90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App Archiv
124 Episoden
1 Stunde 11 Minuten
Liebe 90s Kids und alle, die sich nach einer Portion Nostalgie sehnen: Willkommen zu einer neuen Episode von 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App. Diesmal nehmen wir euch mit auf eine Reise durch unsere Lieblings-Musikvideos der 1990er Jahre, und jedes davon ist ein visuelles Meisterwerk. In unserer neuen Reihe Die besten Musikvideos der 1990er stellen wir euch immer drei Musikvideos vor, dir uns präsent im Gedächtnis geblieben sind.
Die Ärzte – Männer sind Schweine: Deutsch-Rock-Kult in skurrilen Bildern
Beginnen wir mit Die Ärzte – Männer sind Schweine. Nicht nur ein Song, sondern ein Stück Deutsch-Rock-Geschichte. Das Musikvideo, das eine Hommage an die Welt der Videospiele ist, erinnert uns nicht nur an die einzigartige Musik der Ärzte, sondern auch an die kreative und skurrile visuelle Darstellung inmitten von Pixeln und 32-Bit-Ästhetik. Wer könnte schon vergessen, wie sich die Band mit der schlagfertigen Lara Croft geprügelt hat? R.E.M. – Losing My Religion: Mystik und Surrealismus im Mainstream
Ein weiterer visueller Leckerbissen ist Losing My Religion von R.E.M. Dieser Song, begleitet von einem faszinierenden Musikvideo, hat die Grenzen des Mainstreams gesprengt. Die Ästhetik des Videos, inspiriert von italienischer Renaissance-Kunst, verleiht dem Song eine mystische Dimension. Das Zusammenspiel von Licht und Schatten, die ikonischen Tanzszenen und die persönliche Intensität der visuellen Erzählung machen dieses Musikvideo zu einem zeitlosen Kunstwerk. Stardust – Music Sounds Better With You: Elektronischer Glanz der Spät-90er
Unsere Reise durch die 90er wäre nicht vollständig ohne eine Prise Elektronik. Music Sounds Better With You von Stardust, ein Elektronik-Werk der späten 90er, zeigt uns, wie ein minimalistisches Musikvideo dennoch einen bleibenden visuellen Eindruck hinterlassen kann.
Die Ärzte – Männer sind Schweine: Deutsch-Rock-Kult in skurrilen Bildern
Beginnen wir mit Die Ärzte – Männer sind Schweine. Nicht nur ein Song, sondern ein Stück Deutsch-Rock-Geschichte. Das Musikvideo, das eine Hommage an die Welt der Videospiele ist, erinnert uns nicht nur an die einzigartige Musik der Ärzte, sondern auch an die kreative und skurrile visuelle Darstellung inmitten von Pixeln und 32-Bit-Ästhetik. Wer könnte schon vergessen, wie sich die Band mit der schlagfertigen Lara Croft geprügelt hat? R.E.M. – Losing My Religion: Mystik und Surrealismus im Mainstream
Ein weiterer visueller Leckerbissen ist Losing My Religion von R.E.M. Dieser Song, begleitet von einem faszinierenden Musikvideo, hat die Grenzen des Mainstreams gesprengt. Die Ästhetik des Videos, inspiriert von italienischer Renaissance-Kunst, verleiht dem Song eine mystische Dimension. Das Zusammenspiel von Licht und Schatten, die ikonischen Tanzszenen und die persönliche Intensität der visuellen Erzählung machen dieses Musikvideo zu einem zeitlosen Kunstwerk. Stardust – Music Sounds Better With You: Elektronischer Glanz der Spät-90er
Unsere Reise durch die 90er wäre nicht vollständig ohne eine Prise Elektronik. Music Sounds Better With You von Stardust, ein Elektronik-Werk der späten 90er, zeigt uns, wie ein minimalistisches Musikvideo dennoch einen bleibenden visuellen Eindruck hinterlassen kann.
1 Stunde 13 Minuten
In unserer neuesten Podcast-Episode von 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App dreht sich alles um ein Stück deutscher Fernsehgeschichte – Wetten, dass..? in den 90ern. Schnappt euch eine Tüte Chips, lehnt euch zurück und lasst uns gemeinsam in Erinnerungen schwelgen!
Unvergessliche Wetten: Von absurd bis spektakulär
Wir graben tief in unseren Gedächtniskisten, um die besten Momente dieser legendären Show wieder aufleben zu lassen. Von spektakulären Wetten bis zu den denkwürdigsten Gästen – wir beleuchten die Höhepunkte, die unsere Samstagabende in den 90ern zu etwas Besonderem gemacht haben.
Mal war Jackie Chan zu Besuch und zerschlug Betonplatten mit einem Ei in der Hand, mal trällerte Mariah Carey ihren neuesten Song. Und auch die deutschen Künstler Iris Berben, Til Schweiger und Otto Waalkes waren Dauergäste.
Ein tragisches Ereignis und seine Spuren in Wetten, dass..?
Erinnert ihr euch noch an die Buntstift-Kontroverse? Außerdem werfen wir einen ernsteren Blick auf die tragischen Ereignisse um Samuel Koch und reflektieren darüber, wie sie die Sendung nachhaltig beeinflusst haben.
Der Übergang zu Markus Lanz als Moderator war ein bedeutender Schritt für die Sendung. Wir diskutieren, wie sich der Stil änderte. Und da wir schon beim Thema sind – wer könnte heute Wetten, dass..? moderieren? Wir werfen einige kreative Ideen in den Raum und lassen eure Vorstellungskraft mit uns durchgehen.
Also, schnappt euch eure Walkman-Kopfhörer, pausiert eure Tamagotchis und begleitet uns auf einer Reise durch die goldene Ära des deutschen Fernsehens. Viel Spaß beim Zuhören!
Unvergessliche Wetten: Von absurd bis spektakulär
Wir graben tief in unseren Gedächtniskisten, um die besten Momente dieser legendären Show wieder aufleben zu lassen. Von spektakulären Wetten bis zu den denkwürdigsten Gästen – wir beleuchten die Höhepunkte, die unsere Samstagabende in den 90ern zu etwas Besonderem gemacht haben.
Mal war Jackie Chan zu Besuch und zerschlug Betonplatten mit einem Ei in der Hand, mal trällerte Mariah Carey ihren neuesten Song. Und auch die deutschen Künstler Iris Berben, Til Schweiger und Otto Waalkes waren Dauergäste.
Ein tragisches Ereignis und seine Spuren in Wetten, dass..?
Erinnert ihr euch noch an die Buntstift-Kontroverse? Außerdem werfen wir einen ernsteren Blick auf die tragischen Ereignisse um Samuel Koch und reflektieren darüber, wie sie die Sendung nachhaltig beeinflusst haben.
Der Übergang zu Markus Lanz als Moderator war ein bedeutender Schritt für die Sendung. Wir diskutieren, wie sich der Stil änderte. Und da wir schon beim Thema sind – wer könnte heute Wetten, dass..? moderieren? Wir werfen einige kreative Ideen in den Raum und lassen eure Vorstellungskraft mit uns durchgehen.
