Der Denkplatz - Sinfonietta Lucerne‘s Podcast Archiv
27 Episoden
17 Minuten
Katharina erzählt über ihre Eindrücke aus der Kulturlandschaft der Zentralschweiz - vor allem aus Luzern. Wir diskutieren über die grosse Dichte an Angeboten trotz der «kleinen» Grösse der Stadt Luzern sowie der fehlenden Leichtigkeit - Identifikation vieler Angebote und der «Eigenbrötlerei» vieler Kulturinstitutionen.
Dazu beleuchten wir gemeinsam die Residenz von Theodor Currentzis und MusicAeterna vom Oktober 2021 in Luzern, die Katharina für die Luzerner Zeitung rezensierte und besprechen was denn anders oder eben ganz traditionell war an diesen «neuartigen» Konzertformaten.
Dazu beleuchten wir gemeinsam die Residenz von Theodor Currentzis und MusicAeterna vom Oktober 2021 in Luzern, die Katharina für die Luzerner Zeitung rezensierte und besprechen was denn anders oder eben ganz traditionell war an diesen «neuartigen» Konzertformaten.
18 Minuten
Unser dritter Gast ist im Musikjournalismus zu Hause. Katharina Thalmann ist Abgängerin der Hochschule Luzern HSLU und als Musikjournalisitn nach ihrer Ausbildung bei 041 - Das Kulturmagazin sowie bei der Luzerner Zeitung eingestiegen.
Wir besprechen den Alltag einer Musikjournalistin, lernen die Eigenheiten dieser anspruchsvollen Berufsgattung kennen und fragen uns wie subjektiv eine Konzertrezension denn sein kann. Katharina führt dabei auch aus, inwiefern denn Musikjournalismus auch Vermittlung der Kunstform an gewisse Zielgruppen ist. Wusstet ihr, dass die Kritiken in der Redaktion nochmal «geglättet» werden und daher teilweise auch inhaltlich teilweise entgegen der Musikjournalistin verändert werden?
Wir besprechen den Alltag einer Musikjournalistin, lernen die Eigenheiten dieser anspruchsvollen Berufsgattung kennen und fragen uns wie subjektiv eine Konzertrezension denn sein kann. Katharina führt dabei auch aus, inwiefern denn Musikjournalismus auch Vermittlung der Kunstform an gewisse Zielgruppen ist. Wusstet ihr, dass die Kritiken in der Redaktion nochmal «geglättet» werden und daher teilweise auch inhaltlich teilweise entgegen der Musikjournalistin verändert werden?
20 Minuten
Marius und Silvan diskutieren über Inputs, Themen und Gespräche aus den vorangegangenen Podcast-Folgen mit Yannick Blättler:
Auf welchen Social Media Kanälen sollten wir als Institution vertreten sein und wie könnten diese anders miteinbezogen werden? Wer sollte diese Kanäle bewirtschaften? Welche Berührungspunkte zu interessanten Themen der Zielgruppe sind schon da, die mit Musik aufgriffen werden können? Wie sollte das Verhältnis sein von jungen Akteuer:innen um junges Publikum zu generieren? Und wie steht die künstlerischer Qualität im Bezug zur Anpassung des Formats auf die Bedürfnisse der Zielgruppe?
Fragen über Fragen über Fragen!
Auf welchen Social Media Kanälen sollten wir als Institution vertreten sein und wie könnten diese anders miteinbezogen werden? Wer sollte diese Kanäle bewirtschaften? Welche Berührungspunkte zu interessanten Themen der Zielgruppe sind schon da, die mit Musik aufgriffen werden können? Wie sollte das Verhältnis sein von jungen Akteuer:innen um junges Publikum zu generieren? Und wie steht die künstlerischer Qualität im Bezug zur Anpassung des Formats auf die Bedürfnisse der Zielgruppe?
Fragen über Fragen über Fragen!
16 Minuten
Mit Yannick Blättler vergleichen wir Möglichkeiten der Interaktion und wie wir diese über unser Online-Programm nutzen können, um die jungen Erwachsenen ins klassische Konzert zu holen. Weiter besprechen wir unseren Weg, wie wir in Zukunft arbeiten wollen – mit direkter Rückmeldung und Einbezug der Zielgruppe während der Entwicklung des Formats.
20 Minuten
Was will die Generation Z und wie könnte man diese mit klassischer und zeitgenössischer Musik Ansprechen? Yannick erzählt uns über die Lebenswirklichkeiten dieses Segments und deren Bedürfnisse gegenüber Veranstaltungen.
Gemeinschaftgeühl & Nähe - wie wir gedacht haben ;)
Gemeinschaftgeühl & Nähe - wie wir gedacht haben ;)
20 Minuten
Um Konzertformate für junge Erwachsene zu schaffen, muss man die Zielgruppe kennen: Was sind ihre Bedürfnisse dieser Altersgruppe, Wer ist die Generation Z und was macht sie besonders?
