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die erde spricht Archiv

27 Episoden
31 Minuten
From his first stay in Naples, Beuys felt a deep sense of connection to the city and its people. „I really feel at home here,“ he enthused on the occasion of his first exhibition in Naples in 1971.

In this episode of „Die Erde spricht / The Earth is Speaking“, the Neapolitan art historian and curator Francesca Blandino talks to personalities from the Neapolitan art and cultural scene who had the opportunity to experience Beuys for themselves in Naples. For example, with Guiseppe Morra, the founder of the Fondazione Morra. Or with the Neapolitan filmmaker Mario Franco. But Francesca Blandino also interviews contemporary Neapolitan artists Raffaela Naldi Rossano and Antonio della Corte about the influence Joseph Beuys has had on them. An investigation into the connection between Joseph Beuys and Naples.
31 Minuten
„Warum glaubt man, dass etwas tief ist, weil es ernst ist?” – diesem grundlegenden Missverständnis geht die in Berlin lebende belgische Autorin und Kunstkritikerin An Paenhuysen in dieser Episode von „Die Erde spricht“ nach. Ob im Gespräch mit den Künstlern Wolfgang Müller und Daniel Chluba vor Kunstwerken von Joseph Beuys oder in kurzen Geschichten aus ihrem Alltag als Kunstvermittlerin im Hamburger Bahnhof in Berlin: Die These, dass Tiefe und Witz sich keinesfalls ausschließen – auch und gerade in der Kunst nicht – wird von allen möglichen Seiten beleuchtet. Ein Versuch über das politische, philosophische und künstlerische Potenzial von Unsinn und Dilettantismus.

YAĞ (FAT)

25 Minuten
For this episode of „Die Erde spricht / The Earth is Speaking“, Aras Özgün and Andreas Treske have created the audio artwork „YAĞ“. This sound piece takes as its point of departure a material constitutive of Beuys’s artistic practice: fat. In reflecting on what cultural and aesthetic connotations this material brings with it, they not only create a dense, haunting sound collage. They also open up an exploratory, critical space of association in which fat as an archetypal plastic material comes together with Beuys’s idea of social sculpture.

Aras Özgün is a media artist and lecturer at the Institute of Film and Digital Media at Izmir University and the New School for Public Engagement in New York. Andreas Treske is a writer, filmmaker and lecturer at the Department of Communication and Design at Bilkent University in Ankara.
36 Minuten
Mit seiner Vorstellung eine bessere Gesellschaft von der Kunst her zu imaginieren, steht Beuys in der Tradition der Dadaisten, der Surrealisten und der Situationisten. Sein Mitmischen auf realpolitischen Bühnen wirft aber die Frage auf, ob er dann nicht auch in realpolitischen Traditionen einzuordnen sei. Vor diesem Hintergrund diskutiert die Schriftstellerin und Journalistin Fatma Aydemir mit den Künstler/innen Leyla Yenirce und Fabian Bechtle in dieser Folge von „Die Erde spricht“ über den Politikbegriff von Beuys. Beuys, der von „Scheindemokratie“ und einer „Verfilzung“ der „Macht des Staates mit der Macht des Geldes“ sprach, bekäme für diese Parole, so die Annahme, noch heute viel Zustimmung.

Gemeinsam überlegen Aydemir, Yenirce und Bechtle, weshalb vielerorts eine Nähe zwischen Beuys Begriff der „Scheindemokratie“ und der Rhetorik der gegenwärtigen Querdenker-Bewegung thematisiert wird – und wie Künstler und Künstlerinnen heute den offensichtlichen Schwachstellen unserer Demokratie entgegenwirken können, ohne in Muster antimoderner Mythen zu verfallen.

2 Crosses

32 Minuten
In this podcast episode Juanita Fernandez addresses the political symbolism of Beuys’s divided cross: as a disunity to be overcome. She looks at things from her perspective as a sound and conceptual artist living in Uruguay. In the same way that Beuys was constantly endeavouring to expand the thinking of everyone who had gone before him, Juanita Fernandez begins by expanding on Beuys’s symbolism. She relates the idea of the cross to her experiences of everyday life in Montevideo: to the sounds and sights, the people and animals, the legends and symbols, the stories and skies and stars. Out of her questioning, an exploration at once poetic and political, a richly associative soundscape emerges.
35 Minuten
„Jeder Mensch ist ein Künstler“ - Der wohl berühmteste Satz von Beuys ist anscheinend zugleich sein am gründlichsten missverstandener.