Also, schnappt euch eure Walkman-Kopfhörer, pausiert eure Tamagotchis und begleitet uns auf einer Reise durch die goldene Ära des deutschen Fernsehens. Viel Spaß beim Zuhören!
51 Minuten
In unserer neuesten Podcast-Episode von 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App schlagen wir die Tür der Erinnerung weit auf und lassen die 90er Jahre lebendig werden. Zum nunmehr 5. Mal werfen wir einen faszinierenden Blick auf die einprägsamen Intros unserer Lieblingssendungen aus dieser Ära.
Die besten Lieder der Kinderserien: Teil 5
Taucht mit uns ein in die Welt der schillernden Grafiken und eingängigen Melodien, die uns damals vor den Bildschirm gezogen haben. Wir spüren der Geschichte dieser Intros nach und lassen die Emotionen von damals wieder aufleben.
Also, schnappt euch eure Kopfhörer, macht es euch bequem und genießt mit uns eine Zeitreise durch unsere Kindheit. Unser Podcast 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App entführt euch in die Welt der legendären Intros, die das Gepräge einer ganzen Generation sind. Erlebt mit uns die Magie der 90er Jahre auf eine Weise, wie ihr sie noch nie zuvor gehört habt.
Kickers: Unsere Kickers die schaffen es – Tor!
Kickers ist eine Anime-Serie, die in den 1980er Jahren produziert wurde und in Deutschland in den 1990ern populär wurde. Die Serie handelt von einer Jugendfußballmannschaft, die mit Leidenschaft und Teamgeist um Erfolg auf dem Fußballplatz kämpfen.
Die Hauptfiguren sind Gregor, der Kapitän, sowie seine Freunde. Gemeinsam meistern sie sportliche Herausforderungen, entwickeln ihre Fähigkeiten und erleben dabei auch Freundschaft und Zusammenhalt. Die Serie ist ein beliebter Klassiker im Bereich der Fußball-Anime. Im Intro der Serie erklingt ein mitreißender Song – gesungen von Erika Bruhn, begleitet von energiegeladenen Animationen. Die gesamte Mannschaft wird vorgestellt, während sie ihre fußballerischen Fähigkeiten zeigen.
Batman: The Animated Series – Bababababaaatman
Im Intro von Batman: The Animated Series erleben wir eine düstere und kunstvolle Animation. Die ikonische Titelmusik, komponiert von Danny Elfman, erzeugt eine atmosphärische Spannung.
Während die Bilder durch die Silhouette von Gotham City gleiten, wird der Superheld Batman vorgestellt. Die Animation vermittelt eine Mischung aus Noir-Ästhetik und Comic-Flair. Batman wird als Beschützer der Stadt präsentiert, der sich den finsteren Mächten in Gotham entgegenstellt. Das Intro fängt perfekt die Stimmung der Serie ein, die für ihre anspruchsvolle Handlung und visuelle Gestaltung bekannt ist.
Nadia – Die Macht des Zaubersteins
Nadia, die Protagonistin, steht im Mittelpunkt des Serienintros, begleitet von Jean, dem jungen Erfinder.
Die visuellen Elemente präsentieren eine Mischung aus Abenteuer, Magie und exotischen Schauplätzen. Das Intro vermittelt die grundlegende Prämisse der Serie, in der die Charaktere nach einem mysteriösen Kristall suchen und sich dabei auf fantastische Abenteuer begeben. Die einprägsame Musik und die dynamischen Animationen fangen die Atmosphäre der Serie ein und wecken die Neugier auf die kommenden Episoden.
Die besten Lieder der Kinderserien: Teil 5
Taucht mit uns ein in die Welt der schillernden Grafiken und eingängigen Melodien, die uns damals vor den Bildschirm gezogen haben. Wir spüren der Geschichte dieser Intros nach und lassen die Emotionen von damals wieder aufleben.
Also, schnappt euch eure Kopfhörer, macht es euch bequem und genießt mit uns eine Zeitreise durch unsere Kindheit. Unser Podcast 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App entführt euch in die Welt der legendären Intros, die das Gepräge einer ganzen Generation sind. Erlebt mit uns die Magie der 90er Jahre auf eine Weise, wie ihr sie noch nie zuvor gehört habt.
Kickers: Unsere Kickers die schaffen es – Tor!
Kickers ist eine Anime-Serie, die in den 1980er Jahren produziert wurde und in Deutschland in den 1990ern populär wurde. Die Serie handelt von einer Jugendfußballmannschaft, die mit Leidenschaft und Teamgeist um Erfolg auf dem Fußballplatz kämpfen.
Die Hauptfiguren sind Gregor, der Kapitän, sowie seine Freunde. Gemeinsam meistern sie sportliche Herausforderungen, entwickeln ihre Fähigkeiten und erleben dabei auch Freundschaft und Zusammenhalt. Die Serie ist ein beliebter Klassiker im Bereich der Fußball-Anime. Im Intro der Serie erklingt ein mitreißender Song – gesungen von Erika Bruhn, begleitet von energiegeladenen Animationen. Die gesamte Mannschaft wird vorgestellt, während sie ihre fußballerischen Fähigkeiten zeigen.
Batman: The Animated Series – Bababababaaatman
Im Intro von Batman: The Animated Series erleben wir eine düstere und kunstvolle Animation. Die ikonische Titelmusik, komponiert von Danny Elfman, erzeugt eine atmosphärische Spannung.
Während die Bilder durch die Silhouette von Gotham City gleiten, wird der Superheld Batman vorgestellt. Die Animation vermittelt eine Mischung aus Noir-Ästhetik und Comic-Flair. Batman wird als Beschützer der Stadt präsentiert, der sich den finsteren Mächten in Gotham entgegenstellt. Das Intro fängt perfekt die Stimmung der Serie ein, die für ihre anspruchsvolle Handlung und visuelle Gestaltung bekannt ist.
Nadia – Die Macht des Zaubersteins
Nadia, die Protagonistin, steht im Mittelpunkt des Serienintros, begleitet von Jean, dem jungen Erfinder.
Die visuellen Elemente präsentieren eine Mischung aus Abenteuer, Magie und exotischen Schauplätzen. Das Intro vermittelt die grundlegende Prämisse der Serie, in der die Charaktere nach einem mysteriösen Kristall suchen und sich dabei auf fantastische Abenteuer begeben. Die einprägsame Musik und die dynamischen Animationen fangen die Atmosphäre der Serie ein und wecken die Neugier auf die kommenden Episoden.
1 Stunde 20 Minuten
Die 90er Jahre waren zweifellos eine goldene Ära für Zeichentrickserien, und mitten in diesem kreativen Feuerwerk tauchte ein federbewehrter Held auf, der die Herzen der Kinder im Sturm eroberte: Darkwing Duck.