Wr haben dazu Yannick Blättler von Neoviso als Gast eingeladen: Yannick betreibt Research im Bereich Marketing für die Generation Z. Er berät Unternehmen im Produktmarketing für diese Zielgruppe sowie der Akquise von Mitarbeitenden dieses Segments.
Wr haben dazu Yannick Blättler von Neoviso als Gast eingeladen: Yannick betreibt Research im Bereich Marketing für die Generation Z. Er berät Unternehmen im Produktmarketing für diese Zielgruppe sowie der Akquise von Mitarbeitenden dieses Segments.
23 Minuten
Nach so vielen Gesprächsthemen mit Lisa Stepf resümieren wir über neue Inputs:
- Wie kreieren wir ein Hörerlebnis mit allen Sinnen?
- Welche Parameter im Konzert gilt es zu beachten?
- Schonmal darüber nachgedacht, Fussball mit einem Konzert zu verbinden?
- Immer diese lange Pause im Konzert...
- Wie können wir Nähe und ein Gemeinschaftsgefähl entwickeln, in dem wir Paramter des Fomats gezielt ändern?
- Wie kreieren wir ein Hörerlebnis mit allen Sinnen?
- Welche Parameter im Konzert gilt es zu beachten?
- Schonmal darüber nachgedacht, Fussball mit einem Konzert zu verbinden?
- Immer diese lange Pause im Konzert...
- Wie können wir Nähe und ein Gemeinschaftsgefähl entwickeln, in dem wir Paramter des Fomats gezielt ändern?
25 Minuten
Konzertformate die inspirieren und ein Gesamterlebnis darstellen: Wir gehen auf unsere Ideen ein stellen uns neues Programm etwas vor und sprechen mit Lisa über faszienierende Eindrücke, die geblieben sind. Wo wurden einzigartige Elebnisse im Konzert erlebt, die durch ein neues Format ausgelöst wurden?
Lisa Stepf ist Cellistin, Performerin sowie Kuratorin diverses Präsentationsformate von Live-Musik und hat einen Lehrauftrag an der Hochschule der Künste Bern im Master Spezialied - Music in Context. Wir sprechen mit ihr über Erfahrungen in der Musik mit neuen Formaten.
Lisa Stepf ist Cellistin, Performerin sowie Kuratorin diverses Präsentationsformate von Live-Musik und hat einen Lehrauftrag an der Hochschule der Künste Bern im Master Spezialied - Music in Context. Wir sprechen mit ihr über Erfahrungen in der Musik mit neuen Formaten.
26 Minuten
Rituale, Abläufe und Erlebnisse im traditionellen Konzert. Was erlebt das Publikum, die musiker:innen und wo sind Berührungspunkte, die wir umdrehen und anders gestalten wollen? Wir analyiseren mit Lisa Stepf dsa heutige traditionelle Konzert und haben da so die eine oder andere Idee!
Lisa Stepf ist Cellistin, Performerin sowie Kuratorin diverses Präsentationsformate von Live-Musik und hat einen Lehrauftrag an der Hochschule der Künste Bern im Master Spezialied - Music in Context.
Lisa Stepf ist Cellistin, Performerin sowie Kuratorin diverses Präsentationsformate von Live-Musik und hat einen Lehrauftrag an der Hochschule der Künste Bern im Master Spezialied - Music in Context.
29 Minuten
Was ist Musikvermittlung und wie ist diese einzuordnen? Wir wagen uns mit unerem ersten Gast des Podcasts an diese grosse Frage. Lisa Stepf ist selbst Cellistin, Performerin sowie Kuratorin diverses Präsentationsformate von Live-Musik und hat einen Lehrauftrag an der Hochschule der Künste Bern im Master Spezialied - Music in Context. Wir sprechen mit ihr über Erfahrungen in der Musik mit neuen Formaten.
15 Minuten
Wir erzählen über unser neues Vorgehen: Wie wir nachhaltig und strukturiert über einen experimentellen Weg neue Präsentationsformate der Live-Musik konzipieren, testen, analysieren und letztlich aufführen. Ausserdem hörst du etwas zu unserem neusten Projekt, an dem wir gerade arbeiten!
Lerne mehr über uns und übere unsere Projektgefässe:
POOL_Das Sammelbecken für kreative Ideen Werkstatt_Die Entwicklungs«Bubble» Unser Schwerunkt: Die Publikumsinteraktion
Lerne mehr über uns und übere unsere Projektgefässe:
POOL_Das Sammelbecken für kreative Ideen Werkstatt_Die Entwicklungs«Bubble» Unser Schwerunkt: Die Publikumsinteraktion
16 Minuten
Die erste Folge unseres neuen Podcasts. Wir erzählen dir warum wir einen Podcast machen und wozu dieser dient. Die Sinfonietta Lucerne hat sich in Zeiten von Covid-19 neu ausgerichtet und spezialisiert sich vermehrt auf neue Präsentationsformte der Live-Musik mit Fokus auf Publikumsinteraktion. Wir diskutieren darüber wie die Sinfoneitta entstanden ist, was wir alles schon gemacht haben und wie wir uns neu aufgstellt haben. Viel Spass bei der ersten Folge!