In dieser Folge geht der Kulturjournalist Ralf Schlüter diesem Missverständnis auf den Grund. Zugleich wirft er einen Blick in die unmittelbare Zukunft: konkret auf die documenta in Kassel. Im Jahr 2022 wird dieses für Beuys einst so wichtige Forum von dem indonesischen Künstlerkollektiv ruangrupa kuratiert. Und ruangrupa hat bisher keine Einzelkünstler:innen eingeladen, sondern andere Kunstkollektive – der Schwerpunkt liegt in Kassel 2022 also auf der Gemeinschaft; die künstlerische Kreativität wird dort zur Ressource, die nach sozialen Gesichtspunkten verteilt wird.

Deutet sich hier eine Aktualisierung und Radikalisierung von Beuys’ Diktum über das universale Künstlertum an? Liegt die Zukunft der Kunst im Kollektiv? Über diese Fragen sprechen in diesem Podcast Ralf Schlüter und Filomeno Fusco mit zwei Mitgliedern der Gruppe ruangrupa, Iswanto Hartono und Reza Afisina.

Jörg Heiser: Freiheit ist kein Bild. Edition Uhlenhorst, Textem Verlag, Hamburg 2020
32 Minuten
For Beuys EURASIA was an imaginary place, a fertile thought space, where the divide between east and west, between intuition and rationality and countless other formative binaries could be overcome.

For DJ Sniff, a Tokyo-based musician from LA, contemporary Eurasia is also a place at once real and imaginary. Invited by the Goethe-Institut in Tokyo to participate in the cross-disciplinary art project “Beuys on/off”, he took a close critical look at Beuys‘ utopian concept of EURASIA. Since the pandemic coincided with this invitation, he has been working from his home in Tokyo instead of travelling across the region. He’s been working with only voices, music, sounds and other material traces to capture a sense of who Beuys was, how his work is transformed over time and above all: what Eurasia is, what it might be, what it could be or become.

In the fourth episode of “Die Erde spricht / the Earth is speaking” DJ Sniff explores the sounds and ideas of Beuys as they survive on records in relation to his own music and the soundscapes of his everyday life. He takes records as objects and vehicles. As a point of departure for thinking about the music business and the business of making music. And for reflecting on both of these as social practices that bring people together across the world – even, or perhaps especially, during a pandemic.

For all information on the anniversary programme „beuys 2021. 100 years of joseph beuys“ visit: https://beuys2021.de/
24 Minuten
One way of engaging with the ideas of Joseph Beuys is to be – or to become – him for a moment, to step into his shoes or walk around in his mind, to mimic his ritualized movements or to retrace his drawings or journeys.

In episode three of “Die Erde spricht” / “The Earth is Speaking”, ORTA, a collective of artists based in the Kazakh capital Almaty, look for access to Beuys through his eyes and his myths. Not through his words, not through his works but through the suffering he exudes and the pain he appears to transform. The group of visual artists, actors, thinkers and researchers interested in higher realms and things of universal scope, take a poetic approach to Joseph Beuys’ ideas and aspirations.

During a special session called “Fragile Orchestra” you will hear the members of ORTA talk, sing and play different and sometimes newly invented instruments. They thereby create a fragile musical concert that spontaneously emerges from the theme they are reflecting on – in this case: Beuys and his legacy.

For all information on the anniversary programme „beuys 2021. 100 years of joseph beuys“ visit: https://beuys2021.de/
3 Stunden 5 Minuten
Beuys didn’t come up with the idea that everyone is an artist. He got there by experiencing his own personal transformation in a crisis, a process he felt was sculptural. That same sense of immediacy applies to his views of democracy. Instead of reading political theory he looked to the world around him. And what he saw made him look for examples of how to make democracy more democratic.

Beuys’ encounters and collaboration with people in the Italian Lotta continua movement gave him many concrete examples of what could be achieved if people worked to enact democracy in small reliable ways. Having access to the media was a key objective of the movement in Italy. In the early 1970s, Beuys witnessed the rise of the free radio movement, which followed not long after in Germany and elsewhere in the world, firsthand.

In this bonus feature episode of the series, written and produced by the artist, writer and radio specialist Anna Bromley, we travel from Germany to Israel, Italy, Hungary, South Africa and Turkey and hear from some of the key radio activists in the movement. Many of them look back on a long history in the movement. Even younger activists have strong sense of the history behind them.

For all information on the anniversary programme „beuys 2021. 100 years of joseph beuys“ visit: https://beuys2021.de/
41 Minuten
Joseph Beuys legte großen Wert auf Kommunikation. Eine »permanente Konferenz« aller mit allen verstand er als die beste Art und Weise, demokratische Prozesse zu fördern. Dabei erkundete er stets neue Formen der Kommunikation. Alte wie damals neue Medien – ob Radio oder Satellitenfernsehen – fand er in diesem Zusammenhang verheißungsvoll.