Ein Wiedersehen mit dem Schrecken der Nacht
In der neuesten Folge unseres Podcasts 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App werfen wir einen detaillierten Blick auf diesen ikonischen Charakter, tauchen in unsere Erinnerungen ein und erkunden seine aktuelle Wiederbelebung.
Darkwing Duck, alias Eddie Erpel, schritt als selbsternannter Beschützer der Stadt Sankt Erpelsburg durch die nächtlichen Straßen. Mit seinem unverkennbaren Outfit sorgte er für Gerechtigkeit und Spaß gleichermaßen. Die Serie bot nicht nur aufregende Kriminalfälle, sondern auch eine bunte Mischung aus Charakteren, die bis heute unvergessen sind.
Ob der tollpatschige Bruchpilot Quack oder Darkwings Adoptivtochter Kiki – sie alle trugen dazu bei, die Welt von Sankt Erpelsburg lebendig und liebenswert zu machen. Und dann waren da noch die Schurken! Von Fiesoduck bis zu Quackerjack – jeder Bösewicht war so einzigartig und fesselnd, dass sie einen bleibenden Eindruck hinterlassen haben. Immer wieder kam es zu Kämpfen mit schurkischen Lieblingen wie Megavolt, Benjamin Buxbaum und dem Liquidator. Neben den Fürchterlichen Fünf sorgte zudem die Organisation F.O.W.L. rund um Eisenbeiß für Angst und Schrecken.
Die Nostalgie wurde jüngst angefacht, als Darkwing Duck im DuckTales-Reboot auftauchte. In unserer Podcast-Folge sprechen wir auch ausführlich darüber gesprochen, wie es war, unseren Helden in modernem Gewand wiederzusehen. Die Mischung aus alten Erinnerungen und neuen Abenteuern ist eine emotionale Achterbahnfahrt für jeden, der mit Darkwing Duck aufgewachsen ist. Und auch das geplante Reboot von Seth Rogen ist natürlich Programm.
Ein Wiedersehen mit dem Schrecken der Nacht
In der neuesten Folge unseres Podcasts 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App werfen wir einen detaillierten Blick auf diesen ikonischen Charakter, tauchen in unsere Erinnerungen ein und erkunden seine aktuelle Wiederbelebung.
Darkwing Duck, alias Eddie Erpel, schritt als selbsternannter Beschützer der Stadt Sankt Erpelsburg durch die nächtlichen Straßen. Mit seinem unverkennbaren Outfit sorgte er für Gerechtigkeit und Spaß gleichermaßen. Die Serie bot nicht nur aufregende Kriminalfälle, sondern auch eine bunte Mischung aus Charakteren, die bis heute unvergessen sind.
Ob der tollpatschige Bruchpilot Quack oder Darkwings Adoptivtochter Kiki – sie alle trugen dazu bei, die Welt von Sankt Erpelsburg lebendig und liebenswert zu machen. Und dann waren da noch die Schurken! Von Fiesoduck bis zu Quackerjack – jeder Bösewicht war so einzigartig und fesselnd, dass sie einen bleibenden Eindruck hinterlassen haben. Immer wieder kam es zu Kämpfen mit schurkischen Lieblingen wie Megavolt, Benjamin Buxbaum und dem Liquidator. Neben den Fürchterlichen Fünf sorgte zudem die Organisation F.O.W.L. rund um Eisenbeiß für Angst und Schrecken.
Die Nostalgie wurde jüngst angefacht, als Darkwing Duck im DuckTales-Reboot auftauchte. In unserer Podcast-Folge sprechen wir auch ausführlich darüber gesprochen, wie es war, unseren Helden in modernem Gewand wiederzusehen. Die Mischung aus alten Erinnerungen und neuen Abenteuern ist eine emotionale Achterbahnfahrt für jeden, der mit Darkwing Duck aufgewachsen ist. Und auch das geplante Reboot von Seth Rogen ist natürlich Programm.
1 Stunde 7 Minuten
Nicht alles aus unserer Kindheit ist Gold. Und doch erinnern wir uns gerne an einige Filme, die heute keinen allzu guten Ruf genießen.
In unserer 60. Episode des Podcasts 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App setzen wir unsere Reihe Guilty Pleasures der 90er fort und haben drei interessante Titel im Gepäck.
Der Actionfilm Mortal Kombat 2 – Annihilation aus dem Jahr 1997 ist die Fortsetzung des Films Mortal Kombat aus dem Jahr 1995. Der Film basiert auf der beliebten gleichnamigen Videospielreihe und setzt die Geschichte der Kämpfer gegen die dunklen Mächte der Outworld fort.
Der Fantasyfilm Die unendliche Geschichte 3 – Rettung aus Phantásien aus dem Jahr 1994 ist der dritte Teil der Die unendliche Geschichte-Filmreihe, basierend auf dem Buch von Michael Ende.
Und in der italienischen Filmkomödie Aladin aus dem Jahr 1986 spielt der berühmte Schauspieler Bud Spencer die Hauptrolle.
In unserer 60. Episode des Podcasts 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App setzen wir unsere Reihe Guilty Pleasures der 90er fort und haben drei interessante Titel im Gepäck.
Der Actionfilm Mortal Kombat 2 – Annihilation aus dem Jahr 1997 ist die Fortsetzung des Films Mortal Kombat aus dem Jahr 1995. Der Film basiert auf der beliebten gleichnamigen Videospielreihe und setzt die Geschichte der Kämpfer gegen die dunklen Mächte der Outworld fort.
Der Fantasyfilm Die unendliche Geschichte 3 – Rettung aus Phantásien aus dem Jahr 1994 ist der dritte Teil der Die unendliche Geschichte-Filmreihe, basierend auf dem Buch von Michael Ende.
Und in der italienischen Filmkomödie Aladin aus dem Jahr 1986 spielt der berühmte Schauspieler Bud Spencer die Hauptrolle.
1 Stunde 9 Minuten
Wir alle erinnern uns an den Tod Mufasas in Disneys Der König der Löwen und wie Littlefoots Mutter bei einem Kampf mit dem Tyrannosaurus Scharfzahn im Regen stirbt.
Zu den traumatisierensten und schockierendsten Momenten der Kindheit dürfte aber auch die Sichtung der Serie Als die Tiere den Wald verließen zählen.
Die legendäre Reise in den Weißhirschpark
Diese Serie, die in den 80er Jahren erstmals ausgestrahlt wurde, war nicht nur ein Stück unserer Kindheit, sondern ein Schatz der Animation, der auch heute noch Jung und Alt gleichermaßen fasziniert. Wir tauchen in unserer 59. Episode des Podcasts 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming App ein in die Welt der Waldbewohner und ihre aufregenden Abenteuer.
