wanuri Kahiu. Wo ist der ganze Spaß? Dürfen wir vorstellen: „AfroBubbleGum“. Das ist afrikanische Kunst, die lebendig ist, leichtsinnig und ohne politische Agenda. Lasst uns den Wert von allem Unwichtigen neu überdenken, denn Kahiu erklärt, warum wir Kunst brauchen, die die gesamte Bandbreite von menschlichen Erfahrungen abdeckt, um die Geschichten von Afrika zu erzählen.