Wie würde Beuys also Clubhouse gefallen? Oder Twitter? Auf welche Posts würde er reagieren? Inwiefern war Beuys ein Vordenker der ununterbrochenen, bisweilen inflationären Sendungskultur von heute? Wie sozial sind soziale Medien? Wie sozial könnten sie sein?

In Episode zwei von »Die Erde spricht« erkundet die Künstlerin, Autorin und Radiomoderatorin Anna Bromley Beuys Konzept einer offenen sozialen Plastik vor dem Hintergrund partizipativer Medienprojekte seiner Zeit wie zum Beispiel kollektiven Videowerkstätten, freien Zeitungen oder freien Radiosendern. Dabei nutzt sie ihre eigene langjährige Forschung zur Geschichte und zum emanzipatorischen Potenzial freier Radiosender von Italien bis Israel. Und sie fragt, ob die sozialen Medien heute geeignete Plattformen für das vielstimmige »Sprechen von unten« bieten, das Beuys forderte – und das bis heute noch in Verbindung mit demokratisch angelegten Medien gesehen wird.

Beuysradio: Ein neues Organ schaffen Von Anna Bromley mit Aylin Esener, Maren Heltsche, Nele Heise und Anna Bromley. Technische Realisation: Daniel Maas und Kerstin Grimm-Franken Eine Produktion des WDR in Kooperation mit Beuys 2021 und dem Goethe-Institut, 2021.

Alle Beiträge des WDR-Programmschwerpunktes zu Beuys finden Sie auf: https://www1.wdr.de/kultur/einhundert-jahre-joseph-beuys-100.html

Alles zum Jubiläumsprogramm »beuys 2021. 100 jahre joseph beuys« finden Sie auf: https://beuys2021.de/
37 Minuten
Beuys hat sich selbst als Märchenerzähler bezeichnet und einen unbefangenen Umgang mit Mythen gepflegt. Aber sind Mythen nicht problematisch oder sogar gefährlich, vor allem wenn sie politisch werden? Wieso werden wir auch im 21. Jahrhundert die Mythen nicht los?

Und wie können wir konstruktiv damit umgehen? Fett und Filz, deutsche Eichen und Schamanismus – Joseph Beuys hat sich in seinem Werk und seiner Selbstdarstellung immer wieder an Mythen und archaischen Formen bedient. Das hat ihm ebenso oft Kritik eingebracht – als völkischer Esoteriker, Pseudo-Mystiker, manipulativer Selbstdarsteller. Denn ist der Mythos nicht eine irrationale, latent verfälschende Darstellung der Vergangenheit – oft mit fatalen Folgen für die Gegenwart?

Der Historiker Benjamin Hasselhorn nimmt die Kontroverse um Beuys‘ Umgang mit Mythen zum Ausgangspunkt für grundsätzliche Überlegungen zum Thema Mythos und Mythenbildung. Auf welche Bedürfnisse der Menschen antworten Mythen? Braucht es Mythen in einer pluralistischen, demokratischen Gesellschaft? Und wenn ja – welche?

Von Benjamin Hasselhorn Technische Realisation: Werner Jäger Regie: Thomas Werner Produktion: WDR in Kooperation mit »beuys 2021« Die ganze Wirklichkeit. Zur Bedeutung von Mythen im 21. Jahrhundert

Alle Beiträge des WDR-Programmschwerpunktes zu Beuys finden Sie auf: https://www1.wdr.de/kultur/einhundert-jahre-joseph-beuys-100.html

https://beuys2021.de/
5 Minuten
Was haben unser Denken, unser Fühlen und Wollen mit Plastik zu tun? Ist Kunst die einzige revolutionäre Kraft? Ist Zukunft eine Kategorie der Kunst? Sind die Tage des Kapitalismus gezählt? Sind das überhaupt die richtigen Fragen? 100 Jahre wäre Joseph Beuys dieses Jahr geworden, und noch immer sind viele seiner Fragen so umstritten und faszinierend wie am ersten Tag. Im Rahmen des Jubiläumsprogramms »beuys 2021. 100 jahre joseph beuys« stellt das Land Nordrhein-Westfalen diese Fragen in Zusammenarbeit mit der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf und dem Goethe-Institut neu.

Die Produktion des Podcasts ist eine Kooperation zwischen beuys2021 unter kuratorischer Leitung von Catherine Nichols (für die deutschen Folgen) und dem Goethe-Institut (für die internationalen Folgen). Weiterer Partner ist der WDR.

https://www.beuys2021.de https://beuys2021.de/de/beuysradio https://www1.wdr.de/radio/wdr3/programm/sendungen/wdr3-hoerspiel/joseph-beuys-radio-mythen-bildung-100.html
die erde spricht

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Der Podcast zu beuys 2021. 100 Jahre Joseph Beuys