Als die Tiere den Wald verließen erzählt die Geschichte einer Gruppe von Tieren, die in einem Wald namens Talerwald leben. Doch ihre friedliche Heimat ist bedroht, als der Wald gerodet werden soll, um Platz für eine Autobahn zu schaffen. Die Tiere müssen sich entscheiden: entweder sie verlassen ihre Heimat oder sie riskieren, für immer vertrieben zu werden.
Entschlossen, zusammenzuhalten, beschließen die Tiere, den gefährlichen Weg in ein weit entferntes Naturreservat anzutreten. Auf ihrer Reise müssen sie zahlreiche Hindernisse überwinden, Raubtieren entkommen und ihre Freundschaft und ihren Zusammenhalt unter Beweis stellen. Es ist eine epische Reise, die sie von einem Abenteuer ins nächste führt und sie vor immer neue Herausforderungen stellt.
Zu den traumatisierensten und schockierendsten Momenten der Kindheit dürfte aber auch die Sichtung der Serie Als die Tiere den Wald verließen zählen.
Die legendäre Reise in den Weißhirschpark
Diese Serie, die in den 80er Jahren erstmals ausgestrahlt wurde, war nicht nur ein Stück unserer Kindheit, sondern ein Schatz der Animation, der auch heute noch Jung und Alt gleichermaßen fasziniert. Wir tauchen in unserer 59. Episode des Podcasts 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming App ein in die Welt der Waldbewohner und ihre aufregenden Abenteuer.
Als die Tiere den Wald verließen erzählt die Geschichte einer Gruppe von Tieren, die in einem Wald namens Talerwald leben. Doch ihre friedliche Heimat ist bedroht, als der Wald gerodet werden soll, um Platz für eine Autobahn zu schaffen. Die Tiere müssen sich entscheiden: entweder sie verlassen ihre Heimat oder sie riskieren, für immer vertrieben zu werden.
Entschlossen, zusammenzuhalten, beschließen die Tiere, den gefährlichen Weg in ein weit entferntes Naturreservat anzutreten. Auf ihrer Reise müssen sie zahlreiche Hindernisse überwinden, Raubtieren entkommen und ihre Freundschaft und ihren Zusammenhalt unter Beweis stellen. Es ist eine epische Reise, die sie von einem Abenteuer ins nächste führt und sie vor immer neue Herausforderungen stellt.
1 Stunde 7 Minuten
Es ist wieder an der Zeit, in Erinnerungen zu schwelgen und gemeinsam auf eine Zeitreise in die 90er Jahre zu gehen. In unserer 58. Episode des Podcasts 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming App tauchen wir tief ein in eine Welt voller Magie, Abenteuer und Nostalgie – Disneys Gummibärenbande.
Disneys Gummibärenbande, eine Zeichentrickserie, die in den späten 80er Jahren erstmals das Licht der Bildschirme erblickte, hat Generationen von Kindern begeistert und geprägt. Höchste Zeit für einen Sprung nach Gummi-Gem zu Tummi, Grammi, Cubbi, Gruffi, Sunni und Zummi.
Ein besonderes Highlight der Serie sind zweifellos ihre charismatischen Charaktere. Grammi mit ihrer Fröhlichkeit, Tummi mit seinem Appetit, Cubbi mit seinem Entdeckergeist, Gruffi mit seiner Sturheit, Sunni mit ihrer Neugier und Zummi mit seinem Wissen – jede Figur bringt eine einzigartige Dynamik in die Gruppe. In unserem Podcast sprechen wir über ihre Beziehungen zueinander und warum sie bis heute in unseren Herzen einen besonderen Platz haben.
Aber auch die Widersacher Herzog Sigmund Igzorn und Toadie sowie die Menschen-Freunde Cavin und Calla konnten die Serie bereichern. Unvergessen sind auch die Auftritte der Barbigans sowie Luftschiff-Kapitän Chummi Gummi.
Eine Besonderheit der Gummibärenbande war das offene Ende der Serie. Nach sechs aufregenden Staffeln endete die Serie mit vielen offenen Fragen und unerzählten Geschichten. In unserem Podcast wagen wir uns an Spekulationen und teilen unsere persönlichen Wünsche für eine mögliche Fortsetzung oder ein Revival der Serie. Welche Abenteuer könnten unsere geliebten Charaktere erleben? Welche Geheimnisse könnten noch gelüftet werden? Und werden die Großen Gummibären jemals nach Hause zurückkommen?
Disneys Gummibärenbande, eine Zeichentrickserie, die in den späten 80er Jahren erstmals das Licht der Bildschirme erblickte, hat Generationen von Kindern begeistert und geprägt. Höchste Zeit für einen Sprung nach Gummi-Gem zu Tummi, Grammi, Cubbi, Gruffi, Sunni und Zummi.
Ein besonderes Highlight der Serie sind zweifellos ihre charismatischen Charaktere. Grammi mit ihrer Fröhlichkeit, Tummi mit seinem Appetit, Cubbi mit seinem Entdeckergeist, Gruffi mit seiner Sturheit, Sunni mit ihrer Neugier und Zummi mit seinem Wissen – jede Figur bringt eine einzigartige Dynamik in die Gruppe. In unserem Podcast sprechen wir über ihre Beziehungen zueinander und warum sie bis heute in unseren Herzen einen besonderen Platz haben.
Aber auch die Widersacher Herzog Sigmund Igzorn und Toadie sowie die Menschen-Freunde Cavin und Calla konnten die Serie bereichern. Unvergessen sind auch die Auftritte der Barbigans sowie Luftschiff-Kapitän Chummi Gummi.
Eine Besonderheit der Gummibärenbande war das offene Ende der Serie. Nach sechs aufregenden Staffeln endete die Serie mit vielen offenen Fragen und unerzählten Geschichten. In unserem Podcast wagen wir uns an Spekulationen und teilen unsere persönlichen Wünsche für eine mögliche Fortsetzung oder ein Revival der Serie. Welche Abenteuer könnten unsere geliebten Charaktere erleben? Welche Geheimnisse könnten noch gelüftet werden? Und werden die Großen Gummibären jemals nach Hause zurückkommen?
1 Stunde 1 Minute
In unserer 57. Podcast-Episode von 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App nehmen wir euch wie gewohnt mit auf eine nostalgische Reise in die 90er Jahre. Dieses Mal widmen wir uns einem Film, der nicht nur unsere Kindheit geprägt hat, sondern auch bis heute Kultstatus genießt: Gremlins – Kleine Monster!
Die Gremlins-Filme wurden in den späten 1980er und frühen 1990er Jahren veröffentlicht und begeisterten eine ganze Generation von Zuschauern. Der erste Teil, Gremlins – Kleine Monster, wurde 1984 unter der Regie von Joe Dante veröffentlicht und war eine einzigartige Mischung aus Horror und Comedy. Die Geschichte dreht sich um den jungen Billy Peltzer, der von seinem Vater ein seltsames pelziges Wesen namens Mogwai als Haustier geschenkt bekommt.
Doch mit dem Mogwai namens Gizmo kommen strenge Regeln: Kein Wasser, kein helles Licht und keine Nahrung nach Mitternacht. Natürlich werden diese Regeln gebrochen, und bald verwandeln sich die possierlichen Mogwais in furchterregende Gremlins, die Chaos in der beschaulichen Kleinstadt Kingston Falls stiften.
Die Gremlins-Filme wurden in den späten 1980er und frühen 1990er Jahren veröffentlicht und begeisterten eine ganze Generation von Zuschauern. Der erste Teil, Gremlins – Kleine Monster, wurde 1984 unter der Regie von Joe Dante veröffentlicht und war eine einzigartige Mischung aus Horror und Comedy. Die Geschichte dreht sich um den jungen Billy Peltzer, der von seinem Vater ein seltsames pelziges Wesen namens Mogwai als Haustier geschenkt bekommt.
Doch mit dem Mogwai namens Gizmo kommen strenge Regeln: Kein Wasser, kein helles Licht und keine Nahrung nach Mitternacht. Natürlich werden diese Regeln gebrochen, und bald verwandeln sich die possierlichen Mogwais in furchterregende Gremlins, die Chaos in der beschaulichen Kleinstadt Kingston Falls stiften.
1 Stunde 8 Minuten
In dieser Folge unseres Nostalgie-Podcasts 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App nehmen wir uns einen besonderen Hollywood-Star vor, der in den 90er Jahren einige der denkwürdigsten Filme seiner Karriere gedreht hat – Tom Hanks. Ein Schauspieler, der uns immer wieder mit seiner beeindruckenden Vielseitigkeit und Leinwandpräsenz verzaubert.
Filmperlen der 90er: Tom Hanks in Bestform
Die 90er Jahre waren zweifellos eine Zeit, die Tom Hanks mit einer Reihe von herausragenden Filmen geprägt hat. Von herzzerreißenden Dramen bis hin zu herzerwärmenden Komödien, seine Vielseitigkeit kannte keine Grenzen.
In dieser Episode tauchen wir tief in drei seiner bekanntesten Filme ein: The Green Mile, Der Soldat James Ryan und Forrest Gump.
Filmperlen der 90er: Tom Hanks in Bestform
Die 90er Jahre waren zweifellos eine Zeit, die Tom Hanks mit einer Reihe von herausragenden Filmen geprägt hat. Von herzzerreißenden Dramen bis hin zu herzerwärmenden Komödien, seine Vielseitigkeit kannte keine Grenzen.
In dieser Episode tauchen wir tief in drei seiner bekanntesten Filme ein: The Green Mile, Der Soldat James Ryan und Forrest Gump.
1 Stunde 28 Minuten
Die zeitlosen Werke DuckTales und Walt Disneys Lustige Taschenbücher haben Generationen von Fans begeistert und sind bis heute beliebt.
Wir sprechen in der 55. Episode unseres Nostalgie-Podcasts 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App über unsere liebsten Figuren und Episoden, aber auch über das Reboot der Serie, den Kinofilm und das unvergessliche Intro.
DuckTales – Neues aus Entenhausen ist eine Zeichentrickserie, die in den späten 1980er Jahren Premiere hatte und auf den Geschichten der Lustigen Taschenbücher basiert. In der Serie begleiten wir Dagobert Duck und seine drei Großneffen Tick, Trick und Track auf spannenden Abenteuern rund um den Globus.
Wir stellen uns die Fragen: Haben auch Micky Maus und Goofy ein Haus in Entenhausen? Wie viele Panzerknacker gibt es jetzt überhaupt? Und wird Donald Duck seine Neffen jemals abholen?
Wir sprechen in der 55. Episode unseres Nostalgie-Podcasts 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App über unsere liebsten Figuren und Episoden, aber auch über das Reboot der Serie, den Kinofilm und das unvergessliche Intro.
DuckTales – Neues aus Entenhausen ist eine Zeichentrickserie, die in den späten 1980er Jahren Premiere hatte und auf den Geschichten der Lustigen Taschenbücher basiert. In der Serie begleiten wir Dagobert Duck und seine drei Großneffen Tick, Trick und Track auf spannenden Abenteuern rund um den Globus.
Wir stellen uns die Fragen: Haben auch Micky Maus und Goofy ein Haus in Entenhausen? Wie viele Panzerknacker gibt es jetzt überhaupt? Und wird Donald Duck seine Neffen jemals abholen?
46 Minuten
In dieser Episode nehmen wir euch mit auf eine nostalgische Reise in eine Zeit voller unvergesslicher Erinnerungen und ikonischer Popkultur.
Eines der Dinge, die uns besonders geprägt haben, sind die mitreißenden Intros unserer Lieblingssendungen aus den 90er Jahren.
Wer erinnert sich nicht gerne an diese eingängigen Melodien und fesselnden Animationen, die uns sofort vor den Bildschirm gezogen haben?
Tauchen wir also gemeinsam ein in die Welt der bunten Grafiken, eingängigen Melodien und der Nostalgie, die uns mit jedem Intro zurück in unsere Kindheit versetzt.
Erfahrt mehr über die Entstehungsgeschichte der Intros, die Künstler, die sie zum Leben erweckt haben, und die Emotionen, die sie in uns geweckt haben.
Friends – I’ll Be There For You:
Das Intro der Serie Friends fängt die freundschaftliche Atmosphäre perfekt ein. Es zeigt die sechs Hauptcharaktere – Monica, Ross, Chandler, Joey, Rachel und Phoebe – während sie fröhlich im Brunnen plantschen. Hinzu kommt das vielleicht ikonischste Klatschen der TV-Geschichte.
Es ist ein eingängiges Intro, das uns sofort in die Welt der Friends eintauchen lässt und uns auf die unterhaltsamen Geschichten vorbereitet, die in jeder Folge folgen.
Sailor Moon – Sag das Zauberwort:
Sailor Moon ist eine beliebte Anime-Serie aus den 1990er Jahren, die auf der gleichnamigen Manga-Reihe von Naoko Takeuchi basiert. Das Intro der Serie fängt die Magie und das Abenteuer der Geschichte perfekt ein.
Es zeigt die Protagonistin Usagi Tsukino, die sich in die Kriegerin Sailor Moon verwandelt, während sie von anderen Sailor-Kriegerinnen begleitet wird.
Full House – Sag das Zauberwort:
Das Opening der Serie fängt die warmherzige und familiäre Atmosphäre der Familie Tanner direkt perfekt ein. Es zeigt die Hauptcharaktere der Serie, Danny Tanner und seine drei Töchter, während sie gemeinsam durch San Francisco tanzen und Spaß haben.
Das Intro vermittelt ein Gefühl von Liebe, Zusammenhalt und den kleinen Freuden des Familienlebens. Es ist begleitet von einem fröhlichen Soundtrack, der uns sofort in gute Laune versetzt.
Eines der Dinge, die uns besonders geprägt haben, sind die mitreißenden Intros unserer Lieblingssendungen aus den 90er Jahren.
Wer erinnert sich nicht gerne an diese eingängigen Melodien und fesselnden Animationen, die uns sofort vor den Bildschirm gezogen haben?
Tauchen wir also gemeinsam ein in die Welt der bunten Grafiken, eingängigen Melodien und der Nostalgie, die uns mit jedem Intro zurück in unsere Kindheit versetzt.
Erfahrt mehr über die Entstehungsgeschichte der Intros, die Künstler, die sie zum Leben erweckt haben, und die Emotionen, die sie in uns geweckt haben.
Friends – I’ll Be There For You:
Das Intro der Serie Friends fängt die freundschaftliche Atmosphäre perfekt ein. Es zeigt die sechs Hauptcharaktere – Monica, Ross, Chandler, Joey, Rachel und Phoebe – während sie fröhlich im Brunnen plantschen. Hinzu kommt das vielleicht ikonischste Klatschen der TV-Geschichte.
Es ist ein eingängiges Intro, das uns sofort in die Welt der Friends eintauchen lässt und uns auf die unterhaltsamen Geschichten vorbereitet, die in jeder Folge folgen.
Sailor Moon – Sag das Zauberwort:
Sailor Moon ist eine beliebte Anime-Serie aus den 1990er Jahren, die auf der gleichnamigen Manga-Reihe von Naoko Takeuchi basiert. Das Intro der Serie fängt die Magie und das Abenteuer der Geschichte perfekt ein.
Es zeigt die Protagonistin Usagi Tsukino, die sich in die Kriegerin Sailor Moon verwandelt, während sie von anderen Sailor-Kriegerinnen begleitet wird.
Full House – Sag das Zauberwort:
Das Opening der Serie fängt die warmherzige und familiäre Atmosphäre der Familie Tanner direkt perfekt ein. Es zeigt die Hauptcharaktere der Serie, Danny Tanner und seine drei Töchter, während sie gemeinsam durch San Francisco tanzen und Spaß haben.
Das Intro vermittelt ein Gefühl von Liebe, Zusammenhalt und den kleinen Freuden des Familienlebens. Es ist begleitet von einem fröhlichen Soundtrack, der uns sofort in gute Laune versetzt.
51 Minuten
Die 90er Jahre waren eine Zeit voller unvergesslicher Momente und ikonischer Popkultur. Eine Sache, die uns besonders in Erinnerung geblieben ist, sind die mitreißenden Intros unserer Lieblingsserien und -sendungen.
Von eingängigen Melodien bis hin zu mitreißenden Animationen gab es in den 90ern eine Fülle von Intros, die uns sofort in ihren Bann zogen. In unserer Reihe Die besten Intros der 90er werfen wir einen nostalgischen Blick zurück und präsentieren euch die besten Intros, die uns auch heute noch begeistern. In unserem dritten Teil haben wir wieder drei unserer liebsten Songs mitgebracht, die wir euch ausgiebig vorstellen.
Dragon Ball Z – Cha-La Head-Cha-La:
Cha-La Head-Cha-La ist das mitreißende Intro des Anime-Klassikers Dragon Ball Z. Der Song, im Original gesungen von Hironobu Kageyama, ist voller Energie und nimmt uns mit auf eine epische Reise. Doch wer singt die deutsche Version: Frank Schindel oder ist es doch Fred Röttcher? Wir begeben uns auf die Suche nach einer Antwort.
Begleitet von dynamischen Animationen sehen wir in dem Intro die Hauptcharaktere Son Goku, Vegeta und ihre Freunde in actiongeladenen Kämpfen gegen mächtige Gegner. Doch wer ist der Namekianer im roten Licht? Voller Nostalgie erinnern wir uns mit diesem Lied zurück an unzählige Kämpfe, Siege und Momente abseits des Schlachtfeldes.
Wunderbare Jahre – With a Little Help from My Friends:
Wunderbare Jahre ist eine beliebte Fernsehserie, die in den 1960er und 1970er Jahren spielt und aus der Perspektive des heranwachsenden Jungen Kevin Arnold erzählt wird.
Das Intro der Serie fängt die nostalgische Stimmung perfekt ein. Es zeigt Bilder von Kevin, seiner Familie und seinen Freunden, während Joe Cocker gefühlvoll den Song With a Little Help from My Friends singt. Das Intro vermittelt die Atmosphäre und den Zeitgeist der damaligen Zeit, während wir Kevin auf seiner Reise begleiten, die Höhen und Tiefen des Erwachsenwerdens zu meistern. Eine emotionale Reise, die uns in die wunderbaren Jahre der Vergangenheit entführt.
Disneys Gummibärenbande – Titelsong:
Disneys Gummibärenbande ist eine gezeichnete Fernsehserie, die erstmals in den 1980er Jahren ausgestrahlt wurde. Das Intro der Serie ist ein fröhlicher und mitreißender Song, der uns sofort in die fantastische Welt der Gummibären entführt.
Wir sehen die Gummibären in Aktion, wie sie durch den Wald springen, ihre magischen Fähigkeiten einsetzen und gegen Feinde kämpfen. Das Intro vermittelt den Spaß, die Abenteuerlust und den Zusammenhalt der Gummibärenbande. Ein nostalgisches und eingängiges Intro, das uns in die magische Welt der Gummibären eintauchen lässt und uns auf die aufregenden Geschichten vorbereitet, die in jeder Episode folgen. Wer den Song allerdings auf deutsch gesungen hat, konnten wir abschließend nicht klären.
Von eingängigen Melodien bis hin zu mitreißenden Animationen gab es in den 90ern eine Fülle von Intros, die uns sofort in ihren Bann zogen. In unserer Reihe Die besten Intros der 90er werfen wir einen nostalgischen Blick zurück und präsentieren euch die besten Intros, die uns auch heute noch begeistern. In unserem dritten Teil haben wir wieder drei unserer liebsten Songs mitgebracht, die wir euch ausgiebig vorstellen.
Dragon Ball Z – Cha-La Head-Cha-La:
Cha-La Head-Cha-La ist das mitreißende Intro des Anime-Klassikers Dragon Ball Z. Der Song, im Original gesungen von Hironobu Kageyama, ist voller Energie und nimmt uns mit auf eine epische Reise. Doch wer singt die deutsche Version: Frank Schindel oder ist es doch Fred Röttcher? Wir begeben uns auf die Suche nach einer Antwort.
Begleitet von dynamischen Animationen sehen wir in dem Intro die Hauptcharaktere Son Goku, Vegeta und ihre Freunde in actiongeladenen Kämpfen gegen mächtige Gegner. Doch wer ist der Namekianer im roten Licht? Voller Nostalgie erinnern wir uns mit diesem Lied zurück an unzählige Kämpfe, Siege und Momente abseits des Schlachtfeldes.
Wunderbare Jahre – With a Little Help from My Friends:
Wunderbare Jahre ist eine beliebte Fernsehserie, die in den 1960er und 1970er Jahren spielt und aus der Perspektive des heranwachsenden Jungen Kevin Arnold erzählt wird.
Das Intro der Serie fängt die nostalgische Stimmung perfekt ein. Es zeigt Bilder von Kevin, seiner Familie und seinen Freunden, während Joe Cocker gefühlvoll den Song With a Little Help from My Friends singt. Das Intro vermittelt die Atmosphäre und den Zeitgeist der damaligen Zeit, während wir Kevin auf seiner Reise begleiten, die Höhen und Tiefen des Erwachsenwerdens zu meistern. Eine emotionale Reise, die uns in die wunderbaren Jahre der Vergangenheit entführt.
Disneys Gummibärenbande – Titelsong:
Disneys Gummibärenbande ist eine gezeichnete Fernsehserie, die erstmals in den 1980er Jahren ausgestrahlt wurde. Das Intro der Serie ist ein fröhlicher und mitreißender Song, der uns sofort in die fantastische Welt der Gummibären entführt.
Wir sehen die Gummibären in Aktion, wie sie durch den Wald springen, ihre magischen Fähigkeiten einsetzen und gegen Feinde kämpfen. Das Intro vermittelt den Spaß, die Abenteuerlust und den Zusammenhalt der Gummibärenbande. Ein nostalgisches und eingängiges Intro, das uns in die magische Welt der Gummibären eintauchen lässt und uns auf die aufregenden Geschichten vorbereitet, die in jeder Episode folgen. Wer den Song allerdings auf deutsch gesungen hat, konnten wir abschließend nicht klären.
1 Stunde 23 Minuten
Ghostbusters – ein Name, der in den 80er und 90er Jahren für Aufregung, Spannung und jede Menge Geisterjagd stand. Natürlich auch bei uns! Die beiden ikonischen Filme, Ghostbusters von 1984 und die Fortsetzung Ghostbusters II von 1989, haben Generationen von Zuschauern mit ihrem Mix aus Humor, Action und paranormaler Aktivität begeistert.
Doch die fesselnde Welt der Ghostbusters beschränkte sich nicht nur auf die Kinoleinwand. Eine ebenso beliebte Ergänzung zu den Filmen war die Zeichentrickserie The Real Ghostbusters, die uns mit ihren geisterhaften Abenteuern und bunten Charakteren in den Bann zog.
Diese Reihe fängt Geister und Herzen ein
Die Filme Ghostbusters und Ghostbusters II etablierten sich schnell als Kultklassiker des Komödien- und Sci-Fi-Genres. Das eingespielte Team der Geisterjäger, bestehend aus Peter Venkman (gespielt von Bill Murray), Ray Stantz (gespielt von Dan Aykroyd), Egon Spengler (gespielt von Harold Ramis) und Winston Zeddemore (gespielt von Ernie Hudson), brachte uns zum Lachen und hielt uns in Atem, während sie die Straßen von New York City von übernatürlichen Bedrohungen säuberten. Von den kultigen Geisterjäger-Outfits bis hin zum legendären Ecto-1, einem umgebauten Krankenwagen, war der Charme der Ghostbusters nicht zu übersehen.
Von der Leinwand ins Wohnzimmer
Die Zeichentrickserie The Real Ghostbusters, die von 1986 bis 1991 ausgestrahlt wurde, brachte die Abenteuer der Geisterjäger in unsere Wohnzimmer. Mit einer bunten Mischung aus Grusel, Comedy und Action fesselt die Serie bis heute Jung und Alt. Wir verfolgten gespannt die Begegnungen mit berühmten Geistern wie dem grünen Slimer.
In unserer neuesten Podcast-Folge von 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App tauchen wir tief in die faszinierende Welt der Ghostbusters ein. Wir werfen einen Blick zurück auf die Kultfilme, ihre einprägsamen Charaktere und die humorvolle Mischung aus Grusel und Komödie. Gleichzeitig beleuchten wir die beliebte Zeichentrickserie und blicken auch auf die neusten Abenteuer der Geisterjäger. Warum floppte das Reboot Ghostbusters (2016) und ist Ghostbusters: Legacy ein würdiger Neuanfang?
Begleitet uns auf dieser nostalgischen Reise, während wir uns den Geisterjägern anschließen und das Paranormale auf humorvolle Art bekämpfen.
Doch die fesselnde Welt der Ghostbusters beschränkte sich nicht nur auf die Kinoleinwand. Eine ebenso beliebte Ergänzung zu den Filmen war die Zeichentrickserie The Real Ghostbusters, die uns mit ihren geisterhaften Abenteuern und bunten Charakteren in den Bann zog.
Diese Reihe fängt Geister und Herzen ein
Die Filme Ghostbusters und Ghostbusters II etablierten sich schnell als Kultklassiker des Komödien- und Sci-Fi-Genres. Das eingespielte Team der Geisterjäger, bestehend aus Peter Venkman (gespielt von Bill Murray), Ray Stantz (gespielt von Dan Aykroyd), Egon Spengler (gespielt von Harold Ramis) und Winston Zeddemore (gespielt von Ernie Hudson), brachte uns zum Lachen und hielt uns in Atem, während sie die Straßen von New York City von übernatürlichen Bedrohungen säuberten. Von den kultigen Geisterjäger-Outfits bis hin zum legendären Ecto-1, einem umgebauten Krankenwagen, war der Charme der Ghostbusters nicht zu übersehen.
Von der Leinwand ins Wohnzimmer
Die Zeichentrickserie The Real Ghostbusters, die von 1986 bis 1991 ausgestrahlt wurde, brachte die Abenteuer der Geisterjäger in unsere Wohnzimmer. Mit einer bunten Mischung aus Grusel, Comedy und Action fesselt die Serie bis heute Jung und Alt. Wir verfolgten gespannt die Begegnungen mit berühmten Geistern wie dem grünen Slimer.
In unserer neuesten Podcast-Folge von 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App tauchen wir tief in die faszinierende Welt der Ghostbusters ein. Wir werfen einen Blick zurück auf die Kultfilme, ihre einprägsamen Charaktere und die humorvolle Mischung aus Grusel und Komödie. Gleichzeitig beleuchten wir die beliebte Zeichentrickserie und blicken auch auf die neusten Abenteuer der Geisterjäger. Warum floppte das Reboot Ghostbusters (2016) und ist Ghostbusters: Legacy ein würdiger Neuanfang?
Begleitet uns auf dieser nostalgischen Reise, während wir uns den Geisterjägern anschließen und das Paranormale auf humorvolle Art bekämpfen.
1 Stunde 2 Minuten
In einer Welt voller magischer Geschichten und unvergesslicher Charaktere hat ein Zeichentrickfilm aus den 90er Jahren eine ganz besondere Bedeutung erlangt. Der Zeichentrick-Klassiker Arielle, die Meerjungfrau, hat Generationen von Zuschauern verzaubert und ihre Herzen erobert.
In unserer 51. Episode unseres Podcasts 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App nehmen wir euch mit auf eine Reise in die Vergangenheit. Also Luft anhalten und ab unter die Meeresoberfläche!
Ob man den Film als Kind im Kino gesehen hat oder ihn später auf DVD oder im Fernsehen entdeckte, Arielle hat bei vielen von uns einen bleibenden Eindruck hinterlassen. Eines der einprägsamsten Merkmale von Arielle, der Meerjungfrau, sind zweifellos die faszinierenden Figuren, die uns in eine Welt unter dem Meer entführen.
Ob Arielle selbst, der charmante Prinz Eric, der lustige Krabbenberater Sebastian oder die böse Meerhexe Ursula – jede Figur hat ihre eigene einzigartige Persönlichkeit und hat dazu beigetragen, den Film zu einem zeitlosen Klassiker zu machen. Wir sprechen über den ikonischen Unter dem Meer-Musicalauftritt bis hin zur ergreifenden Liebesszene auf dem Schiff. Auch an den beiden Fortsetzungen Arielle, die Meerjungfrau 2 – Sehnsucht nach dem Meer und Arielle, die Meerjungfrau – Wie alles begann (2008) kommen wir nicht vorbei. Schließlich wollen wir die Frage klären: Wo steckt eigentlich Arielles Mutter?
Passend zur kommenden Realverfilmung frischen wir mit dieser Ausgabe unsere Erinnerungen auf und lassen die Magie des Films erneut aufleben. Taucht zusammen mit uns ein in die nostalgische Welt von Arielle und lass dich verzaubern.
In unserer 51. Episode unseres Podcasts 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App nehmen wir euch mit auf eine Reise in die Vergangenheit. Also Luft anhalten und ab unter die Meeresoberfläche!
Ob man den Film als Kind im Kino gesehen hat oder ihn später auf DVD oder im Fernsehen entdeckte, Arielle hat bei vielen von uns einen bleibenden Eindruck hinterlassen. Eines der einprägsamsten Merkmale von Arielle, der Meerjungfrau, sind zweifellos die faszinierenden Figuren, die uns in eine Welt unter dem Meer entführen.
Ob Arielle selbst, der charmante Prinz Eric, der lustige Krabbenberater Sebastian oder die böse Meerhexe Ursula – jede Figur hat ihre eigene einzigartige Persönlichkeit und hat dazu beigetragen, den Film zu einem zeitlosen Klassiker zu machen. Wir sprechen über den ikonischen Unter dem Meer-Musicalauftritt bis hin zur ergreifenden Liebesszene auf dem Schiff. Auch an den beiden Fortsetzungen Arielle, die Meerjungfrau 2 – Sehnsucht nach dem Meer und Arielle, die Meerjungfrau – Wie alles begann (2008) kommen wir nicht vorbei. Schließlich wollen wir die Frage klären: Wo steckt eigentlich Arielles Mutter?
Passend zur kommenden Realverfilmung frischen wir mit dieser Ausgabe unsere Erinnerungen auf und lassen die Magie des Films erneut aufleben. Taucht zusammen mit uns ein in die nostalgische Welt von Arielle und lass dich verzaubern.
1 Stunde 45 Minuten
Als Kind der 90er war es ein einschneidendes Erlebnis, als der erste eigene Fernseher ins Zimmer kam. Doch konnte man nun nicht nur stundenlang den Super Nintendo zum Glühen bringen, sondern auch zu nächtlichen Uhrzeiten das Fernsehprogramm einschalten – hätten wir es lieber nicht getan!
Kinderfilme & Horrorfilme, die uns bis heute verstört haben
Doch es mussten gar nicht unbedingt Horrorfilme sein, die nach 22 Uhr im Free-TV liefen. Auch so mancher Kinderfilm hat sich bis heute in unsere Köpfe gebrannt. In vergangenen Sendungen unseres Podcasts 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App sprachen wir bereits über unvergessene Folgen der Show X-Factor: Das Unfassbare – die Oma mit den roten Augen & der Spiegel der Seele, über den Tod von Littlefoots Mutter und einige weitere traumatische Erinnerungen.
Für unsere 50. Sendung haben wir uns noch einmal gesammelt und jeder hat sein ganz persönliches Kindheitstrauma der 90er aus Film und TV im Gepäck, welches er der Runde vorstellt. Neben diesen prägenden Erinnerungen sprechen wir auch darüber, ob es früher und heutzutage leichter war, an ungeeignete Filme zu kommen, darüber, dass wir als Erwachsene deutlich emotionaler bei Horror und Trauer in Filmen geworden sind und klären auf, wie wir als Kinder die Geisterstunde überstanden haben.
(00:00) 50. Folgen 90s Kids (03:14) Kindheitstrauma der 90er (08:40) Wovor hatte man als Kind Angst? (17:05) Unten am Fluss – Watership Down – Freddy (29:49) Blair Witch Project - Markus (37:21) Das Schweigen der Lämmer – Lars (53:27) Chucky – Die Mörderpuppe – Tommy (01:00:05) Filmquiz (01:20:56) Akte X: Ein Spiel – Mathias (01:26:24) ES: Pennywise der Clown (01:31:13) Horrorfilme heute (01:41:28) Streaming und Horror
Kinderfilme & Horrorfilme, die uns bis heute verstört haben
Doch es mussten gar nicht unbedingt Horrorfilme sein, die nach 22 Uhr im Free-TV liefen. Auch so mancher Kinderfilm hat sich bis heute in unsere Köpfe gebrannt. In vergangenen Sendungen unseres Podcasts 90s Kids: Durchgezappt statt Streaming-App sprachen wir bereits über unvergessene Folgen der Show X-Factor: Das Unfassbare – die Oma mit den roten Augen & der Spiegel der Seele, über den Tod von Littlefoots Mutter und einige weitere traumatische Erinnerungen.
Für unsere 50. Sendung haben wir uns noch einmal gesammelt und jeder hat sein ganz persönliches Kindheitstrauma der 90er aus Film und TV im Gepäck, welches er der Runde vorstellt. Neben diesen prägenden Erinnerungen sprechen wir auch darüber, ob es früher und heutzutage leichter war, an ungeeignete Filme zu kommen, darüber, dass wir als Erwachsene deutlich emotionaler bei Horror und Trauer in Filmen geworden sind und klären auf, wie wir als Kinder die Geisterstunde überstanden haben.
(00:00) 50. Folgen 90s Kids (03:14) Kindheitstrauma der 90er (08:40) Wovor hatte man als Kind Angst? (17:05) Unten am Fluss – Watership Down – Freddy (29:49) Blair Witch Project - Markus (37:21) Das Schweigen der Lämmer – Lars (53:27) Chucky – Die Mörderpuppe – Tommy (01:00:05) Filmquiz (01:20:56) Akte X: Ein Spiel – Mathias (01:26:24) ES: Pennywise der Clown (01:31:13) Horrorfilme heute (01:41:28) Streaming und Horror